對當前高校風景寫生課程的教學思考

項 毅

（安徽財經大學 文學與藝術傳媒學院，安徽 蚌埠 233003）

對當前高校風景寫生課程的教學思考

項 毅

（安徽財經大學 文學與藝術傳媒學院，安徽 蚌埠 233003）

風景寫生是當前高校藝術專業設置的一門基礎課程，它是提高學生審美教育的重要手段。風景寫生課讓學生從畫室走向大自然，了解生活并且發現美、再現美、創造美。本文從風景寫生課的特點、作用及教學現狀出發，針對當前風景寫生課教學中存在的一些問題,從學與教兩個角度進行研究和探索，提出了一些新的教學思路和教學途徑，力圖改進現有風景寫生課程中的盲點和誤區。

風景寫生；主觀意識；想像；多媒體教學

寫生是什么？一般我們給出的解釋是：“直接以實物或風景為對象進行描繪的作畫方式”，根據描繪對象不同的分類，分為“風景寫生”、“靜物寫生”和“人像寫生”等，我們要談的就是關于高校藝術類學生風景寫生教學中的問題。當然，寫生也是一個過程，是一個發現和表達的過程，是一個直接從真景物中“一次創作”的過程。在20世紀50年代初開始的寫生運動中，畫家們上山下鄉，通過寫生而改變了中國畫面貌，表現出了時代之新的歷史發展。從此，寫生進入到中國畫的教學之中，成為藝術教育中“民族化”過程中的一個環節。在當前高等院校的藝術專業中，寫生已經成為多個專業的必修課程，包括繪畫專業也包括藝術設計、動漫、廣告等專業。寫生不僅僅是繪畫專業學生的專利，作為藝術專業的學生，需要面對自然、萌生思索、體會美的原創魅力。風景寫生能夠有效地訓練學生對構圖的把握、對色彩的敏感、掌握顏色調和的技巧。

長期以來，我國藝術教育方式是從早期蘇聯模式傳承而來，21世紀之前的高校教育是一種精英教育，藝術專業一般在師范類院校或者專業的美術院校才存在，過去的藝術類學生大多擁有不錯的寫生基礎，傳統的寫生教學一般是通過教師直接作畫演示、傳授經驗，獲得專業的知識積累。這樣的畢業學子又在各個大專院校任教，“點撥、經驗傳授、現場演示”也順理成章地成為藝術教學的一種習慣教育模式，這一教育模式體現了個體的差異，能做到因材施教，很大程度上對提高學生的造型能力和培養學生的藝術思維能力起到了積極作用。但是，現今的大學教育已經大眾化，很多入學學生寫生基礎都比較欠缺，在應試教育的驅動下，甚至很多學生在進入大學以后還會暴露出“不會畫”的問題。這種形勢下的教學目標定位應該是力求讓每位學生達到教學的基本要求，而且希望有一部分學子能夠產生佳作。那么，尋求新的教學方法，采取與之相應的有效和有力度的教學手段，已刻不容緩地擺在我們的面前。然而，這門戶外寫生課有著自己特別的特點，和在課堂內的靜物、人物寫生課相比，教學條件最為復雜而艱巨，又因時因地有著較大的靈活性，甚至有一定的隨機性。

首先我們應該正視當前景點寫生教學中暴露出來的幾大問題：

問題一：用攝影代替寫生，用照片代替寫生過程。有些成熟的藝術創作者利用照片素材進行創作，很多學生也照此進行創作，這種所謂“捷徑”的方法害處很大。學生背著繪畫材料去跋山涉水的過程雖然比較辛苦，但是這也是寫生過程中難得的一筆財富，作為教師應該身體力行，不能讓學生放棄鍛煉自己的機會。攝影代替寫生這種做法也模糊了風景寫生的概念和意義。我們可能會看到技術熟練者依據照片作畫也能制造出“現場感”，但是對于學生而言，訓練寫生能力必須在現場進行，體會自然、觀察自然、歸納自然和表現自然。特別對于繪畫專業的學生而言，寫生能掌握繪畫的構圖取勢，人在現場當中是立體的“巡視”，對景觀的主次虛實前后左右全方位地體會、觀察、歸納，這比拿著一張照片作畫，獲取和處理的信息量要大得多，也方便得多。從對色彩的觀察和表現上講，人眼能夠靈敏地發現豐富多變的色彩，這是再高級的照相機也無法取代的。如果只是用照片作畫，會消減風景寫生表現自然界生動色彩的意義；從表現技法上講，特定時間、光感、氣候和各種景物的造型、色彩、質感以及當時的情緒，都會促使作畫者靈活地運用各種筆法、刀法來表現，離開了現場的“寫生畫”，是一種死板生硬的行為。

問題二：課程正常化與靈活性之間的把握問題。景點寫生是戶外課程，必然會受到天氣因素的煩擾，有些教師遇到下雨、下雪、起風、起霧的天氣，就認為不能出去寫生了而讓學生坐在房里消極等待，這是對時間的虛度。事實上，上述的特殊的天氣同樣是可以作為表現的對象；再就是關于講與評之間，現在很多都是普遍采取白天放出去畫，晚上只進行講評的方式，不能夠立竿見影地提高學生的寫生能力；示范作畫和個別輔導盡管花時間做了，但是僅限于跟隨教師寫生的幾名學生，受益面較窄。

這兩種誤區從根本上講是任課教師面對新的教學形勢不能夠及時地調整教學思想，繃緊教學效果這根弦，致使教學措施不得力。

那么應該如何解決現在教學上存在的上述問題呢？我們從學與教兩方面來看：

（一）學生方面

1．強化學生的主觀意識

學生的寫生過程既是情感世界和形象思維逐漸活躍的過程，也是一個主觀意識與客觀對象的相互感應、溝通，實現雙向審美構建的過程。在這個過程中，學生真摯的思想、情感、心境至關重要，它們是構成作品精神的重要因素。學生面對豐富、直接的描繪對象要學會準確、敏銳、生動地捕捉表現本質特征的景物，這需要具有深刻的思想見解及把握、揭示對象深層本質和規律的能力。學識修養能幫助他們從整體上提高創作的境界，更需要有強烈的主觀意識來完成。從某種意義上說，風景寫生如果缺乏主觀意識就失去了它的審美價值，也就沒有了它存在的意義。許多比較成功的藝術作品，創作者都將其強烈的自我主觀意識貫穿于藝術創作，創作者不是簡單的摹仿自然，而是再創自然。增強學識修養的最有力途徑就是讓學生廣泛涉獵各學科知識，特別是文學類書籍和文藝理論書籍，讓學生“腹有詩書”然后才能“下筆有神”。

2.注重學生觀察與想象能力的提高

劉勰在《文心雕龍》中說“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”。面對外部世界，藝術創作者個人會有一個自己的解釋，然后借助想象力對事物進行審視與考察。景點寫生需要學生去仔細觀察，然后根據觀察、體驗所得加以聯想、幻想。雨果曾說藝術家有兩只眼睛，“他們前一只眼睛叫做觀察，后一只眼睛稱為想象。”通過這雙重眼睛，藝術主體便和對象客觀產生一種精神的雙向交流。藝術家從現實生活中所取得的一個圖案、一束鮮花、一道風景、一樁回憶，都被轉化成一件浸透著藝術活力的想象物，每一件普通的現實物都染上了一種特有的意味，這就是自然的主觀化。

想象力在風景寫生中發揮著極其重要的作用。塞尚曾說：“我作為一個畫家，在面對自然的時候，我更清醒了。”面對大自然，畫家的創作激情被蓬發了，他筆下的《靜物》、《圣維克托尼爾山》絕對不是簡單地對現實物象的仿造，想象在這些作品中起著一種“充滿智慧的領導作用”。同樣是后印象派的代表高更的《熱帶植物》、《有豬和馬的風景畫》也是想象和激情的產物。在藝術創作的思路上不能使學生變成自己意象的俘虜。當他們的思維處于更適合于想象、創造性活動的狀態下，其想象力就會豁然開朗，靈感隨之產生。

3．提高學生對色彩的表現力

風景寫生比室內寫生色彩變化更豐富，對比更強烈。風景寫生的教學過程中，提高學生對色彩的表達能力的訓練應該放到一個重要的位置。風景寫生可以使學生直接與大自然進行對話與交流，有助于學生學會用自己的眼睛去觀察物象與感受物象。這對繪畫系的同學尤其重要。掌握整體的觀察與感受是色彩表達的基本條件，也是培養形象感受力與藝術思考力的有效途徑。色彩的表現能力是靠色彩的觀察和感受來實現的。對色彩的感受用感知記憶、經驗想象等通過不斷接受直接經驗以及對間接經驗的吸收和運用，來提高學生對色彩審美本質和實際表達能力的提高。這種能力是由對繪畫語言的理解，豐富的情感體驗和想象力以及對獨特的價值的領悟所構成的，只有依靠長期的磨煉來感悟其中的奧妙才能在景點寫生的實踐過程中體現出其重要作用。

（二）教師方面

在風景寫生教學中教師同樣需要轉變思維、更新理念，勇于創新，敢于進行不同藝術表現樣式的嘗試，從而形成積極、互動的教學狀態。因此，風景寫生教學可以進行以下的改革和調整，以適應當前藝術類學生培養的需要。

1.教師要注重對學生藝術創造力的培養。藝術創造力的培養需要學生能較為理性地去思考和研究語言與形式的辯證關系，特別是對現當代不同藝術樣式與風格進行系統的分析和研究。唯有全面了解現當代藝術發展的來龍去脈，真正理解現當代藝術的文化內涵，認真研讀中國傳統文化及古代藝術，這樣才容易創作出優秀的作品。

2.鼓勵多種形式的藝術作品出現。現當代藝術樣式不斷變化，學生在寫生過程也會嘗試去追求自我個性與風格。當前風景寫生課程的教學對象不僅僅是繪畫系的學生，還包括廣告系、動畫系、設計系的學生，教師應該根據不同專業的特點，鼓勵學生運用多種藝術方式來創作作品。學生也確實出現了多種的表現手法的作品，例如有工筆系列、撕紙畫、印章畫、裝置設計等等。

3.教師可以采取多媒體教學方法。當前各所高校聯系的景點寫生的基地，教師休息的環境大多已經是很現代化的了，電腦、網絡都基本能配備齊全，而且教師自己也可能攜帶筆記本電腦出去做教學的需求。所以，這門課程也可充分利用現代化多媒體的教學設施和教學手段來豐富我們的教學過程。

（1）發揮攝像機的作用。教師可以將自己的創作過程用攝像機拍下，然后再學生面前播放出來，讓更多學生了解不同老師的技法以及各自的特色。

（2）發揮數碼照相機的記錄作用來輔助教學。一直以來教師在指導作業的時候往往會給學生動筆修改，當然這是最為直接有效的方式。但是現在教師完全可以拍照記錄下修改前后的圖片，在集體講評作業時用多媒體視頻，面向全體學生講解該畫的問題如何、修改方法如何、修改前后的比照，使更多的學生受益。

（3）要求學生將寫生時拍攝實景、過程、完成畫的若干圖片，當天存上教師的電腦。這樣，教師對每幅作業不僅是檢查最后的成品，而且對其過程進行了解，以便在作業分析講授指導更有針對性和具體化。

以上三種教學方法的使用，多數在外出寫生當中不難實現。可能在播放視頻時因為投影機的關系，會有一些難度，但是學生也可以圍坐電腦前面，這樣播放的問題還是可以克服的。另外也可以回校后繼續將此工作做細，為下一輪教學以及課程建設積累教學材料。多媒體既幫助教師進行教學傳授，又記錄教學互動，傳播給更多的師生，更重要的是使學生們得到風景寫生這門課程比較全面的有效的信息量。

“藝術源于自然”。風景寫生這門課程在當前高校藝術教育中正在逐漸系統化、科學化，我們有理由相信，大自然會賦予我們智慧和勇氣，讓我們在藝術山峰上攀登越來越高。

[1]彭燃.深化油畫風景寫生教學方法與手段改革的設想[J].高等教育科學,2008,(6).

[2]王琴.對油畫風景寫生教學的思考[J].藝術教育，2008，(11).

[3]于海霞 ,劉永超.淺談風景寫生與表現[J].文學與藝術，2009，(12).