淺談中國山水畫意境對現代設計藝術的影響

摘要：中國繪畫的精髓是意境，幾千年來一直都是人們追求和向往的境界。關于意境一直以來都是一種既不能具體描述，但它又是確實一直存在的，這種特殊的表達方式一直沿襲至今，它的影響范圍也開始輻射到其他的方向，比如設計。中國畫的元素對現代設計產生了很深遠的影響，大多中國設計師的設計理念都以意境為核心，用新穎的形式來表現，而這種傳統與現代的碰撞會為我們帶來很多欣喜的結果，都是一些具有東方特色的現代藝術品。

關鍵詞：中國畫；意境；現當代設計

作者簡介：孫露璐（1986-），女，現四川大學藝術學院美術學方向碩士在讀。

[中圖分類號]：J232.9[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-21-0131-01

中國山水畫作為民族傳統繪畫的重要組成部分記載了幾千年來山水變遷，囊括了東方文化的深厚底蘊。中國畫在世界繪畫在世界藝術舞臺上扮演了很總要的角色，世界上恐怕沒有哪一種繪畫能像中國畫那樣具有一套流傳有序，體制完備而又靈活多變的繪畫形式。在關于山水畫的描述當中，有一個詞往往是我們沒有辦法漏掉的，那就是意境。

意境是中國傳統美學思想的重要范疇，在傳統繪畫中，是作品通過時空境象的描繪，在情與景高度融匯后所體現出來的藝術境界。意境是中國山水繪畫的精髓，其他的繪畫形式所傳達的可能僅僅是畫面內容，而山水有了意境過后能帶給你畫面之外甚至深入其中的另外的體驗。留白一般是表現意境的一個最佳手段比如山水畫中表現云霧繚繞的景象就會將山體有意的留出一段空白，或者表現煙水迷茫也會在紙上空出一大片，滴墨不沾，或在水面綴以一葉扁舟，達到“不著一筆，盡寫風流”的至境。在西方繪畫當中留白可能僅代表白色或是空白，但是在中國繪畫當中，留白是很考究，很有意味的。它可能是云，可能是霧，可能是叢林中小路等等。當這個極具意味的詞語流傳至今，就給后人帶來了極其深遠的影響。現代設計在中國都是很具特色的，用新鮮的語言和傳統的精髓來結合，創造出中國獨有的設計風格。

中國畫傳統的審美觀念影響著中國人的審美取向。其特有的表現形式及意境在設計領域中也產生了較大的影響。設計發展為追求多元化與個性化，地域性設計也越來越被人們重視。隨著民族的就是世界的呼聲越來越高，藝術設計理念就要既尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在國內眾多設計者當中，已有許多人已經體現出受到中國傳統繪畫藝術的影響，在其設計作品的表現形式和創作風格上都有比較明顯的中國畫元素的體現。

意境是中國繪畫的核心。意境的深遠與否決定了藝術作品的高度。如果沒有意境，藝術作品就沒有厚度，也就沒有了高度。這里所謂的厚度就是指作品背后的文化底蘊，即意境決定境界。意境就是需要將情感和技法融合在一起，由心而發，從而實現中國文化的最高境界，天人合一。中國山水畫中的靈魂在立意，而一個成功的山水畫家則非常強調畫面的意境。他們在繼承中國傳統山水畫精神內涵的基礎上走出了借古開今之路，提倡“外師造化，中得心源”的創造精神。這當然也對現代設計理念產生了影響。好的設計作品不能僅僅只有優美的畫面表現，更需要把畫面中的色彩、圖形、材質等要素加以創造性地組合和處理，產生一種出人意料的“意境”。中國繪畫中的意境往往是體現了畫家高尚的情操和超凡脫俗的氣質。謝赫六法中有提到很多體現意境的重要方法，在這當中我認為“經營位置”是比較基礎但是也是比較重要的部分

經營位置是指在作畫過程當中構圖的這個動作，每一幅構圖都需要精心的安排、嚴謹的分析；需要用一種全局整體的觀念來控制。相對于歐洲的傳統繪畫，中國山水畫更符合現代設計簡約而細致的設計風格?，F代平面設計中的“意境”是用更容易與大眾產生共鳴的文化語言來傳達客戶產品或服務的相關信息，設計的構圖也應圍繞設計的定位展開，并兼顧畫面的主次和疏密虛實變化。因此，中國山水畫“意境”表現對中國現代平面設計的構圖無疑具有重要的啟示作用。例如現代著名設計大師靳埭強，他的曾獲得300多個獎項，其中有100多個都是國際上一流的大獎，他的設計觀念就是主張把中國傳統文化的精髓融入到西方的設計理念當中去，并且強調這種融合并不是簡單意義上的相加，而是建立在對中國傳統文化深刻理解的基礎上的。他強調未來的設計主力會是在中國大陸，對于在傳統文化熏陶下成長的我們應該更能將這種融合完善，并帶來新的沖擊。中國傳統山水畫藝術不僅展示了中國人對美、對理想的一種潛在的需求，而且對發展有中國文化特色的平面設計提供了一種全新思路，其中有關“意境”的體現、在構成要素的靈活應用、表現技法的創造性和獨特的色彩觀對中國現代平面設計產生積極的影響，有助于現代平面設計更體現出中國民族文化特色。

中國畫的意境現也對園林設計藝術產生了很直接的啟迪作用。中國畫尤其是中國畫中的山水畫對中國古典園林有著更為直接明了的指導意義。宏觀層面上諸如立意、層次、虛實、深淺等都與中國古典園林的營造技法暗合。微觀層面上，山水畫的筆法運用對造園中手法的和諧變化是起著決定性作用。最典型的是掇山疊石和皴法的聯系，在園林中運用“峰與皴合，皴自峰生”的理念，并且細分為“壓綴法”“拼綴法”“隨致亂掇法”等均是來源于畫論中的諸多皴法。

中國古典園林是構建“虛實相生，情景交融”的審美境界。明代著名造園理論家計成在《園冶》中列舉了許多這方面實體元素與虛體元素之間共生共榮的例子，如“摩詰輞川”的清幽山谷；“季倫金谷” 的豪華盛筵；“境仿瀛壺”的神仙境界等。創造出了一大批極具詩情畫意的園林精品萬古流芳。

中國傳統山水畫的意境和元素已經對現代設計藝術產生了很深刻地影響了，并有機地將傳統和現代結合在一起產生一些新的表現形式，這既設計藝術的發展也是傳統文化的發展。我們勢必將這個理念傳承下去并開創出更加美好的未來。

參考文獻：

[1]《淺論中國傳統山水畫的現代價值》，黃一莉，書畫藝術，2006。

[2]《平面設計中書法元素的應用》，[ J] ，靳埭強，東京文學，2009。

[3]《園林與中國文化》，[M]，王毅，上海：上海人民出版，1995。