淺談湘中題材山水畫創作

摘要：中國山水畫有“外師造化，中得心源”的藝術傳統，重視現實生活，提倡寫生傳統，在表現湘中自然山水、人文風情中，從創作觀念和表現技法中探索形成了一種新的藝術面貌。在反映湘中風情的創作中，是專業學習的目標，也是在開發湘中獨特自然山水、精神文化。

關鍵詞：湘中 山水畫 創作

一、山水畫創作有“外師造化，中得心源”的傳統

自有了東晉顧愷之的《畫云臺山記》，山水畫就可以說有了專門的創作了。但這幅重要的作品現在我們無法看到，而且后來對魏晉南北朝山水畫的評價是“人大于山，水不容泛”。因此隋朝展子虔的《游春圖》才是我們見到的最古老的山水畫，這幅畫中的山水表現技法基本形成，徹底擺脫了“人大于山，水不容泛”的困惑。因此，山水畫自隋朝正式形成。

五代、宋是中國山水畫的成熟時期，表現在不同風格的“三家山水”的并存、南北地域不同面貌的呼應，還有就是主要山水畫技法的出現。例如《千里江山圖》，以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構圖方法，描繪繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》《早春圖》等，在空間處理上比較典型地體現出了中國山水畫特有的構圖方法，形成了許多靈活多變的表現形式，如表現各種山石時就有披麻皴、雨點皴、荷葉皴等多種皴法。這個時期的山水畫，從的總的繪畫面貌來看，表現的是北方山水的雄渾壯美的特點。用各種皴法畫出來的局部，又跟北方太行山巖石裸露在外、植被蒼老的形象相一致，表現了山水畫的創作與現實自然山水的緊密聯系。

元明清山水畫突出了文人畫的重要特征，重水墨效果，重南方物象的獨特面貌。以“明四家”為例：沈周融合了諸家之長，創作出了多種風格的山水畫，有的細密，有的粗簡，有的壯闊，有的秀雅，有全景式的高山大川，小也有田園小景。手法簡率，很富生活意味。其著名的代表作《東莊圖冊》，是畫家重視生活的重要作品。文征明師法沈周，能詩書畫。他的山水畫有工筆、寫意兩種，寫意水墨山水，自由揮灑，水墨淋漓；工筆山水細致入微，但又不刻板，有著典型的書卷氣和“文人”趣味。其作品創作的藍本也來自畫家生活的蘇杭地區為主。仇英在藝術上受到了文人畫家和民間畫師的雙重影響，所以他的繪畫把這兩方面加以融合，也得到文人高士的欣賞，具有一種雅俗共賞的藝術趣味。唐寅作品場面宏大，手法嚴謹，既沉郁又清逸，既奇峭又秀潤，既濃厚又饒于氣韻特色。四位畫家是著名的文人畫家，山水作品表現了南方獨特山水的氣質與面貌。

在學習古代山水畫的過程中，唐代張璪提出的“外師造化，中得心源”重要觀點，說出了山水畫創作于生活的關系和與畫家生活環境的聯系，一方地理養育一方山水畫家。結合自己的學習，多次跟隨山水畫老師外出寫生，深刻感覺到深處湘中獨有的山水地貌，對我的山水畫創作幫助大，也體悟到以湘中山水為題材創作的基本規律。

二、湘中自然山水主要特征

中國山水畫與區域地理有著很大的聯系，不同畫家的創作與山水地貌有特定的關系，某個方位的自然特征，也就成為地域山水作品的某些特征，按地域去認識自然狀態，這樣可以歸納自然山水的不同類型：南方的山秀麗玲瓏，植被繁雜，通濕潤澤；北方的山骨壯闊多起伏而林氣濃重，這些地貌的特點，帶來相關的風格特征的山水畫氣質。

湘中婁底市位于湖南省中部地區，西部雪峰山脈從新化西部風車巷蜿蜓入境，斜亙西北，主要支脈有天龍山、桐鳳山、奉家山、古臺山、鳳凰山、大熊山和冷水江境內的祖師嶺等。東南部有座落在雙峰縣的九峰山，是南岳七十二峰之一。西北部是雪峰山余脈，向漣源伸入，西起白竹山，東至洪家大山，透迤起伏，峰巒重疊，最高峰寨子山為漣源與寧鄉的天然界山；中部龍山山脈橫亙，主要山峰有龍山、石坪山、楊材山、仙女寨等。群山林立、丘陵起伏之間，溪水奔流，河網密布，水系完整，水量充沛。山與山之間起伏比較突出，山勢也有平緩的，樹木和野草覆蓋，山與水結合匯集了水的清、綠與山的雄、秀等特點，有別于湖南其他地區，也與周邊省份不同。例如新化紫鵲界的梯田、漣源的田園風光、水府廟的山水等。

湘中山水自然風光具備了湖南山水的多樣性，既有山高林密的山地，具備了雄渾壯美的一面，也有小家碧玉似的丘陵景觀，有山、樹、林果，小巧而且精致；還有山水掩映的水庫景色，較大面積的水體圍繞著丘陵地形，山水掩映，當霧氣襲來，宛若蓬萊仙境一般。

在湘中的各種面貌中最具本地區代表性的是山水田園景觀。山水之間“土地平曠，屋舍儼然。有良田美池桑竹之屬，阡陌交通，雞犬相聞。”這般炊煙裊裊的世外桃源般的山水田園，是湘中最具自身特點的山水形式，體現出勤勞湘中人民與自然和諧相處的美麗，不知感動了多少優秀的畫家。湘中最美，最適合寫生創作的季節是春天，其次是秋天。每年春天到來，湘中的廣大田園之中各色鮮花盛開，其中大多是果樹，為湘中增添了幾分嫵媚之態，也為創作的畫面提供了幾分南方山水的婉約。綠樹掩映水田、溪河，使畫面更加生動，體現了水墨特有的效果。初秋時節，當水稻成熟之時，湘中又是另一種氣質，不失為又一個作畫的良好“模特”。

三、湘中題材山水畫創作的特點

第一，湘中田園山水作為寫生創作重點。區內河流縱橫，地理環境比較復雜。多少數民族聚居地，有著濃郁的民族風情，這是自然條件。從中國畫表現的角度來分析，湘中的山水與人和諧有親近感，大多數的山海拔相對不高且起伏有致，人居樓宇分布錯落，符合了中國畫可觀、可居、可游的審美習慣，正是有了湘中獨特的地貌、獨特民族區域環境，使得該地域特定審美情趣和人文氣質得到特有的展現，給了創作者們一個良好的“外師造化”的空間。在各種山水地貌中，最能使筆者心靈為之共鳴的就是湘中的田園山水，因此，每次寫生都主要關注這個精要的部分。

第二，湘中山水題材具有強大的創作潛力。湘中歷史上在國內有影響力的畫家不多。原因是古代本地區交通不便，開發的時代比較晚，山區大多以少數民族居住為主，屬于南蠻之地。正由于這樣，給了我們創作的廣闊空間。藝術創作講究獨創，講究個性特點，形成自己的風格。同時還有來自于生活，講究“外師造化”，以湘中田園山水為創作的藍本，正符合繪畫創作的這個兩個重要的要求。近些年來，這里正被越來越多的美術專業的學生、畫家、美術業余愛好者關注，逐漸形成了湘中繪畫氛圍。

第三，湘中山水題材具備很強的綜合性。在湘中這片土地上不但有豐厚的梅山民間美術的土壤，而且還是承接湖南湖湘文化中心地帶。在以湘中為題材的創作中，山水畫、人物畫、花鳥畫都有豐富的素材。傳統路線、現代創新的探索都可以得到相應的滿足，風俗畫、歷史畫都可以找到貼切的題材。

第四，以湘中題材為創作內容的畫家逐漸增多。筆者每次下鄉寫生都會遇到自己的同行。從婁底市美術家協會的相關信息中，主要是展覽中，可以領略到諸多畫家的風采。他們逐漸形成了一個藝術風格、理念和氛圍相似的畫家群體，自覺地認同自己所處在的大環境，以審美的自覺擔當起美術繁榮的使命，正在成為一個具有現代南方新田園山水風格的年輕畫家群體。

四、湘中題材山水畫創作的方法

以“外師造化，中得心源”這一中國畫的經典論述來指導湘中題材山水畫創作，這是山水畫創作的總的指導性原則，是歷經長久的中國畫發展的經驗總結。但在這里，對湘中題材山水畫創作提出幾點個性化的體會，這既來源于湘中山水的獨特性，也符合藝術創作獨創性的要求。

第一，結合畫家自身的審美習慣，突出湘中山水的氣質。美術專業學生在學習的過程中，常常會遇到怎樣建立自己的繪畫風格的問題。有一種方法就是順其自然。順其自然不是消極地面對，而是積極地借鑒先賢成功的經驗，形成“造化”與“心源”于風格。當以湘中山水為創作題材時，要以最具代表性的湘中田園山水為主要創作藍本，抓住其明凈、秀潤之美。其中點綴農舍、小橋、往來勞作的身影，就是湘中山水的獨特形式。而每位畫家以自己獨到的理解，經過長時間的積累，就可以把湘中山水表現生動，可以讓自己的藝術理解能力提高，逐漸成為一個具備強大創作能力的優秀繪畫人才。

第二，抓住最美的季節進行寫生創作。對于寫生創作的藝術表現方法，尋找和利用好創作的題材是至關重要的。以湘中山水為創作題材，就要在最美麗的春天行動起來。以直接寫生、拍照存形等方法，深刻感受湘中山水的美，大膽地對春天的景物進行形象化的處理，加工提煉出山水的典型形象。

第三，以湘中山水獨特的面貌，嘗試新的表現技法。結合傳統山水的章法，從風景畫的構圖中，創造新的構圖方式。人物、屋宇、舟橋等物體則有點綴作用，根據畫面構造，有時甚至可有可無，這個也是繪畫作品的基礎性的準備，好的構圖是山水創作的重要一個環節。

根據湘中特有的樹石與水面特征，尋找在筆墨方式上的創新。用新的豐富傳統的繪畫技法。山水畫最重要的手法有三種：樹法、山石法、云水法，這三法組成了中國山水畫的基本構架。樹木和山石作為實體，是構成山水畫的兩大基本要素，能夠體現作者作畫技術水平。一些以湘中山水為創作題材的畫家成功地豐富了傳統的山水技法，用新的筆墨樣式表現，取得了很好的經驗，是學習參考的好材料。

水作為變化豐富的部分，云作為虛體形象，是連接樹與山石兩大實體的聯系橋梁，它們是流動變化的，調節了畫面的虛實和布白，靈動飄渺的感覺使畫面更富有韻律，在畫面中運用得當，就直接體現出畫家的技術和心性，決定著作品的構圖和分界，主要起到整合畫面的作用。這樣就更加要求在創作中仔細觀察，認真研究古代優秀的作品，結合自己的理解，用與湘中山水貼切的形式完成創作，得到自己滿意的好作品。

用色是表現好湘中山水的又一個重點。傳統山水畫是隨類賦彩，而要表現好一方具有自己面貌的山水，用色上要在隨類賦彩的基礎上，突出其獨特性，可以使用較明快的色系，營造出明凈、通透的田園山水氣質來。

在以湘中題材的山水畫創作中，以“外師造化，中得心源”為行動綱領，認真觀察、理解、總結出湘中山水的主要特征，結合自己的情趣，找到自己的創作突破口。經過反復練習，借鑒其他畫家的創作經驗，從樹法、石法、水云法、用色法等方面總結出了自己一些經驗與體會，逐漸形成自己的湘中山水畫創作方式。