理解和把握音樂作品中音樂形象不確定性

摘要：在進(jìn)行對(duì)音樂作品中音樂形象的欣賞時(shí)，音樂本身創(chuàng)作、作曲家主體和欣賞者接受特點(diǎn)決定音樂形象的不確定性，從而產(chǎn)生不用的音樂形象的理解。欣賞者要將音樂作品內(nèi)蘊(yùn)的作曲家思想置于前提，從而使音樂形象發(fā)揮它真正的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：音樂形象；不確定性；欣賞

作者簡(jiǎn)介：劉子微，女，1990年出生于山東煙臺(tái)市。北京師范大學(xué)09級(jí)本科音樂學(xué)系。

[中圖分類號(hào)]：J605[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139(2011)-21-0112-01

音樂作品中的音樂形象是音樂作品的靈魂所在。那么什么是音樂形象？《藝術(shù)學(xué)概論》中提到：“音樂形象是由聲音塑造的情感形象，但音樂所反映的對(duì)象不僅僅是聲音世界，也不僅僅是抒發(fā)感情者的主觀世界，而是由聲音所概括比擬的各種器官對(duì)象的廣大現(xiàn)實(shí)，是由情感引起聯(lián)想的有關(guān)客觀現(xiàn)實(shí)。【1】因此，音樂形象并不是可以看見和接觸的，它不像繪畫那樣可以看到直觀的主題形象，也不像言語那樣清楚得描述事件，而是通過音樂符號(hào)產(chǎn)生情感的涌動(dòng)喚起欣賞者某種情緒和某種情感體驗(yàn)。所以音樂擅長(zhǎng)于表達(dá)情感，而音樂形象便具有了情感性和表情性的基本特征。由于音樂形象既無法創(chuàng)造出描繪現(xiàn)實(shí)世界的圖畫，也無法如同文學(xué)一樣概括地反映出生活的本質(zhì)，所以欣賞者在對(duì)音樂形象的理解時(shí)會(huì)有很大的不確定性。

這種對(duì)音樂作品中音樂形象理解的不確定性主要是由于音樂本身創(chuàng)作、作曲家主體和欣賞者接受特點(diǎn)決定的。

1、構(gòu)成音樂作品本身的元素的模糊性造成不確定性。

音樂語言包括旋律、節(jié)奏、和聲、織體和曲式等，雖然這些元素能激起聽眾的歡喜、悲哀、激動(dòng)、感嘆等等的情感，但是這些情緒具體在音樂作品中處于一種什么狀態(tài)，表現(xiàn)了怎樣一個(gè)音樂形象，這種情感的藝術(shù)很難像影視或繪畫一樣用畫面或者圖像去展示一個(gè)具體的形象，而是以其模糊性給音樂藝術(shù)蒙上了獨(dú)有的魅力，其音樂形象的不確定性也給欣賞者以很大的想象力空間。

2、作曲家感性的創(chuàng)造造成音樂形象的不確定性

從作曲家的角度出發(fā)，創(chuàng)作一個(gè)音樂作品與其個(gè)人創(chuàng)作需要、情感能量的積蓄與釋放、外界刺激有關(guān)，首先這個(gè)創(chuàng)作的開始就具有不確定性。然后在其創(chuàng)作過程中，作曲家并不是進(jìn)行邏輯分析、公式推導(dǎo)來創(chuàng)作音樂的，而是依靠音樂元素的組合來實(shí)現(xiàn)的，這個(gè)過程本身就是一個(gè)抽象的只可意會(huì)的心理過程，加之外界社會(huì)、自然對(duì)其造成不同程度的影響與刺激，創(chuàng)作出來的音樂形象就有很大的不確定性。

3、音樂欣賞者對(duì)音樂作品的再創(chuàng)造造成音樂形象的不確定性

從音樂欣賞者的角度來看，在音樂作品的審美欣賞過程中，音樂作品內(nèi)蘊(yùn)的思想與欣賞者本身的形象思維相結(jié)合，從而形成對(duì)音樂作品中音樂形象的最終理解。這個(gè)欣賞的過程是一個(gè)復(fù)雜的心理過程，簡(jiǎn)而言之，就是“移情”。 在對(duì)音樂欣賞過程中，欣賞者會(huì)產(chǎn)生對(duì)音樂的情感反應(yīng)，而影響這種音樂情感反應(yīng)的因素是與聽賞者的個(gè)別差異分不開。一千個(gè)讀者，一千個(gè)哈姆萊特。對(duì)于音樂也是如此，每個(gè)人的閱歷不同、受教育程度不同、價(jià)值觀不同，都會(huì)影響到欣賞者的心理，從而產(chǎn)生對(duì)音樂作品中音樂形象的不同理解。

在把握一個(gè)音樂作品音樂形象的時(shí)候，往往在以上三個(gè)因素的影響下，造成一定對(duì)音樂形象的理解的不同。例如對(duì)格里格《培爾·金特》第一組曲中《晨景》的欣賞，拋開音樂的題目只靠聽覺去欣賞此音樂，會(huì)產(chǎn)生很多對(duì)音樂形象的想象。那雙簧管和長(zhǎng)笛優(yōu)美音色的互相交替時(shí)推動(dòng)音樂不斷地進(jìn)行，隨即伴隨著宏大的管弦樂合奏達(dá)到高潮，旋律上下起伏，給人很好的審美享受。有人理解這是大海的波濤起伏的音樂形象，有的理解這是種子萌發(fā)時(shí)的形象，還有的理解為一個(gè)天真的孩子在好奇地尋找的形象。而結(jié)合作曲家的意愿便是早晨霞光初露，太陽升起時(shí)的音樂形象。

再例如，在欣賞貝多芬的第五《命運(yùn)交響曲》時(shí)，很多音樂家和音樂批評(píng)家對(duì)這首作品持有不同的態(tài)度，并且爭(zhēng)論起來是沒有結(jié)果的。有的音樂家說這是一個(gè)被生活苦難折磨的、不屈不撓、堅(jiān)毅嚴(yán)峻的音樂形象。而柏遼茲卻曾這樣評(píng)價(jià)：“這簡(jiǎn)直像奧賽羅的憤怒，這不是恐慌不安，這是受了折磨之后，暴怒之后的奧賽羅的形象 。”然而我們所了解到的貝多芬本人對(duì)他作品形象的理解是“命運(yùn)在敲門”，這是對(duì)命運(yùn)難以揣測(cè)，前途捉摸不定的描述。

因此欣賞一部音樂作品，首先做好的工作是要充分挖掘音樂作品中一度創(chuàng)作過程中作曲家想要展現(xiàn)的音樂形象，只有在此基礎(chǔ)上，才能談及欣賞者對(duì)作品音樂形象的再度創(chuàng)作。這并不是對(duì)欣賞者想象力發(fā)揮的壓制，而是先要遵從作曲家的一度創(chuàng)作，然后談及個(gè)人形象思維和情感體驗(yàn)，這是音樂欣賞對(duì)于我們的要求。

總而言之，音樂形象的不確定性給音樂作品的欣賞以很大的想象力空間和個(gè)人情感的發(fā)揮，也給作曲家以想象的自由空間和靈感，但是從欣賞者角度看，要以作曲家最初的表現(xiàn)目的為前提去理解把握音樂形象。這要求欣賞者不僅僅要掌握音樂作品的背景資料、作曲家創(chuàng)作風(fēng)格等音樂知識(shí)，還應(yīng)靈活運(yùn)用聽覺和視覺把握音樂作品的內(nèi)涵和風(fēng)格特點(diǎn)。要在音樂欣賞的審美過程中，將豐富的形象思維想象力運(yùn)用于作品本身的意蘊(yùn)之中，做到音樂形象生動(dòng)豐富且又不失音樂原有的生命力。

注釋：

【1】顧永芝：《藝術(shù)學(xué)概論》[M]，北京，中國社會(huì)出版社，2001。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳泓茹，《音樂形象本質(zhì)辨析》[J]，《學(xué)術(shù)論壇》，2008年第12期。

[2]王小梅，《音樂欣賞中的音樂形象與形象思維》、《作家》，2011年第14期。

[3]劉紅梅、肖軍，《簡(jiǎn)論音樂形象的不確定性》、《北方音樂》，2011年第3期。

[4]羅小平、黃虹著，《音樂心理學(xué)》，上海，上海音樂學(xué)院出版社，2008年。