民間剪紙藝術(shù)在藝術(shù)設(shè)計中的運用

摘 要：中國民間剪紙藝術(shù)是一種視覺平面上的藝術(shù)，但其發(fā)展和衍生卻是多樣并極具變化的。民間剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中發(fā)揮出了獨特的藝術(shù)魅力，極大地豐富了中國特色藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)手段，增強了中國藝術(shù)設(shè)計原創(chuàng)的表現(xiàn)力。民間剪紙融入到藝術(shù)設(shè)計中，使其更具時代感、民族感、和新的生命力。

關(guān)鍵詞：剪紙藝術(shù) 藝術(shù)設(shè)計

作者簡介：聶森，男，1977年生人，吉林省長春市人，畢業(yè)于吉林藝術(shù)學(xué)院。現(xiàn)任吉林工商學(xué)院傳媒技術(shù)中心主任。主要從事藝術(shù)設(shè)計、藝術(shù)攝影的教學(xué)與研究。

[中圖分類號]：J528.1 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A [文章編號]：1002-2139(2011)-16-0111-01

中國民間剪紙藝術(shù)是中國最具特色的民間藝術(shù)之一，它歷史悠久，風(fēng)格獨特，據(jù)考古其歷史可追溯到公元六世紀(jì)。唐宋時期，即流行“鏤金作勝”的風(fēng)俗。“勝”，就是用紙或金銀箔等剪刻而成的花樣，有“方勝”、“華勝”、“人勝”等分類。唐代詩人李商隱詩中說：“鏤金作勝傳荊俗，剪彩為人起晉風(fēng)。”可見當(dāng)時剪紙藝術(shù)之風(fēng)盛。民間剪紙藝術(shù)是流傳最為廣泛的一種藝術(shù)形式。它是農(nóng)業(yè)文明造就的產(chǎn)物，有著被民俗生活所賦予的鮮明文化品性。在這種古風(fēng)猶存的、最民間化的圖形藝術(shù)中，不僅蘊藏著中華民族最基本也是最深刻的文化內(nèi)涵，還包含著許多西方后現(xiàn)代設(shè)計的理念和藝術(shù)特征。

一、 民間剪紙藝術(shù)的歷史

我國民間剪紙藝術(shù)可以追溯到公元前1600年到1100年。“漢妃抱娃窗前耍，巧剪桐葉照窗紗。”利用薄片材料剪刻鏤花，在有紙以前就已經(jīng)不乏，如漢代的金銀箔刻花。但確切意義上的剪紙，是在有紙以后。利用紙便于剪刻鏤空的性能符合民俗所需的剪紙藝術(shù)，隨之在民眾之中產(chǎn)生。然而，目前發(fā)現(xiàn)最早的剪紙實物，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元386-581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復(fù)折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法，與今天的民間團花剪紙極其相似。唐代以后的剪紙實物已屬罕見。有皮革刻花冠飾和漏版印花圖案可作佐證。宋代出現(xiàn)了行業(yè)性質(zhì)的剪紙和用于工藝裝飾的剪紙，其較為多見的例子是吉州窯宋代瓷器上的剪紙紋樣。

二、民間剪紙藝術(shù)融入藝術(shù)設(shè)計的重要性

2.1 可以成為民間傳統(tǒng)文化可持續(xù)發(fā)展的重要措施

藝術(shù)是一個國家經(jīng)濟發(fā)展水平、科技發(fā)達(dá)程度、審美情趣高低的體現(xiàn)，同時也是一個國家文化的體現(xiàn)，民間剪紙作為藝術(shù)的重要組成部分，是傳統(tǒng)民俗文化的產(chǎn)物。它在長期的發(fā)展過程中形成了自己獨特的風(fēng)格，創(chuàng)造了獨特的藝術(shù)價值。隨著時代的發(fā)展，舊的民俗逐漸消失，新的民俗迅速興起，古老的傳統(tǒng)民間剪紙，也不會以原來的面貌陪伴現(xiàn)代和未來的民俗風(fēng)情。

2.2 可以提高陶冶民族審美情趣的教育資源

剪紙不但是我國藝術(shù)寶庫里的珍寶之一，在世界上也具有獨特的藝術(shù)價值。我們的先輩懷著對生活的熱愛，對美好理想的寄托，用勤勞的雙手創(chuàng)作了許多淳厚樸實、多彩多姿的藝術(shù)作品。它是中華民族在數(shù)千年生存發(fā)展中總結(jié)保留的生存觀、哲學(xué)觀、審美觀、道德觀、價值觀的物化體現(xiàn)；是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化重要代表之一。繼承和發(fā)揚我國民族優(yōu)秀藝術(shù)遺產(chǎn)是我們的責(zé)任和榮耀。教師將將剪紙藝術(shù)融入現(xiàn)代設(shè)計教學(xué)，通過解讀民間剪紙藝術(shù)的樣式和文化內(nèi)涵，對民間剪紙藝術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)整理，挖掘，有意識地引導(dǎo)學(xué)生對民族文化的理解和感悟。既能使學(xué)生通過教育學(xué)習(xí)到一種傳統(tǒng)手工藝技能，又能讓他們了解傳統(tǒng)文化的精神，體會其中的文化內(nèi)涵，讓學(xué)生加深對文化厚土的感情。

三、剪紙藝術(shù)在藝術(shù)設(shè)計中應(yīng)避免的誤區(qū)

3.1、打破“千刻不落，萬剪不斷”的藝術(shù)手段

傳統(tǒng)民間剪紙的材質(zhì)決定了其外部輪廓必須剪刻完整且不能刻斷，民間剪紙藝術(shù)講究“千刻不落，萬剪不斷”，它不允許形的破碎，這一點發(fā)展到今天也成了剪紙紋樣的一個重要特色。從現(xiàn)代設(shè)計來看，剪紙藝術(shù)的局限已經(jīng)從平面設(shè)計發(fā)展到各個領(lǐng)域，其技術(shù)手段也從剪刻發(fā)展到激光剪紙藝術(shù)， 因此，在現(xiàn)代設(shè)計領(lǐng)域中應(yīng)打破這種限制，借用剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)形式和藝術(shù)語言， 根據(jù)表達(dá)對象的需要， 打破常規(guī)， 在不破壞紋樣的基礎(chǔ)上對其進(jìn)行客觀地變化刪減，將現(xiàn)代構(gòu)成方式引入到剪紙紋樣的構(gòu)圖中來，表現(xiàn)出簡約或繁復(fù)的設(shè)計風(fēng)格。

3.2、避免色彩的單一性

避免色彩的單一傳統(tǒng)的剪紙色彩以單色為主，而顏色多采用大紅為主， 這是源于紅色在中國具有大吉大利和傳達(dá)喜慶之意，而現(xiàn)在的設(shè)計領(lǐng)域運用的剪紙風(fēng)格圖案呈多樣化， 寓意也不同， 其色彩也就應(yīng)“千變?nèi)f化”，還可以與當(dāng)下的流行色彩相結(jié)合，也可以講西方的色彩觀和中國的剪紙藝術(shù)結(jié)合起來，從而更好的體現(xiàn)現(xiàn)代剪紙風(fēng)格的豐富色彩。

傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)相對于現(xiàn)代設(shè)計有著本原化的優(yōu)勢，但現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計對本國藝術(shù)理解的不足很大程度上導(dǎo)致了剪紙藝術(shù)的直接沒落，而一味地追求西化的設(shè)計風(fēng)潮也使最本原化的設(shè)計內(nèi)容和優(yōu)勢遭到了流失。

總之，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計要走出自己的特色，只有不斷吸收本國傳統(tǒng)的藝術(shù)思想，并把它融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計之中，因為只有民族的，才是世界的。傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)作為原有文化形態(tài)中的一個特殊的組成，它的社會職能和社會感召力，以及它的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和藝術(shù)造型的獨特魅力，正是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計要繼承和發(fā)揚的。今天，隨著時代的發(fā)展，傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)成為全人類的文化財富與藝術(shù)瑰寶。設(shè)計的未來是民族與時代的交融，是科學(xué)與藝術(shù)的開發(fā)，是智能與創(chuàng)造的體現(xiàn)。只有把握中國傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的精神內(nèi)涵，繼承和發(fā)揚中華民族傳統(tǒng)文化的靈魂與精髓，賦予其時代感和新的生命力，才能更好地讓我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計走向世界，走向未來。

參考文獻(xiàn)：

[1] 賀平 淺析民間剪紙藝術(shù)融入設(shè)計教學(xué)的重要性 現(xiàn)代裝飾理論 2010

[2] 陳新生 傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計[ M ] .合肥:合肥工業(yè)大學(xué)出版社，2005.

[3] 左漢中 中國民間美術(shù)造型[M]. 武漢：湖北美術(shù)出版社，2006.