《少林寺傳奇》:呼喚真功夫

張襦心

“其實每個人的夢想不一定都是練武。它傳達的就是一種精神，做什么事，都要真功夫！”

2月12日深夜，藍色月光副總經理陸健收到了齊魯電視臺發來的“賀電”：《少林寺傳奇》第三部《大漠英豪》，收視率扶搖直上，出乎意料。

眾武星打得賣力。

寒冷的冬季，在西北的雪谷、冰河、戈壁、沙漠、沙塵暴中暴打了240天。有道是“極端惡劣的天氣，催生了極端深刻的思想”。著名演員劉家輝說：“在賀蘭山的冰天雪地中打，在戈壁上八級大風中打，呼出一口氣能變成冰茬子，吸進一口氣能讓人產生站在天地間的浩然正氣。雖然是很艱苦的，但的確過癮，我覺得這是一種對中國武術一次真切的體驗。”

觀眾看得過癮。

有人說：“想看的就是這種原生態的功夫，這種一拳一腳的打，鼻涕一把淚一把的打。”

汶川大地震過后，記者去采訪重建后的災區人民生活情況，一進防震棚，發現災區百姓一家老小正圍著捐獻的電視機在看《少林寺傳奇》。他們說：“這個打得好看，也看著讓自己有股勁。”

作為一部電視劇，《少林寺傳奇》本身也創造了一個傳奇。

在不景氣的國產電視劇中，獨此一家形成一道奇特的“華流”：曾在海外30多家電視臺播出，翻譯成8種語言。并成為包括日本本國電視劇在內，唯一在日本主流電視臺黃金檔一播就是6年的“常青樹”。

導演都曉倡導的“功夫文化”，正逐步從臺下走向臺上，成為國家化的交流語言。不久前，中國外交部宴請各國駐中國大使文化聚餐，在選什么禮品上有點拿不準。突然發現了《少林寺傳奇》，通知都曉趕緊準備300套英文版。

“我就是要借娛樂的手段，把一種文化往外推，目的性很明確。”都曉在接受《新民周刊》專訪時表示。

而在5年前，都曉剛提出要拍“真功夫”，就遭到一致反對。武俠劇已經在走下坡路，甚至淪落到電視臺一看就不肯買的地步。第一部拍完組織看樣片，4家電視臺，有3家當場打出了否決票。

哪里新鮮，就想去嘗試

新民周刊：身為河南電視臺副總編，為什么對拍電視劇這么熱衷？

都曉：人一定要嘗試各種可能性，要不活著就太虧了。我是學新聞的，廣院的新聞系，有很多人都是“不務正業”，比較叛逆。比如我們班的崔永元，還有魏永剛，原來是歡樂傳媒的老總，后來搞投資去了。我則跑到影視圈里做電視劇導演。

新民周刊：聽說你剛出道的時候，拍的一系列都是農村題材，被稱為“農民導演”。

都曉：剛改革開放的時候，社會的焦點就在農村。1988年的時候，電視劇2集、3集都算大戲。我拍了一個1集的，40分鐘，叫做《蒼茫的村莊》，根據我自己的小說改編的。那時候拍電視劇花不了多少錢，電視臺投了一點，我們車隊隊長社會關系比較多，又幫我去地方上拉了一筆贊助，還沒播呢就給斃了。

新民周刊：當時的電視臺還挺開放，支持你“不務正業”。

都曉：他們一開始沒想到我會拍成這樣（笑），都是鉆漏洞的事，本來是一個行業片，選題很正，結果被我給拍成藝術片了。故事大意是有個鄉村很貧窮，兄弟倆娶了一個媳婦，就拍他們怎么過。哥哥進屋了，弟弟就在外站著，一只狗陪著他，看月亮。弟弟進屋了，換成哥哥在外面陪著那只狗看月亮。現在想想，這是我拍得最好的電視劇，很含蓄、很美、很詩意化，特別像電影。所有人看了都說畫面真好，感覺到里面的東西了，可惜政治上不過關。這個事讓幾個投資者認識到都曉有才氣，就是思想太自由。

我拍的第二部電視劇也很有戲劇性。1990年底，臺里終于又允許我導戲了。給了我一個命題作文：抗洪救災。劇本總共只有30頁稿紙，9000字。那個意思很明確：都限定死了，總不可能再出亂子。沒想到我自己跑到災區考察之后，把30頁的稿紙改成了一個上下集的劇本，出來以后又給斃掉了。本來上頭希望的是洪水一來，救援部隊就來了。結果我沒有再現部隊，而是再現了一群村民逃到了一個偏遠的小山坡，等了一個禮拜還沒有人來救他們，他們是如何在這個被遺忘的孤島上展開自救的。有點像諾亞方舟，有人出去找糧食，發現大水無邊無際，又回來了。我并沒有拍他們很急躁、人性惡的一面，而是拍了他們互相之間的關愛，其實立意很大氣。名字就叫《太陽暖融融》，大家在下雨天等太陽，像散文詩一樣美。從這部開始，我拍的電視劇每一部都得獎。

拯救武學

新民周刊：你為什么會想要做功夫這個題材？

都曉：當時河南省政府希望能出一部代表河南文化的戲。一開始領導們的意圖不是想做功夫片，而是想做全面表現抗日的戲，大家都覺得不好把握，我后來就提出能不能我自己選。想來想去，選中了少林寺這個題材。基于我在國外跑得多，從非洲到美洲、歐洲，人家見到中國人，馬上會沖口而出：哦，功夫！

外國人對中國什么都不了解，也不想了解。歷史不感興趣，現實生活更沒有可以溝通的地方。除了奧運會讓他們認識到原來中國那么大，他們唯一能接受的就是功夫，并且認為中國的功夫才是功夫，這一點給我震撼很大。中國功夫其實是讓國際社會了解中國的近道。

而國內恰恰是把功夫劇當成邊緣了，這是文化的不對接。想要什么，你不給他。不想要什么，你非給他。所以我們的電視劇往往在走出國門以后遇冷，即使硬送，人家也是扔到一邊根本不看。

新民周刊：中國功夫在國外知名度那么高，要感謝李小龍？

都曉：李小龍確實對中國功夫的傳播起到了最主要的作用。還有很多孩子在少林寺學了功夫之后，好多都跑到國外去當保鏢、開武校，遍布世界各國，我走到哪里都能見到少林寺。一開始還只是局限在華人圈，后來慢慢被當地人接受。俄羅斯的少林武術班，連普京的女兒都去學。所以普京到中國來，就兩天時間，還專門去了一趟少林寺。南非也有一個少林佛學院。我在肯尼亞拍戲，有個黑人小孩來找工作，會打中國功夫，中國話也說得很溜。

新民周刊：武術在中國發展的現狀是怎樣的，這些孩子們為什么紛紛選擇出國謀發展？

都曉：在中國，武術只局限于體育項目，而且拼命取消實戰性，讓它變成一種表演賽，這么發展武術實際上是在毀滅武術。

孩子們學了武術之后，除了參加比賽，在國內無用武之處，只能做保安。早幾年連保安也沒有。而海外小孩從十幾歲開始就熱衷學功夫。文藝表演好簽證，很多小孩為了求生存，就跑到國外去不回來了。

新民周刊：你拍《少林寺傳奇》，是不是有振興中國武學的意思？

都曉：對。從中國武學來說，希望能夠拯救一下，讓它作為中國文化的一種受到更多重視。

新民周刊：武俠片已經被拍泛濫了，觀眾都產生了審美疲勞。你當初拍的時候，大家看好嗎？

都曉：不看好，大家都說：現在沒人看武俠劇，我也壓力很大。一是領導覺得不是主流文化，普遍認為：“什么少林功夫，不就是武打片嘛。”第二市場又出于下坡趨勢。

但我始終覺得中國功夫是有魅力的，否則怎么會在國外傳播得那么厲害？在中國會有這么多人練？光少林寺武校就有30多萬學生。包括好萊塢電影，也在融入中國功夫。《黑客帝國》三部曲打得那么精彩，全是袁和平設計的武術動作。但因為國內不重視，我們的功夫，只能作為一種元素，成就人家的品牌。這就是我為什么后面總說，一定要把功夫劇和武打片分開，跟武俠劇分開，有一種使命感。

新民周刊：你覺得武俠劇的問題出在哪里？

都曉：功夫劇在香港發展有三條線，一條是成龍、洪金寶、元彪這條線，本身是京劇武生出來的。他們身手很好，但是沒套路。所以成龍是真動作，但不是真功夫，雖然后來雜糅了一些套路，形成了自己的風格，但跟武術還是有距離的。

李小龍是有真功夫的，跟葉問學的詠春拳，發展出截拳道。劉家良、袁和平是以從前做拳師，或者家里開武館的，也是打起來有套路。

但后來有一批人，花架子越來越多，就把功夫片拍濫了。現在國外一看中國的武俠劇，就認為中國功夫都是假的，慢慢把中國功夫劇當做動作片來看，這樣就毀掉了中國武術的名聲，變成了純娛樂。

我們從小想練的是功夫，不是武俠。我覺得中國功夫劇已經到了要自立門戶的時候，把它從武俠劇里搶救出來，要不然就把功夫給毀了。而且既然武術是比較好的手段，我們為什么不利用它，向國外宣傳。我當時就非常肯定，這部劇出來以后，肯定在國際上會有影響。

不會武功，怎么指導真功夫？

新民周刊：你在三部《少林寺傳奇》上一共投了一個億，其中花錢最多的是哪一塊？

都曉：四分之一都投在了打戲上。武俠可以拍10秒，做1分鐘。我既然打著少林寺真功夫的牌子，要恢復武術作為功夫劇的核心基礎，必須真勢、真拳，各方面比他們下的功夫都要大，用的人也多。一般一部武俠劇，投2000萬，打戲成本不超過100萬，我至少要拿出600萬。不這樣做，效果就說不過去。

新民周刊：你的這個思路，作為武術指導的程小東是不是能接受？以往他拍的都是《英雄》、《十面埋伏》這種典型的武俠片，以飛來飛去見長。

都曉：當時定的基調是一定要用一線有名的武術指導。最初定的是袁和平，劉家良，都是打得比較實的。但他們共同的特點就是年紀比較大了，拍電影還行，拍電視劇做不動了，而且我的劇打的量都很大。當時程小東正好在北京拍《滿城盡帶黃金甲》。在亮馬河邊的茶餐廳，他問我：“導演，你要什么？”我說：“要少林寺，不要武俠。”他說：“少林寺也可以浪漫的。”我說那是兩回事。少林寺的浪漫，肯定不是《英雄》的浪漫。他就講：“我明白了，你就是要真的。但演員都不能打啊。”我說我給你的是十六個全國武術冠軍。

其實程小東早就想拍少林寺了，拍真的少林功夫，只是一直沒有機會。他問我還有什么要求，我直言以告：最擔心的就是你是武俠劇的導演。我要的一定有武術套路，說得清為什么進攻，為什么失敗。而且要給往死里打，拳拳到肉，讓觀眾像看一場拳擊，不能飄來飄去。

我的第二個問題：不能接活給弟子干。

他說我自己干可以，但是我是很貴的。我說行，但這三個月，你必須按照我們要求打。

新民周刊：程小東不會武功，怎么指導真功夫？

都曉：為什么我們倆合作這么愉快？在這之前有一件事情讓我對他很放心。我們第二次見面的時候，我把整體構思都講了。他當時讓助手把我的演員集中到一起，把他們最拿手的功夫都拍下來，在家認認真真都看了一遍，琢磨每個演員的招式有什么特點。他也是第一次認識，這是虎拳，這是少林小洪拳，到現場之后成了半個專家。

他又找了兩個練少林拳的助手，比如虎拳，就讓兩個人就照著打一套。他非常聰明，一看就知道了，這個可以去掉，那個可以擴展。

新民周刊：你們鬧過矛盾嗎？

都曉：矛盾很多。他和徒弟拍完黃秋生的戲之后，我拿出了3頁稿紙18條意見。這個套路沒交代清楚；這個是動作，而不是功夫……一條一條全分析完之后，程小東半天沒說話。

第二天早上，出門的時候他在門口等著我，說：“導演，我理解你的意圖了，你今天看吧。”這句話讓我很感動，他像小孩一樣單純。并沒有憋著氣不理你了。打完收工，過去一看，我要的就是這個！只是打得還不夠實。他說：“還怎么實，再打就把人打死了。導演你好殘忍。”我跟他說：“以不打死人、不打殘人為底線。我給你找的不是演員，都是學功夫的，他們會挨打，你怕什么！”

人們的精神需要出路

新民周刊：第一部出來之后反響如何？

都曉：第一部出來以后面臨兩個問題。一是武俠劇的市場不景氣，大家拼命從高科技上去找亮點，沒人往回走從中國武術上去找出路。覺得科技都發展到今天了，你還用這種打，都覺得擔心。第二，我里面打的場面很多，很多人覺得打得太長了、太講究了。打有什么好看的？看樣片的時候，4家電視臺有3家否了。

但當時我想，我從小喜歡的這種武術，絕對不是飛來飛去的。大家都會說，你有真功夫拿出來亮亮，絕對不會說，你表演一下看看。這種帶有挑戰性的東西，我就不信老百姓不喜歡。真看電腦特技，還不如去電影院看美國大片，我們的電腦科技那么臭。

后來我就擴大了30家來看片，當時有8家簽了合同。

出后效果那么好，把大家都震驚了。福建臺第一家播，收視率達到5年來最高。廣東臺最高達到56%的收視份額。北京臺三頻道播出的時候，也達到了兩年來的收視最高峰。

這就說明了小眾和大眾的審美趣味差異。新事物出來有一個接受過程。電視劇市場當時處于一個迷茫，武俠片沒人看了，怎么做？都在找出路，每個人的判斷不一樣。所以我們的片子普遍存在一個問題，審片的時候打分不高，播出的時候打分高。包括第三部出來還是面臨這個問題。播出是山東臺收視率排名第一，應該是至少打90分的片子。但審片的時候只打了70分。

新民周刊：你覺得收視率為什么會那么高？契合了怎樣的時代需要和民眾心理？

都曉：這說明功夫文化有非常好的群眾基礎。只是我們沒有重視它。放著這么好的不做，去做武俠片。而且它的文化鋪墊也非常到位，大家看武術不是只看打。

雖然有些主流文化不承認，但功夫劇在當下對人精神上的鼓勵，遠遠大于我們現存的任何文化形式。人們的精神需要出路。就像美國人都希望城市里出現一個蜘蛛俠，把國家機器無法作為的不公平消滅掉。

在功夫劇里，永遠是弱者戰勝強者、善良戰勝丑惡、正義戰勝邪惡。這種概念正是好萊塢成功的模式。而且功夫劇滿足了在和平年代很多人的英雄主義思想。承其童年的夢想，加上比較輕松的形式，娛樂性也很強。

其實老百姓在任何時候，都希望有些更真實的東西,對那些糊糊弄弄的反感是發自內心的。就這個概念本身，足以讓老百姓心理上得到一種親近感。我這一次感觸最深的就是，電視劇一定要有誠意在里面。你只要真誠去做了，而且能從中看出真智慧，而不是偽智慧,老百姓就會支持。

這也是一種對技術包裝的文化的批判。大家并不是排斥技術包裝，而是排斥被技術包裝的良心。美國大片，可以而把一只狗拍得特有人情味，把一個機器人拍得讓人想哭，但中國能把人拍得跟機器似的。

新民周刊：為什么一開始就盯著國外市場？

都曉：我們既要賺錢，還要有一些文化的目的。現在做動作劇、功夫劇，沒人想做一種文化，都是當娛樂做。但我們一定要打出以我們為代表的影視劇里的真功夫的氣質。表面娛樂、勵志，內里一定要將功夫文化在國內打造成一種文化態勢。但不往國際上走，功夫劇在國內就不會被認可。必須墻外開花了，內部才承認。我的立意就是要借娛樂的手段，把一種文化往外推。拍完之后，所有的電視節我都去，徹底考察它在國際社會上的價值何在，做了很多交流。現在因為我們的努力，大家越來越重視到功夫劇的重要性，否則給外國大使館送禮不會送《少林寺傳奇》。馬上他們有一個領導要到古巴去訪問，送的中國作品，一部是《長征》，另一部還是《少林寺傳奇》。你不得不承認功夫文化正在從臺下走向臺上，從后臺走向前臺。

這面旗幟只有舉起來了，才有更大的影響力。我們已經確立了以《紅蜘蛛》為代表的一種類型劇。還可以立出以真功夫為代表的類型劇，這個根扎在中國文化的深處。我們前段時間還專門建立了中國功夫劇研究會，就是要把功夫劇和武俠劇徹底分開，它背后文化的東西，還遠沒有被發掘。

做什么事，都要真功夫！

新民周刊：你自己兒時的武學夢是怎樣的？

都曉：功夫始終是每一個男孩子心目中的一個夢，吸引人的是里邊的英雄主義、建功立業的豪氣。我是洛陽人，一說功夫興奮得不得了。看完電影《少林寺》，往那里跑了好幾趟，結果沒看到一個練功的，大失所望。后來當了體育記者，就把重心放在武術報道上。現在少林寺開武校的，很多都是當初我的朋友。當導演之后終于有了這么一個機會，在創作上暢快一把，盡量促成功夫文化更成形、更成熟。

新民周刊：聽說你在練太極。你覺得《少林寺傳奇》能像《大長今》帶動學醫熱、韓餐熱一樣，帶起學武熱嗎？

都曉：我是因為拍《少林寺傳奇》，才調動起來了練武的熱情。少林功夫沒法練了，老胳膊老腿的，還是練太極比較適合。我原來當體育記者的時候，那么好的條件，陳氏太極掌門人陳小旺讓我跟他學，我都沒學。他兩個弟子，當時經常一起玩，現在已經成了全國大師。我跟他們原本該是師兄弟的，現在變成師徒輩。

我估計這部劇能帶起來很大的學武熱情。第一部熱播的時候，本來少林寺那邊的武校，招生已經往下落了，結果那年很多小孩看完《少林寺傳奇》，覺得還可以練功，激起了好多孩子的夢想。

其實每個人的夢想不一定都是練武。它傳達的就是一種精神，做什么事，都要真功夫！