摘要:處于20世紀新音樂環境下的埃德加·瓦雷茲,更加注重和追求其音樂作品的創新性。他不滿足于當時的音樂表現手法,主張用全新的構思和方法來進行音樂創作。瓦雷茲倡導音響解放運動,主張開發和使用新的音源。為了尋求新的音色,他使用了許多不同于傳統的技法。
關鍵詞:埃德加·瓦雷茲;樂器;噪音;音響;電子音樂
作者簡介:王曉鵬,聊城大學音樂學院2010級研究生。
[中圖分類號]:J6[文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2011)-21-0133-01
埃德加·瓦雷茲的“新音色”觀念及其在作品中的應用,為20世紀音樂創作增添了新元素,極大地推動了噪音音樂和電子音樂的發展。
(一)噪音解放——推動噪音音樂發展
埃德加·瓦雷茲的“新音色”觀念,極大地推動了噪音音樂的發展。他把噪音納入到音樂創作素材的范圍內,為擴展音響而進行不斷的實驗。作為瓦雷茲的老師和朋友,德彪西曾對他說過這樣一句話:“你有權利按自己意愿作曲。音樂一浮現,它就是你的了。規則不能產生藝術作品”。于是,瓦雷茲超越了傳統音樂創作規則,為新音樂發展做出了巨大貢獻。
瓦雷茲所處時代的許多作曲家對瓦雷茲的噪音音樂理念并不理解。面對“誤入歧途的勛伯格主義”之類的抨擊,瓦雷茲沒有屈服和放棄。他的回答是:我的音樂不是故事,不是繪畫,不是哲學。它只是我的音樂而已。您只需聽它,而不要描述它。音樂作為一種特殊形態的思想,它除了表現自身之外,不能代表其他任何東西。
藝術源于生活。瓦雷茲的音樂正是反映了20世紀充滿馬達速度聲、鐵錘叮當聲、輪機飛轉聲等人們的真實生活。他的作品中充斥著大量的不諧和音,即音樂中有樂音和噪音,有樂器聲和非樂器聲,還有機械、工廠、自然界等等現實生活當中的各種聲音,其主要的目的就是要打破以往傳統音樂中的和諧,用人們所能感覺到的一切聲音來代替樂音,用這種手段來真實地反映當時的社會生活。
瓦雷茲對于噪音音樂的觀念與實踐,不僅為音樂創作提供了千變萬化的表現手段,也使得音樂的表現空間突破了傳統規則的羈絆。他讓我們看到,音樂的世界是如此廣闊,以至于任何聲音都可以用作為音樂創作的素材。可以說,瓦雷茲豐富了音樂的表現手段,為音樂創作提供了新的素材。
(二)電子音樂——提供新的表現手段
瓦雷茲認為音樂是一門藝術科學,音樂家應該與物理學家、科學家攜起手來,共同探討新的音樂表現之手段,從而更好地推動音樂創作。他的電子音樂是他這種音樂觀念的最好明證。
瓦雷茲的電子音樂是用非線性的方式將聲音組織在一起,其電子音樂的創作,確立了音樂創作以科學技術為依托和動力的發展思路。他借助先進的科學技術手段來探尋全新的音樂領域,改變了有史以來傳統音樂中以樂音為聲源和以人聲歌唱、器樂交響為主要內容的基本格局,打破了樂音與噪音之間的絕對界限,將人類已知的大千世界中色彩斑斕的聲音和人類尚未知曉的其他可用聲音都納入到課供選用的范圍內,為其音樂的發展獲取了一個取之不盡、用之不竭的聲音源泉。
他的《電子音詩》被認為是早期電子音樂創作中最廣為人知的重要作品之一,這部作品是完全運用電子科技手段創作的純粹電子音樂風格的作品。在這部作品中,具體聲音與合成器聲音相互融合,制造出了最大限度的聲音蒙太奇。瓦雷茲在該作品中取消了演奏者,利用儀器進行操作。他把425個揚聲器分成20個音頻組,通過三個傳聲聲道在大會館中進行演奏。瓦雷茲把425個揚聲器鑲嵌在建筑物內部的天花板和四周墻壁上,使得通過電子手段制作的聲音以不同速度從選定的不同角度、位置的聲道中傳出。這就使得立體聲音效果能夠滲透環繞到整個建筑物的每個角落,好像聲音沿著大帳篷跑跳,又好像聲音來自不同方向,發出回響。它不僅充分向世人展示了瓦雷茲“新音色”觀念支配下的音樂作品的獨特魅力,也為電子音樂的發展做出了突出貢獻。
總之,埃德加·瓦雷茲作為20世紀新音樂的開拓者,其“新音色”觀念讓我們充分認識到:沒有對傳統的突破,就不會知道音樂藝術的自由;沒有對音響極限性的探索,就不會有今天豐富多彩的音樂語言。可以說,埃德加·瓦雷茲的音樂觀念及創作手法給我們帶來了一筆巨大財富,那就是,音樂的自由,想象力的自由與人性的自由。
可見,瓦雷茲的音樂創作觀念主要體現在三個方面:其一,為了獲得新音色,非常規性地使用樂器。其二,為了擴大音響素材范圍,提升噪音在音樂創作中的地位;其三,為了增添音樂創作方法,利用電子手段進行音樂創作。
可以說,瓦雷茲的一生,都在為了擺脫歐洲音樂傳統模式而努力奮斗。他關注未知,從未停止過對新聲音的好奇與探索。為了獲得新的音響效果,他不斷使用各種新手段來進行試驗。正是因為他的不斷努力,使得他的“新音色”觀念,即樂器創新、噪音解放以及利用電子科技等手段進行音樂創作,為后來的音樂創作開辟了新道路,產生了深遠影響。
瓦雷茲的音樂,給我們呈現的是一種難以用語言和文字來描繪的境界,是作曲家巧妙的邏輯構思和獨特的藝術個性。他沒有貝多芬、莫扎特等人的傳奇、浪漫與才情,他有的是超前的音樂觀念,是為藝術理想而努力拼搏的堅持與勇氣。讓人欣慰的是,瓦雷茲的音樂觀念不僅受到現代派作曲家斯托克豪森、約翰·凱奇等音樂家的高度贊譽,被稱為幾代音樂人的先知,他的音樂作品也越來越受到關注。
關于埃德加·瓦雷茲,我國著名音樂理論家彭志敏曾寫過這樣一首詩:
關于瓦雷茲的音響觀念及空間發散
思想大膽性反叛,獨視音樂為空間。
不重音高重音色,但求音響四發散。
樂器選擇多對比,響器運用替管弦。
荒漠音詩噪聲波,音響組織既往然。
密度二十一點五,長笛獨奏為一件。
音型音程全音階,分屬七個三和弦。
音區音域加音色,立體分布成畫面。
知識淵博瓦雷茲,影響深遠深超前。
詩句呈現了瓦雷茲的音樂觀念、音樂作品及音樂影響。其實,瓦雷茲不僅在音樂創作上影響著后人,他的為藝術理想而堅持不懈、努力奮斗的精神更是激勵和感染者每一個人。
參考文獻:
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