論舞蹈動作在少兒時裝表演中的運用

■鄭萌

市場經濟的發展和藝術領域的拓寬，有效地推動了少兒時裝表演藝術形態的形成與發展。在展示性童裝表演或娛樂性時裝表演活動中，少兒模特表演在訓練方法及其表演技法上都不完全同于成人時裝模特。從表演上看，少兒時裝表演在表現服裝效果的同時，側重于表現兒童活潑、天真無邪的特質，故而，在創編過程中需要恰到好處的運用舞蹈動作，來構建少兒風格和表達藝術主題。

一.舞蹈動作運用的基本元素

成人時裝表演作為一種大眾化實用藝術，表演中，基本保留生活的原貌。而少兒模特受年齡特征、生理特征的影響，表演過程中在注意其動作生活性的同時更注重藝術性和童趣性，在表現服裝效果的同時也展現少兒活潑無邪的氣質。其在走臺過程中的擺臂、擺胯、轉身等等動作，都更多的運用了舞蹈動作的基本元素，需要編創人員對少兒進行嚴格的舞蹈動作訓練，幫助模特形成優美的身形和舉止。舞蹈動作是少兒模特表演動作的最基本單位，其主要舞蹈動作元素有：

1.“留頭”與“甩頭”：少兒時裝表演旋轉的基本動作元素。上步轉體、平步轉體、退步轉體等都離不開留頭與甩頭。

2.“腳位”：少兒時裝表演腳位的基本動作元素。小八字步、丁字步、虛點步、虛靠步使小模特展現少兒模特的站姿與少兒活潑無邪的氣質。

3.“手形”與“手位”：少兒時裝表演提示性展示的基本動作元素。如蘭花手、單指、劍指，手的基本位置有山膀，順風旗、山膀按掌、云手等等將這些基本的動作變化性的融入少兒模特表演里，更加展現出少兒模特與成人模特表演的區分。

4.“擰身”與“擺胯”：少兒時裝表演造型的基本動作元素。將擺胯與扭胯使用在少兒模特表演里體現少兒模特年齡特征的特點。

5.“跑跳步”與“蹦跳步”：少兒時裝表演中最常用的步法，它具有情緒歡快、節奏鮮明的特點，展現少兒活潑無邪的特性。

二.舞蹈動作是少兒時裝表演的動作支柱

動作的選擇與設計，是少兒時裝表演成功創造審美視覺效果的主要因素。動作是否能準確演繹產品的內涵、是否能表現少兒特有的精神風貌，是否能藝術地緩解審美疲勞，與編導能否設計精彩的支柱性動作有很大關系。筆者擬從以下五個方面提出個人見解：

1.民族民間舞的舞蹈動作是少兒民族服飾表演的動作支柱。將民族民間舞的舞蹈動律加入民族服飾中進行表演，使臺步平穩有力又具有民族特色，從而突出了表演的主題風格。

2.韻律操的舞蹈動作是少兒運動服飾表演的動作支柱。將韻律操的舞蹈動作加入運動服飾中進行表演，節奏感強，且沒有雕飾的痕跡，使臺步歡快有力。

3.流行舞的舞蹈動作是少兒時尚與牛仔服飾表演的動作支柱。將流行舞的舞蹈動作加入時尚與牛仔服飾中進行表演，使臺步穩健有力、隨意而粗礦，體現神秘表演效果。

4.古典舞的舞蹈動作是少兒復古服飾表演的動作支柱。將古典舞的舞蹈動作加入復古服飾中進行表演，營造高雅的氣氛，表現優美的情調，使少兒臺步優雅而輕盈。

5.卡通表演的舞蹈動作是少兒神話故事及其他可愛服飾表演的動作支柱。將少兒卡通表演的舞蹈動作加入神話故事及其他可愛服飾中進行表演，臺步怪誕、靈氣、活潑，凸現少兒天真可愛的形象

更進一步突現少兒模特的表演特性。

三.少兒時裝表演中舞蹈動作的創編

少兒時裝表演在編創方法上，要針對時裝表演的特質和少年兒童特征進行編導工作，其鮮明的創編他正表現在：

（一）從詮釋服裝的生命內涵角度設計舞蹈動作

從著裝的美學觀點上看，“人即衣、衣即人”是服裝表演中最和諧、最融洽的狀態。作為少兒時裝表演的動作編排則需要以各種表演去適應各類服裝的特定形象。服裝是千姿百態的，服裝設計師在設計每一件服裝時，設計主導思想是不一樣的，所要表現的服裝內涵也是不一樣的。編導在創編中，要發現服裝的內在生命力，創編豐富多變的形體語言和造型姿態，通過獨特的精神氣質、風格神韻把服裝的精神內涵展現出來，才能形成最具靈性的表演。使人們通過服裝模特的展示表演，感覺到這種生命力所在，并由此感受生活、感受美，這是少兒時裝模特表演所應達到的最佳境界。

少年兒童由于限于其認知水平和生活閱歷，對服裝藝術特色，表演基調的理解并不能形成相對完整的藝術概念，大都仰賴于成人編創人員的指導和教育。這就需要少兒時裝表演的編導具備更寬領域的策劃協調能力。幫助少兒模特加強對服裝藝術效果的理解。編創人員必須能用少兒模特可以理解的語言和方式幫助他們準確感知服裝的文化內涵，進而準確地設計舞蹈動作。

（二）從表現服裝的生命活力角度錘煉精準動作

少兒時裝表演雖然注重表現兒童天真無邪，活潑純真的氣質，但是生活中的動作不能完全不變的照搬。而少兒模特表演的動作畢竟不同于舞蹈的夸張浪漫，所以必須對舞蹈動作進行有針對性的篩選和變通，用高于生活的動態語言來表現服裝的生命活力。

以少兒模特的“擺胯”動作為例，擺胯是少兒表現服裝的特有動作，是體現活潑和自信的手段，是展現服裝靈性的形體語言。在舞臺上，為了表現服裝的靈性和內涵，需要將少兒獨特的氣質特征融于服裝的展示動作中，需要將服裝在不同環境中的風韻、特點反射在動作上。因此，就必須夸張“擺臂”、“頂跨”及“邁步”的幅度等，展示出正常生活中最興奮、最輕松、最大方、最神采奕奕的精神風貌。這些都是為了一個目標——最大限度地表現服裝的魅力。由此可見，擺胯不是故作姿態的做作動作，而是模特在興奮狀態下的一種全身協調動作。不過，表演中不應千篇一律地使用，應根據服裝和音樂共同創造出的特定意境、場合、環境而恰當地應用它。

“胳膊”是充滿表現力的“配角”。在表演中，配合適當的手形，是完美造型的重要組成部分。胳膊的擺動也不是隨意的，也要根據服裝的特點，時而有力，時而輕柔，有時幅度大，有時幅度小。時裝表演中的動作就是將生活中的動作加以改造、修飾、提高、美化，再將它們自然流暢地在表演中表現出來，形成少兒模特專有的形體語言。這就要求必須符合少兒的生理、心理特征。

（三）從提升服裝的生命品質角度訓練基本動作

針對少兒模特開設舞蹈訓練，是服務于少兒時裝表演藝術的專業基礎訓練。它既關注少兒模特優美體態的培養，高雅氣質的形成以及時裝表演技法基礎的奠定，同時，在實際操作過程中更必須考慮到符合少兒模特的客觀特征的支柱性動作的要求，用適當的訓練方法激勵其專業興趣和想象力，可以幫助少兒模特在時裝表演中奠定專業的綜合基礎，形成獨特而又恰當的少兒模特氣質，提升其表演的藝術張力和水平。

（四）利用綜合性舞蹈基訓提升時裝表演動作的質感美

利用芭蕾基訓——頭部靈活性練習，腳步伸展練習、半腳尖練習、腿部屈伸練習等，對少兒模特進行系統并具有一定強度的訓練，促進少兒模特身形的柔韌性，動作的舒展性、靈活性和協調性發展。利用民族舞中相映門類和劇目（如傣族舞）的教學，對少兒模特進行收緊或放松臀部肌肉形成擺臀動作的訓練，幫助少兒形成模特表演的核心動作——臀部擺動的準確認知和掌握，從而提升時裝表演的動作的質感美。

（五）利用模仿性舞蹈片斷提升時裝表演動作的感染力

時裝表演的動作不是孤立的存在，利用少兒舞蹈當中大量的模仿性舞蹈動作和輕快活潑的舞蹈片斷及劇目的教學和訓練，幫助少兒模特進行表情、表現力、創造力等重要表演技法的訓練。時裝表演時面部表情的塑造需要隨著服裝的改變而更易，眼神是與觀眾交流的方式之一，表現力和創造力也是模特進行服裝二次創作的重要能力和基本素質，促成少兒模特在舞蹈動作訓練的基礎上成長為專業素質較高，具有寬泛適應性的模特。

值得注意的是，在訓練舞蹈動作時，必須注意男女通用教材和分屬教材的綜合選用，因人施教，因材施教。形成鮮明的性別氣質是少兒模特舞蹈訓練本質要求，要避免男少年的女性化。滿足大眾傳媒和觀眾群體的價值觀和傳統審美習慣，提高整體藝術水平。

總而言之，少兒時裝表演的編創工作要重視舞蹈動作元素的運用與支柱性舞蹈動作的提煉，行程區別于成人時裝表演的獨特風格。

[1]馮思美 .舞蹈基本訓練教程[I].湖南文藝出版社.2003年 8月 P13、P18、P51

[2]王淑月 .少兒舞蹈[J].湖南文藝出版社.2002年6 月第 1 版 P31、P43、P102-107

[3]陳沖 .舞蹈的基本訓練[I].人民音樂出版社.1998年8月第1版P77

[4][美]朱迪思 C埃非雷特/克瑞斯特 K斯旺森.服裝表演導航[M].中國紡織出版社.2003年1月

[5][日]江口隆哉.舞蹈創作法學[M].學苑出版社 .2005年7月北京第1版

[6]孫天路.中國舞蹈編導教程[III].高等教育出版社.2004 年 9 月 P1、P2、P4

[7]皇普菊 .時裝表演教程[I].江蘇美術出版社.1999.12.20 P70-73