歌尋天涯情何在 春夏秋冬舞芳華

　　近年來，在涉足舞劇音樂創(chuàng)作的諸多中國作曲家中，鄭冰的名字越來越受到關(guān)注。
　　自上個世紀(jì)90年代《極地回聲》（文化部首屆舞劇調(diào)演優(yōu)秀作曲獎）、《二泉映月》（文化部第四屆精品工程入選舞劇），至前不久由東上海國際文化影視集團與上海歌劇院合作出品、上海歌劇院舞劇團演出的舞劇《周璇》的音樂，鄭冰的舞劇音樂創(chuàng)作已走入了他的成熟階段。
　　
　　一、特定的題材精心的創(chuàng)意
　　
　　2010年春節(jié)前夕，上海大劇院上演了舞劇《周璇》。這部被稱為“原創(chuàng)海派”的現(xiàn)代舞劇，凝結(jié)了導(dǎo)演、作曲及舞蹈演員們的智慧和創(chuàng)造，呈現(xiàn)給觀眾的是一幅特定歷史文化背景下，生動鮮活的“老上海風(fēng)情卷”。故事發(fā)生在“舊上海”的電影攝影棚、華燈浪漫的歌場舞地——夜上海、百樂門；主人公周璇出身貧寒卻多才多藝，生逢亂世卻要歌舞昇平，江河破碎卻又紙醉金迷，渴望愛情卻知音難覓；繁華中孕育著慘淡，成功里潛藏著陰謀……這一系列的矛盾沖突通過春、夏、秋、冬的時空變換，多門類藝術(shù)形式的準(zhǔn)確烘托，生動地揭示出主人公的悲喜人生軌跡。
　　舞劇《周璇》的題材，無疑為音樂的創(chuàng)作設(shè)置了諸多難點。作曲家需要把握與控制的是對主人公原型的歷史與現(xiàn)代的塑造；人們耳熟能詳?shù)慕?jīng)典旋律元素的恰當(dāng)融入；江南柔性音樂風(fēng)格與戲劇沖突的契合點；20世紀(jì)30年代音樂的印記及用現(xiàn)代語境重新演繹的考量等，都現(xiàn)實地擺在了作曲家鄭冰的面前。雖然以歷史真實人物、事件為藍本的舞劇創(chuàng)作對于鄭冰并不是頭一回（1997年為芭蕾舞劇《二泉映月》創(chuàng)作的音樂獲得好評），但是，面對上述諸多挑戰(zhàn)，作曲家還是需要有備而承之。為此在介入音樂寫作前做了大量的準(zhǔn)備工作，從故事的立意到腳本結(jié)構(gòu)的擬定，甚至主題歌歌詞，作曲家無不親筆力行。查資料、走訪上海里弄、體驗上海人的生活方式，對劇情人物的分析，尤其是對主人公內(nèi)心世界的揣摩，逐漸地“愛上周璇”，直至感情升華到對一個不幸女性的憐愛和仰慕。為主人公周旋音樂形象的準(zhǔn)確定位奠定了基礎(chǔ)。最終作曲家做出兩個大膽的嘗試：一是音樂如何體現(xiàn)那個時代典型的流行曲調(diào)，創(chuàng)作出符合人物性格的、觀眾聽來又不陌生的“周璇的歌聲”；二是以流行音樂元素和本土音樂元素的結(jié)合，顯現(xiàn)上海生活情景