著力優(yōu)秀劇目教學(xué)提高唱做并重能力
——折子戲《斷橋》教學(xué)體會

■徐芳

著力優(yōu)秀劇目教學(xué)提高唱做并重能力
——折子戲《斷橋》教學(xué)體會

■徐芳

京劇《白蛇傳》是半個世紀(jì)以來，經(jīng)久不衰的優(yōu)秀表演劇目。該劇由田漢先生編劇，王瑤卿先生設(shè)計(jì)唱腔，全劇從白蛇、青蛇下山游湖開始，到青蛇毀塔，全家團(tuán)圓止。通過演繹結(jié)親、酒變、盜草、索夫、水斗、斷橋、合缽、倒塔等情節(jié)，塑造了面對愛情英勇、果敢和無畏的白蛇形象。其中，《斷橋》是全劇出彩的主要場次，它可以作為折子戲獨(dú)立演出，是戲曲舞臺上深受觀眾喜愛的常演作品，也是戲曲學(xué)校表演專業(yè)“青衣”行當(dāng)高年級階段必學(xué)的劇目之一。該折子戲主要描述了白素貞至金山寺索夫，與法海爭斗，敗走斷橋；面對白素貞的真情，許仙醒悟，與白素貞言歸于好的故事。劇中戰(zhàn)敗的白素貞身懷六甲，在西湖邊愁腸百轉(zhuǎn)，對許仙怨恨交織，直至見到許仙，內(nèi)心情感由恨轉(zhuǎn)怨、由怨轉(zhuǎn)憐、由憐轉(zhuǎn)愛，這一轉(zhuǎn)變過程需要通過劇情的矛盾沖突，白蛇、小青、許仙三個角色的表現(xiàn)演繹出來。我的教學(xué)對象是2006級京劇表演專業(yè)的王郡、劉慧，所教角色是劇中女主角白素貞。該專業(yè)學(xué)制六年，現(xiàn)已是五年級，按教學(xué)規(guī)律，應(yīng)該學(xué)習(xí)《斷橋》這樣唱做并重的傳統(tǒng)優(yōu)秀劇目。但這兩個學(xué)生分別只有15、17歲的年齡，知識和閱歷淺，難以表現(xiàn)和塑造這樣一個情感細(xì)膩、形象豐滿的人物。如何讓學(xué)生完成《斷橋》這出唱做并重的劇目？怎樣才能讓學(xué)生盡快接近人物、學(xué)會塑造人物？這對我的教學(xué)工作是一次比較嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。

一．明確教學(xué)目標(biāo)

要想取得事半功倍的教學(xué)效果，必須要根據(jù)教學(xué)對象的具體情況，明確制定教學(xué)目標(biāo)。我在開始教學(xué)前，詳細(xì)分析了兩位學(xué)生以往的學(xué)習(xí)情況和特點(diǎn)。王郡同學(xué)從一年級至今，一直在本課堂學(xué)習(xí)，曾憑《女起解》、《霸王別姬》獲得過江蘇省藝術(shù)院校學(xué)生技能大賽一等獎及全國“小梅花”金獎。這個學(xué)生好學(xué)上進(jìn)，專業(yè)基本功較扎實(shí)。但從現(xiàn)階段的教學(xué)情況看，她的主要問題是高音易破、面部表情單一，特別是眼神的運(yùn)用總也達(dá)不到劇中人的要求，要想在她現(xiàn)有的基礎(chǔ)上有所突破，比較困難。劉慧同學(xué)在以往教學(xué)過程中暴露出的問題，主要是音域偏窄、表演太過軟綿，動作、表演總是不到位。為了糾正和解決兩位同學(xué)在以往教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)的不足和問題，本折戲的教學(xué)目標(biāo)就是要針對兩位學(xué)生的特點(diǎn)，因材施教，通過劇目學(xué)習(xí)，提高她們的唱念水平、表演能力，引導(dǎo)她們學(xué)會塑造人物，把握人物形象，在表演中力爭以情感人。

二．分析學(xué)習(xí)難點(diǎn)

學(xué)演《斷橋》，應(yīng)著重表現(xiàn)白素貞的“柔情似水”，通過聲情并茂的演唱來刻劃白素貞對許仙愛恨交織的心情，抒發(fā)白素貞對許仙往昔的愛戀、無奈的責(zé)難、悉心的救護(hù)、深情的企盼，直到冰釋前嫌，“猛回頭，避雨處，風(fēng)景依然……”。在整個表演過程中，要以情敘事，以情說理，如泣如訴，細(xì)膩委婉，將人物情緒一層層推進(jìn)，把白素貞的情感世界一步步向深處挖掘，催人淚下，感人至深。因此，學(xué)生學(xué)習(xí)《斷橋》這折戲，有兩大難點(diǎn)：一是對唱念的把握。除了要求基本的吐字清晰、字正腔圓外，還要求能夠自如掌握唱腔的輕重緩急、節(jié)奏的快慢變化，更重要的是人物的或恨、或怨、或愛的情緒變化，都要求學(xué)生必須學(xué)會用聲音表達(dá)出來。這就對學(xué)生的嗓子、音域、音色提出了較高要求，嗓子不夠用，這出戲是無法完成的。二是人物情感的把握。唱、念、身段都可以模仿，唯獨(dú)情感是無法復(fù)制的，而情感是融合在每一句念白、每一句唱腔、每一個眼神、每一個身段里的一舉手，一投足，都是為了表現(xiàn)人物的情感。所以，聲音的表達(dá)和情感的表現(xiàn)，是學(xué)生學(xué)演《斷橋》的兩大難點(diǎn)。

三．抓住教學(xué)重點(diǎn)

教學(xué)中，為讓學(xué)生準(zhǔn)確把握好白素貞這一人物形象和情感，必須重點(diǎn)抓住劇中兩個經(jīng)典唱段。

一是[西皮流水]“你忍心將我傷”。這段唱詞結(jié)構(gòu)不是規(guī)整的七字句或十字句，它既有六字、七字、八字句，又有長短不一的垛句。根據(jù)劇情的發(fā)展，這段唱很能出“情”。整個段子幾乎沒有使腔，雖是唱但近似于說，是滿含深情的訴說與責(zé)備，很能表達(dá)白素貞當(dāng)時的感情。此外，雖是[流水]，但“快”與“慢”的變化、對比，安排得十分巧妙，聽起來像是有一種內(nèi)在的彈性。唱段里的四個“你忍心”，第一個是平穩(wěn)的，第二、第三個加快，第四個又慢下來，從“只殺得筋疲力盡，頭昏目眩，腹痛不可擋”一句起更慢，白素貞泣不成聲了。然后“你袖手旁觀在山崗，手摸胸膛想一想”速度又催上去，最后“來見妻房”速度再撤下來。這種快與慢的變化，與人物感情的變化必須完全協(xié)調(diào)一致。我在教學(xué)中，要求學(xué)生必須做到吐字清楚，這樣才能把每個字都要送到觀眾耳邊。氣口尤其是關(guān)鍵，不能大喘氣，也不能不換氣，嘴皮子需如暴豆一般，一氣呵成又要表達(dá)出層次；在唱腔、表演的處理上要特別流暢，這樣才能把白素貞見許仙后悲憤交加的感情恰如其分地表達(dá)出來。

二是“青妹慢舉龍泉寶劍”。這是《斷橋》一折的精華唱段，由[導(dǎo)板]、[原板]、[二六]、[流水]組成，一氣呵成。[導(dǎo)板]“龍泉寶劍”的“劍”需翻高演唱，表現(xiàn)了白素貞為阻止小青欲殺許仙極為緊張急迫心情；唱腔轉(zhuǎn)入[原板]---“妻把真情對你言”，開始了對往事的回憶和敘述，這一段唱的內(nèi)容雖然是敘述性的，但詞意懇切，情緒應(yīng)該是緩和的；“妻本是峨嵋一蛇仙”，這是白素貞想說而又不敢說，許仙想知道而又不敢知道的，所以，白素貞雖已下決心，但還是有些擔(dān)心，因此，“一”字行腔以后，要用一個小的停頓才唱出“仙”字，音量由弱漸強(qiáng)，來表現(xiàn)人物的猶豫、矛盾；轉(zhuǎn)入[二六]以后，唱腔需由慢速變?yōu)橹兴伲诔健拔覟槟阆缮奖I草受盡了顛連”一句時，“顛”字的幾板行腔，要唱出白素貞的辛酸、悲切，這樣才能把白素貞為救許仙歷艱涉險(xiǎn)、幾乎喪命的情形，再次浮現(xiàn)在觀眾眼前；唱段的最后一部分由十句[流水]和一句[散板]組成，節(jié)奏要逐漸加快，表現(xiàn)白素貞由哀怨的訴說，轉(zhuǎn)為憤怒的指責(zé)，情緒是越說越激動，越說越氣憤，最后一句[散板]“誰的是，誰的非”停弦清唱，情緒相當(dāng)復(fù)雜，這里有對法海的恨，有對許仙的怨與愛，也有對自己不幸遭遇的哀嘆。

在《斷橋》教學(xué)中，我通過緊扣上述兩個經(jīng)典唱段，引導(dǎo)學(xué)生正確理解與領(lǐng)悟聲音和情感的表達(dá)，完整地把握整出戲的神韻，從而淋漓盡致地展現(xiàn)戲曲人物的悲歡離合和情感變化。

四．尋求解決方法

為了讓學(xué)生較好地塑造白素貞的人物形象，在教學(xué)過程中，我從以上兩個經(jīng)典唱段的唱念與表演抓起，貫穿始終，逐步解決學(xué)生在學(xué)習(xí)中的難點(diǎn)。首先，根據(jù)戲曲教學(xué)的特殊性，繼續(xù)沿用傳統(tǒng)“口傳心授”的教學(xué)方式，著眼于學(xué)生掌握唱念的吐字、氣口、板眼、韻味以及表演招式的規(guī)范、漂亮。學(xué)生進(jìn)入高年級后，其學(xué)習(xí)自主性與學(xué)習(xí)能力有所提高，在教新劇目前，我提前把唱念從頭至尾范唱一遍，讓學(xué)生用手機(jī)錄音錄下來，課余時間邊聽邊學(xué)唱，節(jié)約了課堂學(xué)唱的時間；上課直接細(xì)扣唱腔韻味、解決行腔中存在的問題、強(qiáng)調(diào)演唱情緒。其次，加大課后作業(yè)量的布置，要求學(xué)生充分利用晚自習(xí)時間，加強(qiáng)自練，課堂上學(xué)習(xí)的內(nèi)容當(dāng)天一定要消化鞏固。第三，在學(xué)生排練時，我經(jīng)常會用錄像機(jī)拍攝下來放給她們看，讓她們知道自己的不足，提高了學(xué)習(xí)的興趣與效率。課堂上我勤于示范、耐心講解，學(xué)生不斷模仿，用心體會；然后我再“挑刺”、示范，學(xué)生又練習(xí)。例如：[導(dǎo)板]“龍泉寶劍”的“劍”需翻高演唱，這句高腔難度較大，學(xué)生不太容易唱好。通過我的示范，讓學(xué)生明白只有掌握運(yùn)用正確的發(fā)聲發(fā)法，才能自如完成高音部分的演唱；指導(dǎo)學(xué)生要控制好氣息，越是高音越是要喉部放松。學(xué)生經(jīng)過不斷地用心揣摩、練習(xí)，現(xiàn)在都能較輕松地完成這句難度較高的唱腔。第四，針對排練過程中兩個學(xué)生“眼神”運(yùn)用變化不大，總也達(dá)不到劇中人物表現(xiàn)要求的問題，在課堂上，我除了講解劇情、分析人物、引導(dǎo)啟發(fā)外，還一遍遍與學(xué)生面對面地共同練習(xí)；同時要求學(xué)生要多閱讀書籍，提高自己的文化素養(yǎng)，多觀摩優(yōu)秀京劇演員的演出及影視作品，多觀察生活，努力體會人物情感，看生活中孕婦的行動如何，戀愛中的女子眼神如何反應(yīng)等等。通過這樣的反反復(fù)復(fù)，逐步提高了學(xué)生的唱念與表演水平，加深了學(xué)生對唱念與情感的把握，提高了學(xué)習(xí)的自信心，漸漸地使學(xué)生能夠用眼神、聲音與肢體語言較為圓滿地去演繹劇中人物的個性、特點(diǎn)。

五．認(rèn)真反思教學(xué)

選擇難度系數(shù)較大的折子戲《斷橋》作為教學(xué)劇目，旨在提高學(xué)生唱做并重的能力，領(lǐng)悟人物刻劃的重要性。根據(jù)教學(xué)對象的特點(diǎn)，有針對性地制定教學(xué)目標(biāo)，緊緊抓住教學(xué)重點(diǎn)，把握教學(xué)難點(diǎn)，積極尋求有效的教學(xué)方法。在教學(xué)過程中，我還先后觀看了杜近芳、劉秀榮等老藝術(shù)家以及部分優(yōu)秀中、青年演員多個版本的《斷橋》演出錄像，取他人之長，補(bǔ)己之短，不斷豐富自己的教學(xué)內(nèi)涵。經(jīng)過師生共同努力，按照教學(xué)計(jì)劃，圓滿完成了教學(xué)任務(wù)。經(jīng)過合排、坐唱、響排，兩個學(xué)生已經(jīng)分別進(jìn)行了彩排，觀看彩排的專家、老師、同學(xué)反應(yīng)較好。通過傳統(tǒng)優(yōu)秀劇目折子戲的教學(xué)實(shí)踐，使得學(xué)生進(jìn)一步提高了戲曲表演的方法與技巧，在音色音域、演唱技巧及表演能力上均有較大進(jìn)步，能較好地使自己融入角色，知道如何使用聲音塑造人物、如何通過眼神和肢體語言表達(dá)情感。盡管她們的表演還很稚嫩，還有很多地方需要不斷錘煉與提高，但是，其表演能力與水平都有了質(zhì)的飛躍，只要她們努力學(xué)習(xí)，表演規(guī)范，基礎(chǔ)扎實(shí)，相信她們腳下的路一定會越走越寬。“做中學(xué)，做中教”是職業(yè)教育的特點(diǎn)，也是職業(yè)教育的亮點(diǎn)。我們就是要讓學(xué)生通過在學(xué)校的學(xué)習(xí)，能基本掌握所學(xué)專業(yè)的技能與技巧，畢業(yè)到藝術(shù)院團(tuán)后能立即上崗，為用人單位服務(wù)，為人民群眾服務(wù)。我深深地體會到，一個好的戲曲專業(yè)教師，在教學(xué)工作中，一定要精益求精，身體力行，不僅要能唱能演，還要能教善教，注意及時總結(jié)教學(xué)中的得失，只有這樣，才能不斷提高我們戲曲教學(xué)的水平和質(zhì)量，我將終身致力于京劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展工作。

文章的最后，我要真誠地感謝恩師李硯萍。多年來，李老師與我亦師亦母，特別是在我的教學(xué)過程中，李老師更是毫無保留地把她多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)傳授給我，并及時指出我教學(xué)中的不足，幫助我不斷進(jìn)步。真心感謝她老人家的幫助與指導(dǎo)，祝她老人家身心愉悅，健康長壽！

（該文獲2011年第三屆江蘇省藝術(shù)職業(yè)教育教科研論文評選一等獎；并獲2011年中國藝術(shù)職業(yè)教育學(xué)會第二十五次年會論文評選一等獎。）