徐艷秋
(徐艷秋:河南許昌學院,講師。研究方向:藝術創(chuàng)作及理論研究。)
課程設置和內(nèi)容安排要體現(xiàn)人性化原則。一方面要體現(xiàn)對自然和優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的關懷。另一方面,又要結(jié)合現(xiàn)代教育觀念及藝術思維方式方法進行融會貫通,建立最優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)體系。加強課程內(nèi)容的綜合,精選學生終身發(fā)展必備的知識和技能。注意內(nèi)容與生活的聯(lián)系。適當加大人文課程的比例,例如美學、藝術史論、藝術欣賞、藝術教育學、藝術心理學、中國傳統(tǒng)文化等課程。
施教方式體現(xiàn)人性化原則。審美教育的教學原則體現(xiàn)為愉悅性、參與性和融合性,讓學生在松愉快的教學氛圍中發(fā)展自己的想象力與創(chuàng)造力,激發(fā)自己的興趣與探索,表現(xiàn)出一種超越的游戲性質(zhì)是區(qū)別于其他學科教學的根本特點。審美教育的教與學應是一個相互促進,師生關系融合無間的雙向互動和交流的平等對話關系。老師應以塑造“全面而自由發(fā)展”的人性為旨歸,營造一個平等、自由、民主、和諧的教育氛圍,為學生的自主和自由發(fā)展提供多種可能性。
教學流程的人性化原則。人性化的教學流程應尊重每一個學生的人生體驗和智慧,尊重每個人獨立的認知、情感和價值選擇的自主性,即尊重每個學生的先天和后天的個性差異,把求知欲、探究精神、表現(xiàn)意識和創(chuàng)造意識作為人性的自然組成部分。
藝術的審美價值建立在實踐價值基礎上,具有客觀性。教師必須具備良好的修養(yǎng)和豐富的知識,理解作品形式和內(nèi)容最普遍的審美意義,以寬容的態(tài)度容納學生的感受和評價,啟發(fā)引導學生以審美意識去感知作品,將日常情感升華至審美的判斷。
審美價值的客觀性并不排斥主體感受在審美現(xiàn)象上的多樣性。欣賞是在主體參與下進行的,個人的視野和知識經(jīng)驗決定了評價具有主觀成分。教師在講解作品前,首先要對自己的判斷作內(nèi)省的理性分析。教學中,把自己的判斷以推測性的語言引導學生去感知和評價作品。使學生養(yǎng)成自覺驗證判斷,減少盲目沖動的評價,使評價達到主客觀的統(tǒng)一。
教師對作品的分析和評價應該是一種建設性的,而不是指令性的。任何作品都是某一時代和社會文化心理結(jié)構(gòu)的反映,作品審美價值的各種現(xiàn)象都有其局限性,或側(cè)重于技法,或側(cè)重于觀念;或側(cè)重于唯美性,或側(cè)重于文學性等等。只有用歷史的辯證唯物主義的態(tài)度,才能較全面而客觀地評價作品,一味迷信和排斥都不能揭示多種現(xiàn)象背后的審美價值。從這個意義上來說,教學的過程就是使學生成長為具有審美鑒賞力的評論能手。
長期以來,無論是基礎美術教育還是高等美術教育,受應試教育的影響,一味追求提高學生技能,把認知目標作為美術教育關注的中心,把基礎訓練視為純技術訓練或純客觀再現(xiàn),嚴重忽視和缺乏情感感受能力、情感表達能力、情感表現(xiàn)能力的培養(yǎng)和提高。從根本上失去了對人的生命存在及其發(fā)展的整體關懷,失去了對人類自我的關照。使認知與情感的發(fā)展不能和諧、失去平衡,造成學生情感品質(zhì)跟不上,許多人體會不到他人的快樂和痛苦,感受不到自然、藝術的美,更缺乏社會性情感。這樣就很容易把一些素質(zhì)不高的學生塑造成“畫匠”,審美教育也就很難實現(xiàn)陶冶情操、完善人格的素質(zhì)教育的任務。
美術課堂是情感教育的主要陣地,應使審美教育成為豐富的情感活動過程。情感具有情境性,個人情感受客觀環(huán)境、客觀事物影響。寬松、和諧的教學環(huán)境,使人感到舒適、愉快,學生受到表揚會使情緒振奮、舒暢,帶來奮發(fā)向上的精神。教師要在課堂上突出審美教育的趣味性,充分發(fā)揮審美教育特有的魅力,使課程內(nèi)容與學生情意和認知特征相適應。對于審美教育,情境美尤為重要。
情感是感知美和理解美的第一要素,具有感染性,以情動情是情感的特殊作用,是所有藝術門類的一條共同規(guī)律。積極樂觀的心理環(huán)境包含著師生的雙方面。所以教師應以積極的情感感染學生,以情動情,以情育情,激發(fā)火花,引起共鳴。教師必須具備良好的心理素質(zhì)并具有熾熱的審美情感、旺盛的創(chuàng)新精神以及良好的情感品質(zhì)。在整個教學過程中,教師要充分滿足學生的求知欲,不僅要以交流溝通增加相互感情的理解,還要有意識的將自己的積極情感呈現(xiàn)給學生,不斷增加學生的新鮮感,時時處于學習的最佳狀態(tài),從而產(chǎn)生師生間的情感溝通,使教與學升華為愉悅的情感交流。
美術是情感的藝術,是實現(xiàn)情感體驗的最佳載體。通過國內(nèi)外優(yōu)秀的美術作品,激發(fā)學生的興趣和熱情,激活他們的情感心理,是誘導學生進入情感體驗最自然、最有效的方法。在美術欣賞中,緊緊抓住“美術作品都是情感產(chǎn)物”這一主線,結(jié)合作品的歷史背景、風格特點以及作者的創(chuàng)作心境等內(nèi)容,引導學生深入到作品的意境或角色中去,獲得情感體驗。
美術創(chuàng)作是情感的美化和升華,要想把審美情感正確地表達出來,就必須全身心地投入到美術創(chuàng)作的情境之中。藝術創(chuàng)作的源泉來自真實情感的體驗和流露。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是情感化特征的審美教育的最終目的,它能夠檢測學生如何把握觀察力、領悟力和表現(xiàn)力。美術作品能否產(chǎn)生震撼人心的藝術效果,讓觀眾得到美的情感的感受,關鍵在于作者是否從心靈深處爆發(fā)一種把自己的美好情感表達出來的強烈愿望。在美術創(chuàng)作過程中,當學生全身心地癡迷于某種藝術的幻覺世界,并一瞬間獲得表現(xiàn)、宣泄或創(chuàng)造的成功、喜悅時,便會獲得難以名狀的情感體驗。在這一過程中,他們所擁有的全部能量得到了最大程度的發(fā)揮。
2005年上半年公布的教育部《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》及其說明中突出了“美術理論與歷史”、“美術教育理論與實踐”兩個學習領域的重要地位,并史無前例地增設了“美術與人文教育”學習領域,安排“文化藝術名著導讀”為必修課程。很顯然,強調(diào)美術的人文學科特性是本次高師課改的著眼點。筆者認為現(xiàn)階段高師美術史論課程教學應從以下幾方面入手:
增加大眾美術的鑒賞
大眾美術蘊含著人類審美中最質(zhì)樸的情感,其直抒生命意識的粗獷、靈動與智慧往往是許多已成為歷史經(jīng)典的名作所不具有的。科學的發(fā)展是階梯式的,藝術發(fā)展卻并不遵循這一規(guī)律。藝術需要的是生活與靈氣。大眾美術正是在這一點上讓人怦然心動,更為重要的是,大眾美術由于貼近生活,手法單純,更能激發(fā)學生從生活中發(fā)現(xiàn)美,用自己的心、手表現(xiàn)美的能力與欲望。因此,在高師美術教育中應加大大眾美術的鑒賞比例。
重視多元美術文化
在我們眾多的高師美術專業(yè)院系的課程設置中,輕美術文化的學習是不議的事實,重視多元美術文化的學習更是妄談!根本原因在于傳統(tǒng)師范美術教育思想的沿襲,現(xiàn)實的原因則是高師美術專業(yè)教師由于種種原因不愿開設非技法的美術文化課,其自身對多元美術文化研究也不一定深入和全面。所以,我國當前基礎美術教育思想與內(nèi)容的轉(zhuǎn)變,即變傳統(tǒng)的重技法為整體美術文化的學習,就是要我們以開放的心態(tài),不僅“培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的熱愛”,而且培養(yǎng)其“對世界多元化文化的寬容和尊重”。
(三)加強對視覺解讀能力的培養(yǎng)
視覺解讀能力是一種建立于社會學、歷史學、美學、美術學、心理學等學科基礎上更深刻的鑒賞能力和批評能力。但是,從如今高中美術教育的現(xiàn)狀看,這個標準實顯偏高。而對于將以美術教育為職業(yè)的高師美術專業(yè)學生,這卻是應具備的基本能力。落實這個培養(yǎng)目標的主要課程應是美術史論課,其中美術史課程又是最主要的角色。因此,美術史課要引導學生在整體把握美術史發(fā)展規(guī)律,整體認識美術流派產(chǎn)生、發(fā)展的歷史進程的基礎上,深刻理解名作產(chǎn)生的多種原因,從而才可能對自己的創(chuàng)作有一個清醒的認識和理性的把握。作為施教者,美術史教師應經(jīng)常注意以歷史及名作來點燃學生的創(chuàng)造熱情,激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感。