上海幻維：“數碼總動員”將想象變成現實
——上海市數字影視特效專業技術服務平臺側記

本刊記者 吳凡

上海幻維：“數碼總動員”將想象變成現實
——上海市數字影視特效專業技術服務平臺側記

本刊記者 吳凡

走近上海幻維數碼創意科技有限公司的辦公樓，鮮亮而特別的LOGO——“M”首先讓記者印象深刻。M，是Motion Magic；還是Mix&Match；更是M+AD，就是在這個追求瘋狂創意+瘋狂制作，用最潮的方式演繹經典，將想象變成現實，成就一個個完美的地方，耳熟能詳的上海城市形象宣傳片之一《上海協奏曲》被創作出來：彈奏的鋼琴流淌出串串音符，噴薄的紅日點亮城市的清晨；車水馬龍的街道、緩緩離岸的渡船、擦得锃亮的玻璃映出東方明珠的倩影；夜間流光溢彩熱鬧非凡，白天弄堂生活悠閑安詳……盡管這只是一部宣傳片，但拍攝過程的嚴謹，不亞于一部小電影的制作。長達7分鐘的宣傳片不僅全部采用電影膠片拍攝，制作方還借鑒國外制作方式，建立了總監制、監制和主創團隊的推進模式，并用國際流行的音樂和畫面敘事的方式，將一個面向世界的上海、一個不斷發展的上海得以全面、藝術、真實地展現給全世界。

這是作為上海市數字影視特效專業技術服務平臺的依托企業，上海幻維數碼創意科技有限公司辟出專用機房全方位服務世博，組織一流創意設計、前期拍攝、后期動畫特效師隊伍。在服務世博影視片制作過程中，特效合成及研發團隊針對視頻的后期處理展開了技術攻關，在多方聽取各個層面意見的基礎上，結合實景構圖和虛擬現實技術，對每個視覺畫面反復調試校正、不斷完善，力求突出反映思想主題，經過近半年的努力，先后完成多個版本世博系列宣傳片。

優勢資源 強勢整合

在這個充滿創意和活力的產業，與很多的同行公司相比，有著十多年歷史的幻維應該算是“老”公司了，作為國內最早進軍三維動畫領域的創意和制作團隊之一，擁有豐富的動畫制作經驗和項目管理經驗。由編劇、創意、模型、綁定、動畫、渲染、特效、制片、管理等350多人組成了幻維數碼非常年輕蓬勃向上，但又經驗豐富的團隊。幻維數碼還開發了自己專用的動畫項目管理軟件，致力于探索最科學高效的動畫項目管理方式。數年來，幻維數碼不僅創作了《色拉英語樂園》等多部原創動畫電視佳作，將動畫制作從中國走向了海外，高水平海外動畫項目更使幻維數碼獲得了國際動畫制片商的認可；在節目包裝方面擁有一批高水準的創意、制作、專業設備，成功制作了《中國達人秀》、《家庭演播室》等一批令上海人民津津樂道的電視節目；同時，數字影視特效平臺具有全面的高清廣告制作能力，擁有包括6訊道高清演播錄制系統、FilmMaster數字電影校色系統、達芬奇2k高清膠轉磁系統、高清SMOKE/FLAME剪輯合成系統、APPLE PCP/COLOR剪輯校色系統等在內的先進設備，能提供包括高清轉磁、高清校色、高清剪輯、高清合成、配音及音效等廣告后期制作等“一站式”服務。如何將這些優勢資源強勢整合，發揮更大效益，成為令幻維數碼總經理徐澤星深思的問題。

徐澤星坦言，“最早做平臺的時候我并不看好，生而不養沒有意義。”2007年數字影視特效專業技術服務平臺獲批建設以來，堅持以公益服務扶持本土創作起飛。在技術上幻維是國際一流的，但建設平臺并非是簡單地添置設備，而是通過集成創新，把這些設備調配成一套完整的、可按生產內容進行適度調整的模塊化的流水線。“由政府牽頭，投入小額的資金，以企業為主來做平臺，只有企業才最清楚它們需要投入什么，如何貼近市場更新升級，這樣能更好的避免建立了平臺卻不能發展下去的情況，這不失為目前比較好的一種模式。”徐澤星笑道，作為企業，幻維的運營模式本身就是通過服務獲取價值的，如果在平臺服務的過程中，企業的資源能夠讓更多需要的人使用，對公司而言也是一個夠擴大客戶群并增加收益的渠道，這樣一件雙贏的事情，何樂而不為呢？

可喜的是，經過幾年建設，平臺從最初以動作捕捉為特色，發展為包括動畫制作、轉磁校色、影視特效、教育培訓等全面的、一站式的綜合數字影視特效服務體系。2011年最新引進高清數字演播室系統、數字影院校色系統，加盟服務設備達15套。而幻維自身在2010年，與世博相關的影視特效多媒體服務成為公司重要特色，世博服務達1000萬元，不僅為世博做出了貢獻，公司2010年主營業務收入也達1億元人民幣。

渠道為先 內容為王

近年來信息化提速，“數字上海”輪廓也日益清晰，隨著寬帶升級，移動電視，IPTV，網絡視頻等影視播放渠道越來越多。新媒體的出現讓傳統的廣告公司轉型的速度比較慢，對于新媒體，傳統廣告公司不太適應，也給了像幻維這樣的公司機會，通過影視特效平臺，幻維對市場迅速作出反應，更方便的提供一站式服務，并可以對軟件進行進一步開發應用，研發了“幻維動畫流程管理軟件”、“幻維動畫渲染文件自動拆分軟件”等具有自主知識產權支撐的專業技術服務。但徐澤星表示，“即使有了先進的設備和世界一流的技術，但如果沒有自己的內容，上海的文化產業如何發展。”

中國動漫影視產業與國際產業界相比，有自己的特點：企業小、技術應用能力差，但是原創其實十分活躍。中國動漫原創不是不會搞，而是搞不起來，原創動漫前期投入高、風險大。相對而言，加工制作回收快，大多數動畫企業急功近利“撈現鈔”，不愿意冒險。早在2003年，幻維就制作了百集原創三維動畫《色拉英語》，平均每分鐘成本萬余元。雖然國產動畫片的購片價格由原來的幾塊錢一分鐘，漲到上百元，最高可達千元，但大多仍在百元左右，“如此低的賣片價格無法支撐成本回收，更談不上投資進入良性循環了。”

而為他人打工，加工制作就不存在這些煩心事，既無風險回報又快。很多聞名世界的動畫大片，包括《獅子王》、《人猿泰山》等，中國動畫業都參與加工制作。幻維數碼也為歐美動畫“打工”，制作了《火車小鎮》等一系列在在英國BBC等電視臺播出后，得到熱烈反響，并創造了收視第一的動漫作品，以此來貼補原創動畫的資金不足。徐澤星說，我們的動畫從業人員一直是“無名英雄”，片頭從來沒有他們的蹤影。

影視特效平臺和其他平臺不太一樣，影視制作是一個將文化和科技相結合的產業，它并沒有一個明確的標準來評定產品的好壞。文化的東西光靠制作平臺也是不夠的，創意才是關鍵。目前政府對于資金投入往往是“撒胡椒面”的做法，企業更希望把資金投在能夠產生效益的地方，集中精力把一些重點建立起來，通過平臺的建設來推動內容產業的發展，創造更大的利益，這樣平臺建設將不局限于設備投入的意義，利用政府資源，化劣勢為優勢，創制出中國動漫產業發展的一條獨特道路。政府在探索，企業有實體，做大做強也正是企業所希望的，這樣切合實際上下一結合，很容易推進平臺發展。事實上，以政府來投資，建立數量并不少的、面向產業提供公共服務的公共服務平臺，之所以國外沒有先例，而在中國有望實現，正是基于中國動漫影視產業的獨特結構和現狀，所以未來政府能如何鼓勵原創，也是幻維所希望預見的。

放眼如今的中國數字影視特效制作市場，機遇與挑戰并存，幻維始終堅定“內容為王”的核心理念，大力實施精品創投戰略，致力于成為精品資源的內容提供商、領先技術的內容制造商、產業集群發展的平臺運營商，通過平臺擴大業務為客戶服務，又通過平臺將部分業務交發展到下面的制作企業去，從而帶動相關產業的發展，成為“國內領先、國際影響，并具有完整產業鏈的創新型動漫骨干企業”，與世界分享中國文化。