動漫欣賞與中學美術教育

摘要：在讀圖時代的動漫，受到了中學生的廣泛青睞。正確引導、合理利用動漫來激發美術學習的興趣，建立高尚的審美情操，樹立正確的價值觀、人生觀，發揮學生美術創造思維創新意識，提高學生的美術造型能力，引導學生對生活的關切、世事的洞察、人生的思考，全面提高學生藝術素養。

關鍵詞：動漫 興趣 創造思維

“動漫”即動畫和漫畫，“動畫”指動畫片，“漫畫”指用簡單而夸張、詼諧而幽默的手法來描繪生活或時事的圖畫。中學美術教育應關注學生的身心健康發展，關注新時期下不斷變化的世界中的學生生活和學習。當前，我們已進入讀圖時代，以讀圖形式存在的動漫藝術作為流行視覺藝術之一。受到了人們尤其是青少年的廣泛青睞，成為今天人類文化的一個不可或缺的組成部分。一個充斥著各種動漫產品的時代網絡游戲、動畫片、漫畫書，以及相關的副產品如動漫海報、動漫造型玩具、動漫圖樣的恤衫、書包、筆記本，甚至于真人的動漫造型比賽……在這樣的環境之中，本就喜好追求時尚的中學生不受到動漫的影響幾乎是不可能的。

當動漫以娛樂方式走入人們生活的時候，我們中學美術教師應跟上時代步伐，讓動漫以美術形式走進中學美術教育的范疇。讓孩子在欣賞、交流的時進行創作和表達，變被動給予為主動索取。在愉悅的環境中事半功倍地發展學生的創造思維，增強學生繪畫技能，促進人格完善。

1、體驗超現實享受，提高學習美術的興趣

美術課是當前全面實施素質教育中的重要組成部分，但是大多數的學生受升學擇業的驅使，認為將來的工作生活跟音體美沒有關系，沒必要學，陳舊的技法訓練也毫無新意，這些認識與現狀給美術課的教學帶來了很大困難。美術課不是為了讓學生都成為畫家、藝術家，但是培養每一位學生對藝術的熱愛，提高每個學生的審美品位和生活情趣，卻是美術教育的職責。我們的美術課程必須與同時代一起更新，引入新鮮有趣的內容，來喚起學生的興趣。純粹的美術技法講解，將使得中學美術課成為普通的技能培訓，這對課業繁重的中學生無疑是增加了學生的學習壓力。再看看學生的書柜里大都有動漫類商品的收藏，學生把他們視為“寶貝”。一些學生在美術課上總坐不住，作業表現平平；在課外，時時能看見他們拿著卡通漫畫之類的書津津有味地在看，神情是那樣的專注。有時還拿著一支筆、一張紙畫得熱火朝天，甚至在其他學科的課堂上也偷偷地畫，幾乎達到了忘乎所以的程度。在美術課堂上，筆者就不止一次遇到學生要求教畫漫畫，這只能說明一點：學生對它們感興趣。卡通漫畫中夸張變形的形象與青少年有天然的親和力，有很多反常和出人意料結局的趣味性，這是高于生活的，也深深地吸引著他們。教育的藝術是使學生喜歡你教的東西，投其所好引導孩子觀賞，才有可能讓其繪制創作動漫作品。在新課程標準下。還可以以趣引趣，用動漫來拋磚引玉，引導孩子了解掌握更多其他相關的美術知識，使學生由“要我學”轉變為“我要學”的局面。

2、提升學生的審美情操。引導學生樹立正確的人生觀、世界觀

迪斯尼動畫、日本動畫、法國動畫、捷克動畫的審美與塑造性格是完全不一樣的。他們所宣揚的文化和審美是不一樣的。如：迪斯尼動畫追求夸張明麗、幽默搞怪的視覺效果的形象；日本的動漫畫追求瀟灑的線條、適度的夸張、唯美的比例，在現實與想象之間做著微妙的平衡與把握；法國動畫就更追求理性的思考，關注小人物的故事，反映人們優良的或不良的行為習慣等。學生能從作品中感受到不一樣的精神震撼，體驗不一樣的感動，都將得到精神的升華。作品中演繹的幽默，大都有利于快樂人生觀的形成。可也不乏一些不良動漫，包含有暴力傾向、惡作劇，甚至黃色內容，如《蠟筆小新》。雖以兒童形象為主角，演繹的卻是成人的故事，其中穿插無數的露骨、下流的情節，并不適合中學生觀看。在進行動漫教學中，教師可以培養學生對流行的動漫畫作品的判斷能力，在這個過程中不僅僅是告訴學生哪些好或者不好，更是通過具體的分析與比較，讓學生自己能夠學會判斷，獲得藝術分析的方法和鑒賞力，主動選擇健康有益的動漫讀物。引導我們學生對生活的關切、世事的洞察、人生的思考，培養其樂觀向上的品質，可影響學生的一生。

3、激發學生的想象力，培養學生創造思維能力

動漫造型不以描繪實體為己任，講求造型上的神似。卡通人物形象在現實生活的基礎上可以被任意塑造、刪減、夸張、變形。為了能飛行，人可以長翅膀；為了獲取勝利，英雄可以擁有神奇的武器，各種動物可以有人的神態和表情。由于造型上的自由性，在進行表現的過程中束縛較小，這大大激發了學生的創作熱情并賦予他們更廣闊的想象空間。漫畫的創作在注重技法的同時，更講究原創精神，更講究構思。你這次用了這個點子，下次就不能用同一個點子構思了，所以漫畫更能訓練人的創新思維。中國的動漫產業發展近些年盡管做出了許多努力，但現狀依然是缺少想象力與幽默的元素，教育味太濃，內容單一、幼稚。中國動漫的崛起需要培養動漫人的想象力和創造思維能力。