張永
俄羅斯的繪畫藝術,歷史悠久,具有鮮明的民族特點和強烈的現實主義精神。俄羅斯繪畫藝術曾對我國的美術發展產生了積極而深遠的影響。上世紀八九十年代,隨著蘇聯政治制度的解體,俄羅斯在經濟上走向沒落,在文化領域體現出的迷茫狀態。
俄羅斯油畫起源于公元18世紀的彼德大帝時期,它兼有東西方的文化色彩,鮮明的現實主義繪畫理念,深沉、厚重、大氣,有濃濃的理想主義情懷。19世紀下半葉,批判現實主義思潮成為文藝思潮主流,諸如70年代出現的“巡回展覽畫派”,創造了俄羅斯繪畫史上最輝煌的一頁。這一畫派面向現實,表現生活與人的思想情感,創作出一大批具有深刻的俄羅斯思想和富有濃郁的俄羅斯韻味的油畫作品。
俄羅斯的繪畫藝術,歷史悠久,具有鮮明的民族特點和強烈的現實主義精神。俄羅斯繪畫藝術曾對我國的美術發展產生了積極而深遠的影響。俄羅斯油畫是世界繪畫藝術史上濃墨重彩的一筆,也是人們認識和學習俄羅斯文化,解讀俄羅斯風情的一種重要途徑,俄我國當代的很多油畫家都是師從俄羅斯藝術大師,可以這么說,俄羅斯油畫在很大意義上影響了我國一代又一代的藝術家。
由于社會主義現實主義的文藝方針,藝術是為人民服務和教育人民的。蘇聯美術創作盛行情節性繪畫,通過一定的情節去表現正確思想與錯誤思想的沖突斗爭,歌頌正義事業和英雄行為以及社會主義優秀品質,因而情節性繪畫是最適合的表現形式。寫實的表現手法是情節性繪畫必不可少的。所以蘇聯的美術院校培養學生必然以扎實的寫實能力為最高準則,對俄羅斯繪畫教育體系的繼承以高度重視??偟膩碚f,蘇聯畫家普遍的寫實能力是很強的,創作中的人物造型是十分嚴謹的,不論人物動態的生動性和性格刻畫的深刻性,都達到相當高的水平。
蘇聯畫家創作遵循一套嚴格程序,首先強調深入體驗生活,在確定主題之后,要進行深思熟慮的構思構圖,對素描草圖高度重視,反復苦心經營找到一種最好體現構思的方式,不贊成那種即興式的創作態度。蘇聯畫家普遍認為:“素描草圖是創作最重要和必要的階段,沒有深入細致地進行研究過的素描草圖,也就沒有油畫,素描草圖是繪畫的基礎。”他們不僅僅仔細地研究和探索形體、明暗關系的處理和畫面黑、白、灰的結構,就是形體的其他細部也作了極其詳盡的研究,對素描缺乏理解,經常會造成對形象的草率從事,同樣也會引起馬虎地完成油畫的情況。
在眾多的俄羅斯油畫作品中,風景油畫占有很大的比例,很多人認為,油畫作品所描繪的風景意境是其他畫作所不能比擬的。薩巴爾·托洛別科夫在油畫創作方面具有很高的造詣,28歲便被評為“全蘇聯最有天才的青年藝術家”,他的作品被很多國家的藝術愛好者收藏,可見人們對于他的作品具有很高的認可度。這幅名為《天水蘭蘭》的作品,很是奪人眼球,遠處一望無際的大海向無盡的遠方延伸,水天一色,早已分不清邊際,沙灘上突兀地生長著幾棵樹,使沙灘看起來不那么單調,也為整幅畫作增添了一抹生氣。整個畫面給人以寬闊寧靜之感,疲憊一天之后,佇立于這樣開闊的畫作前,定會給您帶來一種別樣的享受。
上世紀八九十年代,隨著蘇聯政治制度的解體,俄羅斯在經濟上走向沒落,在文化領域體現出的迷茫狀態。近年來,隨著全球文化的融合,和俄羅斯經濟文化的復蘇,俄羅斯的當代油畫正在走上一條有別于過去的路。
宏觀來看,對俄羅斯當代藝術產生重大影響的兩股潮流之一,是“現代主義運動和先鋒派”。1890年的現代主義運動是以象征主義和現代主義藝術為紐帶,是連接俄羅斯藝術和西歐藝術的開始。
從20世紀70年代開始,前蘇聯出現了不參加由黨領導的藝術家組織、試圖獨立辦展的非主流藝術家。與此同時,也出現了由批判社會體制繪畫的年輕一代所主張的“莫斯科觀念主義”和Sochi藝術,而改革以后,也有Kulick和Socope等當代藝術家執著于現實主義的傳統,創作探索內在世界的作品。
近年來,俄羅斯的當代繪畫不僅在本國,而且在中國也受到了關注。在相當長的一段時間俄羅斯的油畫是和中國人民生活欣賞趣味極為接近的藝術種類,所以俄羅斯油畫作品在中國觀眾中很有人緣,獲得了不少贊譽。延續著曾經對俄羅斯油畫深厚的感情,國內藝術界對俄羅斯當代繪畫充滿了好奇與熱情。幾年間,在北京上海等一線城市開展了多次當代俄羅斯藝術展。如果回到幾年前的俄羅斯,恐怕連最樂觀的藝術家都難預料俄羅斯當代藝術能夠像今天這樣成功。甚且也沒有人會想得到,俄羅斯藝術品市場的空前繁榮,在俄羅斯幾乎每天都會有新的畫廊和藝術機構成立,購買當代藝術品、在新設立的私人藝術品陳列室展出自己的收藏,現在竟然成為俄羅斯新貴最風行的社會行為。
藝術消費行為之所以在俄羅斯受到重視,基本背景因素當然還是出在經濟持續增長。只是,雖然整體的經濟條件越來越好,但俄羅斯的社會還是有兩種極端的社會階層差異,一種當然是所謂新的俄羅斯商界精英,這種人已經充分認識到象征資本和形象因素,往往會對于企業在國際商業活動有推波成功的重要性,這些人擁有極高的收入所得,很自然就能充分掌握國際潮流的發展態勢,對藝術市場所產生的投資效益足相當有概念’同時也很清楚藝術收藏能夠提升自己在社會的地位與生活品位,就好比法國的社會學者皮埃爾.布迪厄所說’藝術和文化消費,易實現使社會分歧合法化的社會功能,正好這個功能本質上增加了今日俄羅斯當代藝術品的社會文化性,以及隨之增加的經濟價值。至于,俄羅斯社會的另外一種人則應該是所謂年輕族群,這個年齡段的族群完全對于儲蓄沒有概念,講求名品消費行為,對于投資只愿意放在眼前的自己身上,而不愿意放在自己的未來。這些來自于環境與人為的雙重因素,使得俄羅斯當代藝術品在國內與國際藝術市場,都有可能成為學者口中獎勵投資的大品牌。因為,這相當務實的社會經濟背景,不但對俄羅斯當代藝術活動有個刺激作用,更可以說為俄羅斯當代藝術獨特的藝術形象:不論就它的審美或概念多樣性發畏提供了一個先決條件平臺。
俄羅斯當代藝術所展現的多元化表現內容,同樣也帶給國際藝術市場有了不同文化觀視的機會。比如說,Evfrosina Lavrukhina這位在俄羅斯非常知名的藝術家,她的作品是以攝影與繪畫共同來處理完成,《最后的晚餐》則是她極著名一件創作。這件作品固然是源自于耶穌與12門徒的故事,但是藝術家卻把視覺導向一個更具有鬼魅氣息的超現實畫境,所散發出來的奇異視覺美學既古典又深具當代MV節奏感,堪稱是很值得一賞之作。俄羅斯當代藝術家群中,另一個也很出色的團體合Revision。這個團體創立于2005年,由Andrei Dureika、JannaGrak、Andrei Loginov、Maxim TYminko、Maxim Wakultschik所組成,他們不是把肖像畫建立在單一相似基礎上,而是把各時一直到現在,它都影響俄羅斯對當代藝術發展趨勢的預測。這期人物和他們藝術的一些特質作了某種程度對應鋪陳,使得他們的藝術展現藝術雄厚底蘊,也體現他們在對待古典藝術形式、內容的傳統、表達能力的理性和批評態度。在當代藝術成為國際時尚潮流的同時,俄羅斯當代藝術所散發出來的尖銳諧趣,恐怕足它跳脫與區隔眾多當代藝術文化最大的差異之處。文化環境所產生的特殊性,往往也是當代藝術最富魅力之處。撇開市場所拋出來的高度弧線,從作品中去品味不同文化的內蘊,相信也會啟動您對俄羅斯當代藝術更高昂的興趣。
[1]趙思山.俄羅斯油畫對中國油畫的影響[N].西北師范大學學報,2004.
[2]俄羅斯當代油畫精品展[G].上海文化年鑒,2009.