趙平勇 方 憬 王 健
當人們在強調服裝設計的創意構思、流行概念及個性語言的表達時,很少有人會關注到服裝設計中的視覺層次感的塑造,但一件優秀的設計作品或繪畫作品,它一定是有著豐富的視覺層次,能夠給觀者以一種美妙的視覺導向,能夠使觀者在欣賞的過程中體會到一種有力度的節奏快感,因此視覺層次的構成在服裝設計中占有著重要的位置。本文將從造型、色彩、面料、圖案及配飾等幾個方面入手,對于服裝設計作品中視覺層次的構成語境進行分析探討。
服裝造型即服裝的外輪廓,又稱服裝的剪影,是服裝設計中重要的要素之一。由于服裝的外輪廓往往是服裝給人的第一印象,因此服裝造型在視覺層次的塑造中占據著重要的位置。服裝造型還可細分為服裝外造型和服裝內造型,二者在視覺層次的塑造中會根據不同的需要,交替成為 “視覺焦點”,有時服裝的外造型會成為第一“視覺焦點”,而有時服裝的內造型則會首先映入眼簾。
在服裝外造型A、H、X、Y四種造型中,以X造型最具“視覺焦點”,說到這里人們一定會想到迪奧在1947年設計的轟動世界的 “新面貌”,該設計直接將人們的目光吸引到被裁剪得非常合體的服裝包裹下的極為狹窄的腰部,然后視線會順著服裝的外輪廓向下移動到豐滿的跨部,再向下是舒展的裙擺,這時人們的視線再次回到腰部,然后沿著外輪廓一路向上,最后“視覺焦點”落到作為服裝內造型的前胸部位。迪奧的“新面貌”詮釋了典型的X造型的柔媚氣質,這一設計影響了世界時裝潮流達十年之久。
在服裝的內造型設計中,有時會出現一些夸張的結構形態,如巨大的箱型口袋、非常夸張的領型設計或通過不同色彩、肌理的面料拼接而形成的非常明顯的結構分割線等等,都會成為非常搶眼的“視覺焦點”,這時的服裝內造型便強烈地吸引了觀者的視線,一越成為視覺層次的第一層。
色彩是設計藝術的通用語言,也是重要的視覺造型表現手段。運用色彩對于服裝設計作品進行視覺層次的塑造,可以通過對比的方式,如色相關系的對比、彩度關系的對比、明度關系的對比,還可以運用色彩的感覺對比、色彩的面積對比、色彩的形態對比等等。色相關系的對比簡單明確,指不同色相的色彩組合并置。彩度與明度關系的對比結構遞進而有序,強與弱只在“度”的豐富變化,并通過有力的引導而實現“視覺焦點”。運用色彩的感覺對比,即冷暖對比,暖色會產生一種讓人親近或前進的感覺,而冷色則會給人收縮、后退的感覺,通過色彩的冷暖對比,使觀者在視覺上產生色彩錯覺,從而便產生了層次感;運用色彩的面積對比進行視覺層次的塑造,如果想塑造非常明顯的“視覺焦點”,那么設置比例懸殊的色塊面積大小就顯得尤為重要,大面積的色塊會首先吸引人的視線,否則就會出現讓觀者的視線在兩塊相差無幾的色塊之間來回移動而不知所措;運用色彩的形態對比,使不同的形態如流動多變的曲線或板直剛性的矩形,通過對比而增加色彩的矛盾沖突豐富層次的表現。運用色相對比進行視覺層次的塑造,往往這樣的色彩組合會給人以一種熱情奔放的感覺,服裝的風格類型也多是緊隨潮流或前衛的服裝,這時更需注意要處理好服裝的造型、色彩、面料、圖案和配飾之間的視覺層次關系,要做到層次分明、強弱有序。
說到服裝就離不開面料,面料直接左右著服裝的風格特征及服裝造型和色彩的表現效果,因此面料在服裝的整體效果中占據著非常重要的位置,同時也是塑造服裝設計作品視覺層次不可或缺的設計語境之一。運用面料進行視覺層次的塑造,要充分挖掘、利用面料的性能特征,通過面料的性能對比,包括硬軟對比、針織與梭織的對比、懸垂與挺括面料的對比;通過面料的外觀對比,包括薄厚對比、透明與不透明面料的對比、單色與裝飾有圖案的面料對比、肌理面料之間的對比等等來進行服裝作品的視覺層次塑造。
此外還可以通過面料再造來進行服裝作品視覺層次的塑造,面料再造就是根據現有面料的組織結構和性能特點,采用各種手法對面料進行二次的藝術加工處理,最終得到新型的帶有浮雕狀肌理效果的面料。日本著名服裝設計師三宅一生就非常善于運用經過面料再造后的材料來進行服裝設計,在他的設計作品中,有時全部采用面料再造后的褶布,有時會采用褶布與其他面料的組合,并且非常注重面料與造型、色彩、圖案之間的組合關系,如將面料與色彩緊密地結合在一起,并在造型的設計上做減法以突出其面料的獨特肌理,同時通過三維立體的展示,使面料在動態展示的過程中其肌理組織會隨動作發生變化,欣賞三宅一生的作品,材料往往是觀者的第一個“視覺焦點”,觀者通過面料那獨具藝術魅力的肌理感來體會設計者要表達的獨特的審美情感。
圖案是繼造型、面料和色彩之后塑造服裝視覺層次的又一重要語境,在這里我們將服裝配飾與圖案放在一起共同探討是因為二者可以從一個共同的切入點來進入,即點、線、面的造型手法。點、線、面的組織形式可以說是眾多的藝術門類中通用的造型手法,它是實現藝術作品豐富視覺層次的最有效的手段,塑造圖案的視覺層次需要點、線、面,塑造服裝的視覺層次也需要點、線、面,進行服裝的配飾設計時還是離不開點、線、面。
點在服裝設計中的概念是人們的視覺感受中相對小的形態,圖案中的獨立紋樣運用在服裝當中就可視為服裝中的點,作為配飾的小小的挎包或一個掛墜也可以視為服裝中的點,點是最具有視覺吸引力的。人們在欣賞一件服裝作品時的“視覺焦點”會在第一時間聚集在服裝中作為點的裝飾部位,然后再依照視覺層次的設計關注到其他的設計部位。在運用服裝配飾來塑造服裝的視覺層次時,注意首選的裝飾部位是人體的三角區域,即頸部、胸部和腰部,其次是邊緣區域如腿、胳臂等部位的裝飾。在這里我們要有一點強調的是作為設計者所設定的作品中視覺層次的第一層或者說第一個“視覺焦點”,一定要與觀者的內心的視覺層次相吻合,這樣才有利于人們對于設計作品的理解和欣賞。
圖案中的二方連續紋樣和邊緣紋樣在服裝中呈現出線的裝飾狀態,此外在服裝面料的圖案上也會出現線的造型,各種不同造型的線條在服裝上產生各種不同的性格表情,并能有效地引導觀者的視線軌跡:如我們過去經常會說條紋可以使人產生視錯,可以有效地改善或掩蓋穿著者的人體缺陷,體型胖的人要穿豎條紋的服裝,這樣可以引導觀者的視線上下移動,但這里要注意豎條紋的寬窄,如果是非常窄的豎條紋反而會適得其反——使人的視線變為從左到右的移動。
圖案中的四方連續紋樣在服裝中往往會被大面積地運用,因而會呈現出面的裝飾狀態,一個出色的四方連續滿地紋樣是非常具有視覺層次感的,它由主花、輔助花和點綴花組成,通過這樣的組合使層層疊疊的不透空間的花形圖案依然具有分明的層次,其層次關系通過花形的精細程度、面積的大小和色彩變化來建立。滿地圖案被廣泛地運用在服裝衣裙的面料設計中,使服裝更加具有層次感和豐厚感。
服裝的視覺層次的塑造是依靠服裝造型、色彩、面料、圖案及配飾等幾個方面來進行的,但在運用時一定要有所側重,或以造型為主,或以色彩為主,或將圖案、配飾作為首要的“視覺焦點”等等,就是要圍繞主題做到主次分明,將這些構成服裝視覺層次的設計語境分出主體與襯托、中心與邊緣的關系,切忌面面俱到,又想表現造型,又想表現色彩,還想突出具有獨特肌理的面料,這將會使服裝作品同時出現多個等量的“視覺焦點”,使其視覺層次呈現雜亂無章的狀態,讓觀者不知先看哪里是好,視線便在各個“視覺焦點”之間來回游離而無法停留,這樣的服裝作品只會給人留下繁瑣、拖沓的視覺印象。
服裝設計作品的視覺層次是以服裝造型、色彩、面料、圖案及配飾等設計語境構成的。通過對影響服裝造型層次的設計語境的分析,尋找出在服裝設計中正確地塑造視覺層次的方法,服裝造型、色彩、面料、圖案及配飾等設計語境應在協調統一的前提下按照主次分明、 強弱有序的原則組織在一起,通過對比、再造等手法及點、線、面的形式法則來構成突出的“視覺焦點”,給觀者一種層次分明的視覺引導,將設計師想要表達的設計理念通過這一層一層的視覺形象得到完美的詮釋。注重服裝設計作品中視覺層次的塑造,是創造優秀的服裝設計作品的有效途徑之一。
1. 王受之:《世界時裝史》,中國青年出版社2002年。
2. 余越紅:《面料肌理與服裝設計》,《絲綢》1996年第4期。
3. 恭建培:《現代服裝面料的開發與設計》,西南師范大學出版社2003年。