絢爛之極歸于平淡

徐志摩是中國詩壇上一顆璀璨的明星。《再別康橋》是其最負盛名的代表作，多年來一直作為經典篇目入選中學語文教材。

在誦讀這首詩時，有人認為它表現了詩人對康橋的喜愛和贊美，因此用明亮的聲音色彩、歡快高揚的語調、稍快的中速進行表達。我們認為這沒能正確理解和表達詩人真實的內心感受。《再別康橋》雖然表現了詩人對康橋的喜愛和贊美，但更有詩人因現實生活的無奈而蒙上的一層淡淡哀愁和惆悵。而要深入理解這一點，應了解詩人特有的“康橋情結”以及詩歌意象的特點。

一、詩人的“康橋情結”

康橋是徐志摩年僅36歲生命中的一個亮點，兩年的康橋生活凝結成了他特有的“康橋情結”。這濃郁的“康橋情結”中有他在康橋形成的政治理想，有在此養成的文藝情趣，有愛情觀的巨大改變，也有對大自然的熾烈熱愛。

他受羅素的影響而熱烈追求資產階級民主政治，并把康橋當做追尋政治理想的“精神依戀之鄉”。

在文學方面，徐志摩受英國19世紀浪漫主義詩歌的熏陶，對雪萊的詩情有獨鐘。康橋激起了詩人的詩情，在這里他開始步入文學殿堂。但回國后詩人積極投身的幾次文學活動，卻遭受了挫折。

愛情方面，在康橋詩人遇到了林徽因并熱烈地愛上了她。但這朵愛情之花的凋落，也使得詩人的“康橋情結”蒙上了一層淡淡的哀愁。

康橋的自然風光也陶冶著詩人的身心，讓他深深感到大自然的優美、寧靜。康橋美麗的自然景色同詩人的自然天性融合在一起，達到了“天人合一”的神境。這在《再別康橋》中完美地表現出來。

1928年7月，徐志摩重游康橋。漫步于寂靜的校園，懷念逝去的美好歲月。但物是人非，無以傾訴。前來尋夢的詩人，悵然若失，歸國途中，揮筆寫下了這首《再別康橋》。

二、平靜中略帶傷感的感情基調

“多情自古傷離別”，一個多情的詩人，再次離別魂牽夢繞的康橋，該是怎樣一種傷感呢?但那是詩人深愛著的美麗寧靜的康橋，所以注定這傷感在經歷了內心的波瀾之后，以一種最優美、最平靜的方式流瀉而出，正所謂“絢爛之極歸于平淡”，從而奠定了詩歌的感情基調。

詩歌的這一感情基調通過柔美含蓄的意象得以表達。“西天的云彩”“夕陽中的新娘”，開篇就把全詩籠罩在雖燦爛卻不耀眼，雖明亮卻幾近黃昏的內斂含蓄的意境中。詩人把“河畔的金柳”比做“夕陽中的新娘”，這一比喻極富詩意。第三節中詩人抒寫了康河水底的“青荇”，以擬人手法寫出青荇自由招搖的情態，此意象不僅寫出詩人對康河一草一木的喜愛，更折射出詩人蘊藏在內心深處的對現實生活的無奈與失望。當再次來到曾賦予他自由的康橋，面對水底依然自由搖動的青荇時，詩人潛意識中渴望擺脫塵世羈絆的強烈愿望化做了對水草的羨慕與贊美：“在康河的柔波里，我甘心做一條水草!”此刻，詩人達到了物我合一的境界。第四節中把一潭“清泉”比做“天上虹”，“揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢”。這一比喻也是別有深意的。這里的“夢”應當是過去詩人對未來的各種美好的憧憬與追求，但多年之后，詩人的夢想都如“揉碎在浮藻間”的彩虹一樣，早已沉淀在了深深的潭底。所以，詩人在此抒發的遠不止是對康橋的喜愛，更包含了在現實中的無奈與失落。第五節緊承上節，拋開現實，詩人做一次短暫的“尋夢”之旅，在又一次自由自在的“撐篙”“漫溯”中，重溫昔日康橋生活的悠閑自在。此刻，詩人心中激情洋溢，終于要進發為“在星輝斑斕里放歌”，一抒胸懷了。但是，這樣難得的“放歌”終未成就，短暫的“尋夢”醒來，現實仍舊是“別離的笙簫”。詩人用悲劇色彩極濃的簫聲渲染出離別的深沉與無奈，惆悵之情隨簫聲漫溢四方。詩的最后一節與第一節呼應，詩人與天上的云彩揮手作別，將深深的愛與眷戀埋藏在心底，把一片寧靜留給美麗的康橋。

三、獨特的誦讀技巧把握

基于《再別康橋》的感情基調和意象特點，在誦讀時除運用常規朗讀技巧外，應著意做好氣息控制和重音處理。

氣息是聲音之源，美妙的聲音來自正確的氣息運用，因此誦讀首先要控制氣息，掌握好呼吸的技巧。

呼吸方式中的胸腹聯合呼吸法是對胸式呼吸法和腹式呼吸法的聯合運用，它的吸氣量大，呼吸穩健，底氣充足，是誦讀時理想的呼吸方法。在運用胸腹聯合呼吸法時應注意，當胸腹的吸氣容量達到七八，成滿時，小腹應逐漸收縮，以有效控制住氣流。而呼氣則是運用氣息發聲的過程，應注意保持住吸氣終止時托住氣流的狀態，小腹保持收縮，不至于使氣流很快泄掉。在這一過程中，小腹逐漸放松，使氣息猶如一條長線，在適當的控制中均勻、平穩地呼出。誦讀《再別康橋》的第一節和最后一節時尤其要注意氣息的運用。

輕輕的我走了，

正如我輕輕的來；

我輕輕的招手，

作別西天的云彩。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，

不帶走一片云彩。

在誦讀“輕輕的”和“悄悄的”時，氣息應很充足，運用聲樂中“以氣托聲”的技巧，提氣，把聲音放輕，以半氣半聲的效果讀出，同時利用收腹拉住氣流使之均勻送出，以表達詩歌極強的抒情性。

與氣息緊密相關的是重音。重音在誦讀時有不同的變化形式。一種是著意加強音量，即重讀；另一種是輕讀，即在需要強調的地方有意使音量輕于一般程度，以此凸顯語義。在《再別康橋》的誦讀中，應較少使用重讀。在第一節和最后一節中，要特別使用輕讀。這兩節中的“輕輕的”和“悄悄的”都應處理成重音輕讀，以表現詩人雖愛得濃烈卻不愿打擾康橋的寧靜，也從整體上傳達詩歌“絢爛之極歸于平淡”的感情基調。

重音的另一表現形式是拉長音節。例如在第一節中，“輕輕的我走了”和“作別西天的云彩”，在“輕輕的”之后和“作別”之后，都應有一個稍長的拖音，將音節拉長，且氣息不斷，以表達詩人的纏綿與不舍。

此外，在換氣方面也要注意相應的技巧。換氣有兩種方法：一是在朗讀允許有停頓的地方，從容地吸足一口氣，為下面的表達準備充足的氣息，這叫大口氣；二是當一句較長的話還沒有說完時感覺氣息不足，但又沒有足夠的停頓可供換氣，就需要不露痕跡地補一點氣，這叫小口氣，又叫偷氣，難度較大，要領是動作要快，小腹一吸，兩肋一張，口鼻吸氣，迅速補足，同時還要做到自然輕松，字斷氣連，巧妙無痕。無論哪種換氣方法，都要注意找準換氣點，保持語意的完整和表達的順暢。誦讀《再別康橋》時，由于詩句較短，語速較慢，一般使用大口氣即可，但要注意吸氣時應平穩輕柔，不能因大口吸氣影響了詩歌氛圍的營造。只有在第四節讀“不是清泉，是天上虹；／揉碎在浮藻間”時，由于語義關系緊密，幾句之間不應有較長的停頓，所以應使用偷氣，做到順暢無痕。

在語速方面，《再別康橋》節奏舒緩，整體上宜用較慢的語速，且聲音應柔美而深情。只有第五節要用稍快的中速誦讀，聲音色彩明麗，在音量上也應達到全詩的最高點，以表達詩人在“尋夢”時內心的歡暢。第五節與第六節，一個夢境一個現實，語速一節稍快一節較慢，聲音色彩一亮一暗，應形成比較鮮明的對比。

徐志摩一生追求的“愛、自由、美”集中體現在這首《再別康橋》中，表現得真摯雋永，誦讀時應注意體會這些特點。