淺談藝術歌曲的鋼琴伴奏

常增宏 (陜西理工學院藝術學院 陜西漢中 723001)

淺談藝術歌曲的鋼琴伴奏

常增宏 (陜西理工學院藝術學院 陜西漢中 723001)

在藝術歌曲的鋼琴伴奏中，鋼琴伴奏與歌詞和旋律是相輔相成的，鋼琴伴奏的背景烘托和補充作用是藝術歌曲具有強大生命力和藝術感染力的重要因子。怎么樣運用鋼琴的特點為藝術歌曲做好背景烘托和補充作用是藝術歌曲鋼琴伴奏的核心。

藝術歌曲；鋼琴伴奏；編配

藝術歌曲的鋼琴伴奏，重點在于給藝術歌曲的鋼琴伴奏作以分析。我們應該從藝術歌曲談起，理解和掌握藝術歌曲的特點，及其鋼琴伴奏的的特點。鋼琴伴奏一直被認為是為聲樂演唱服務的輔助手段，從藝術表演的角度看，這種認識有失偏頗，事實上，就音樂表演來說，鋼琴伴奏與聲樂演唱是在同一時間內呈現給聽眾的不同表演形式，在傳情達意的層面上，兩者是相輔相成的，充分發揮二者的優勢，即會出現完美的表演。

一、藝術歌曲及其分類

“藝術歌曲”是18世紀末19世紀初，歐洲盛行的一種抒情歌曲的通稱。其特點是歌詞多采用著名詩歌，側重表現人的內心世界。曲調表現力強，表現手段與作曲技法比較復雜，伴奏占重要地位，許多藝術歌曲現已成為聲樂教材或音樂會保留曲目。參與藝術歌曲創作的有很多作曲家，如德國代表作曲家是舒柏特，他所做的藝術歌曲有600余首，采用歌德、席勒、海涅、米勒等人的詩為歌詞，他的藝術歌曲曲調優美、意境深邃，《魔王》《春天的信念》《野玫瑰》等已成為傳世名曲。如法國代表作曲家有迪柏克、福雷、德彪西等，法國藝術歌曲比較精致纖柔。德彪西的歌曲多根據波德萊爾，魏爾蘭等人的詩歌譜成，具有印象派的特征，多有幻想色彩。還有俄羅斯作曲家格林是此種體裁的第一個經典作曲家。俄羅斯的藝術歌曲注重心理刻畫，其中穆索爾斯基的藝術歌曲富有強烈的民族性與藝術獨創性，與俄羅斯語言的聲調絲絲入扣。中國作曲家也有大量的藝術歌曲，如：趙元任的《教我如何不想他》、黃自的《思鄉》、青主的《我住長江頭》、賀綠汀的《嘉陵江》都是優秀的藝術歌曲。

二、藝術歌曲的特色

詩與音樂的結合：即歌曲根據原詩含義及原詩的抑揚頓挫等進行創作，所以歌曲所呈現的是作曲家對詩歌的主觀看法。因此在進行創作時應注重詩歌的創作意境、創作背景，查閱資料，深入地去了解作者在寫作時的心情、生活情況等等，只有這樣，我們在為詩歌配曲時才不會把原有的創作意圖扭曲，以至于達不到二者完美的結合。

1.結構精致，藝術歌曲一般短小精致，是一種高度濃縮的音樂小品，在聆聽或演唱時要非常注意細節，因為每個字、每個音都有特意的安排。因此我們在欣賞藝術歌曲時，應認真去聆聽，細細去品味，去用心感受音樂家內心深處所想要展示的東西，而音樂是通過一個聲音、一個眼神、一種表情等細微的動作去勾勒出創作者內心世界的。

2.內容豐富，由于歌詞都是采用著名詩人的作品，所以內涵豐富，藝術價值較高，這一點是不用質疑的，但是作曲家在為這些詩配音樂時，他們都會根據詩詞的中心思想去進行音樂的規劃、選材。要求演唱者具備較高的演唱技巧與藝術修養、藝術歌曲的特質決定它的演唱者必須具備良好的音質、細膩的聲線，清晰的咬字與恰當的情緒表達能力。因此能否唱好藝術歌曲是衡量一個合格歌唱家的重要標志。藝術歌曲的演唱技巧是很有難度的，要想真正彈好藝術歌曲的鋼琴伴奏，那是需要長久的訓練和成年累月的藝術積淀和藝術修養的。

三、鋼琴伴奏及如何為藝術歌曲配伴奏

“鋼琴伴奏”一直被認為是為聲樂演唱服務的輔助手段，從藝術表演的角度看，這種認識不夠全面，事實上，就音樂表演來說，鋼琴伴奏與聲樂演唱是在同一時間內呈現給聽眾的不同表演形式，在傳情達意的層面上，兩者是相輔相成的。

1.對音區的定位，即鋼琴的特點，鋼琴的音域很寬廣，它可分成三個音區：低音區、中音區、高音區，各音區都具有不同的音色。低音區音色沉重、渾厚，伴奏不在低音區用和弦密集排列，以免音響雜亂模糊，最好采用單音，即流動低音，或八度音記加強八度又可作為旋律進行演奏，多表現鏗鏘有力的作品；中音區音色明亮、豐滿、堅實有力，伴奏適宜彈奏旋律及和弦；彈奏和弦時，一般采用密集位置，多表現活潑、可愛的作品。高音區音色清脆，音響尖銳，可用單音旋律，也可用八度重復，或用密集的和弦排列，多表現高亢、興奮等作品。在藝術歌曲中，由于藝術歌曲的表現程度比較深，所以在伴奏表現上也很豐富，三個音區的應用建立在對歌曲的烘托和理解上。根據不同的歌曲進行不同的選擇，如《叫我如何不想他》，為表現主題形象，伴奏的音區選擇基本在中高音區。轉調部分內心復雜激動音區選擇在中低音區。藝術歌曲的音區選擇基本上是均等的，處于平衡狀態。在非藝術歌曲中，多數歌曲由于特殊的處理或要求，在三個音區的應用上就不是均等的，可能為了某種效果，而注重某個音區，其音區的應用上不太均衡。

2.伴奏織體的選擇，伴奏織體是指在多聲部的伴奏音樂中，根據歌曲內容的需要；進行有機組織的一種形式。織體結構中有三個層次，分別為旋律層、陪襯和聲層、低音部。旋律層：在織體中起主導作用，一般都在上方聲部，有時也可在低音部；陪襯和聲層：起到充實、陪襯主旋律作用。它在鋼琴上任何一個部位都可以出現；低音部層：是織體的基礎，可以在鋼琴織體的低音部出現，起低音的作用。織體結構的類型，和聲性的織體，也就是主調音樂的織體，它是以一個旋律為主，通過和聲功能的色彩變化、節奏強弱、力度對比等方面達到陪襯和充實主旋律的作用。它能根據歌曲內容、情緒起伏、調式變化的需要，以各種不同的形態表現出來。復調性的織體是以幾個各自獨立的旋律同時結合，它的結構層次表現在不同聲部的旋律上進行，以加強其旋律聲部的力度和色彩的變化。如《在那銀色月光下》，整體風格富有詩意，我們充分考慮到運用了四三拍子，及悠揚動聽、音樂線條起伏較大的旋律特點，這首歌曲的伴奏織體選擇，運用無旋律的伴奏織體，選擇半分解和弦伴奏音型，選擇在中音區上彈奏，伴奏和和旋律充分的融合到一起，共同表現出歌曲的優美、悠長。

3.為民族性藝術歌曲配伴奏前應考慮的曲調特點。比如一些民歌，其地域色彩很分明，如《小河淌水》流行于全國各地，但曲調各不相同。內容反映青年男女的愛情生活，刻畫一個少女思念情人的內心活動。由四個樂句構成，旋律明快、有起有伏，十分抒情。為這種歌曲配伴奏時，我們就不能套搬為自然大小調歌曲配伴奏的方法，而是要運用五聲調式的和聲，結合云南音樂的特點，運用琶音式的伴奏織體，運用無旋律的伴奏織體，描繪出小河淌水的悠長和美麗。在為此類歌曲伴奏時要創作情景設定特別的伴奏織體，運用特定的和聲和音樂特征靈活應用。各種藝術歌曲都有其各自的特點，因此在編配伴奏時，我們要充分的考慮多種藝術歌曲的特征、特色，以達到藝術歌曲與鋼琴伴奏的完美結合。

藝術歌曲的鋼琴伴奏同歌詞、音樂旋律、人聲共同構成了一個完整的藝術整體，藝術歌曲的鋼琴伴奏所形成的獨特藝術形式和風格，使聲樂演唱更具有藝術魅力。為歌曲編配一段好的鋼琴伴奏，除了掌握和了解以上所談的，我們還應該擴寬知識面，注重平時的積累，去多聽、多研究不同風格的歌曲，去研究相關的學科。藝術歌曲的鋼琴伴奏這一論題，其應用上已不僅僅限于表演，在專業教學領域中，此論題的重量比例已經非常大，出現這種情形是可以預料到的。因此，我們為藝術歌曲或非藝術歌曲編配好的鋼琴伴奏，不僅是起和聲和節奏襯托的作用，往往用特定的音型或更復雜，更精致的織體以表現歌曲的意境與內涵，鋼琴伴奏應用十分的廣泛，不論如何，讓音樂表現形式愈加豐富，創造出更多的美，即是我們最終的目的。

[1]錢亦平.王丹丹.著《西方音樂體裁及形式的演進》[M].上海:上海音樂學院出版社，2003.12月第一版.

[2]龔妮麗.音樂美學論綱[M].北京：中國社會科學出版社，2002.12.124—151.

[3]謝哲邦著.《鋼琴伴奏實用教程》[M].上海:上海音樂學院出版社，2001(6).144—148.