自中央電視臺的談話節目《實話實說》走紅以后,全國各家電視臺的多檔節目紛紛效仿,各類談話節目如雨后春筍般層出不窮,形成了繼“綜藝風、益智風”后的第三股電視風潮。在“談話風潮”之初,談話節目以其選題新穎、風格真實、現場活躍、內容貼近生活等特點贏得了大量的觀眾。特別是中央電視臺的《實話實說》已經成了“標志性”的談話節目,其創辦之初,有著很高的收視率。然而,如今的談話節目一哄而起、一擁而上,造成了嚴重的良莠不齊,有些節目雷同、虛假、低俗。我們看到不少談話節目,要么談話內容遠離現實、遠離老百姓的生活;要么談話語言粗俗、無聊;要么一些主持人加進了許多表演的成分,讓人們對談話的真實性產生了懷疑。還有些談話節目為了追求所謂的“效果”,竟然在現場安排“話托兒”。
談話節目作為一種藝術形式,當然需要講究技巧,需要技術上的支撐。但無論如何不能失去其真實性的原則,不能違背藝術創作的規律,不能喪失新聞工作者的職業道德。面對談話節目存在的諸多問題,讓我們引發出種種思索,真正高質量的談話節目是不是太少了,人們期盼更多精品談話節目的問世和優秀節目主持人的出現。談話節目是由主持人邀集有關人士及受眾,圍繞公眾普遍關注的重要問題,在輕松和諧、平等民主的氛圍中展開的群言式言論節目。談話節目是大眾傳播,它不同于日常生活中的談話,因此談話節目的審美功能就顯得尤為重要,談話節目主持人要發揮好審美功能。從談話節目的現狀來看,在語言、情感和形式三方面具有審美的功能。
語言審美。一切美的東西都是具體可感的。從談話——人際傳播角度來看,人與人自身傳播審美信息無疑靠的是具體可感的語言符號。當然,并非所有的語言符號都具有審美性,它必須對聽者產生吸引力,這里既包括語言的內容(語言的規范性和準確性),也包括語言的形式,以及有聲語言的音準、音量、音質和音調諸方面。
談話節目是言語交際活動的一種形式,屬于大眾傳播,與日常生活的談話有所不同。而現在的一些談話節目主持人,認為談話節目就是談話,當然是越生活化、越口語化越好,他們無視“大眾傳播”的社會性、公開性,將隨意性的生活語言直接移植于談話節目中,將談話節目語言與生活語言混為一談。談話節目的語言如果失去了規范性和準確性,就等于失去了審美功能,也就失去了節目的吸引力。這樣的語言只能是索然無味的,有時還會鬧出一些笑話。如:一家地方電視臺的主持人正襟危坐在電視機鏡頭前,一開場這樣說:“觀眾朋友,你們好,歡迎收看今天的節目。今天的節目由我來跟大家白話兒白話兒。”還有一家電視臺播出的一期討論讀書話題的節目,主持人在介紹一位嘉賓時這樣說:“另一位嘉賓是劇作家、畫家、藝術家,算了,亂七八糟的叫你雜家吧!”怎么能用“亂七八糟”這個詞呢?主持人不僅用詞不當,還對嘉賓有些不禮貌。類似這樣的現象在談話節目中還真不少,這不能不使我們對節目質量和節目品位感到憂慮。
作為談話節目的主持人應該發揮好語言的審美功能,注意語言的規范性和準確性。談話節目中,無論是主持人還是嘉賓或者是現場觀眾都是經過挑選的,挑選的一個重要條件就是語言能力。中央電視臺的《實話實說》之所以有那么高的收視率,除了編導精彩的策劃之外,主持人崔永元機智幽默的語言也是決定性的因素之一。觀眾在崔永元幽默的語言魅力中獲得了精神的愉悅和審美的享受。
形式審美。美學上有一句眾所周知的話,即“美在形式”。一般說來,凡是按照美的規律創造的形式都具有一定的審美價值。真正美的東西,正是內容和形式雙重創造的產物。談話節目應該達到內容和形式的完美統一。如:中央人民廣播電臺《午間一小時》節目請來了嘉賓和眾多的觀眾來到演播室展開互動式的話題討論,開了廣播談話節目的先河。在節目的后期制作中,又配上片花、背景音樂、采訪音響,從而達到形式多樣化的目的。當然,形式一定要為內容服務,但只有節目具有了觀賞性、更好地發揮節目的審美功能,內容才能深入人心。如《實話實說》有一支自己的樂隊,在觀眾和嘉賓發言精彩之處配上一段音樂,渲染了節目氣氛。
談話節目主持人也應該在節目形式上力求創新,如節目的開端如何吸引觀眾、節目如何進行得有聲有色,節目的結尾怎樣讓人回味無窮,這都是主持人應該考慮的。如《實話實說》有一期講述何家慶教授幫助貧困地區農民脫貧致富的事跡。節目的開始崔永元拿著一件破舊的中山裝給大家介紹:“我手里拿的是一件中山裝,這樣舊的衣服會穿在誰的身上呢?這個答案大家一定不知道,它穿在一個大學教授的身上,安徽大學的何家慶先生。歡迎何先生。(掌聲)”這樣的開場白就很有新意和吸引力。
情感審美。談話節目的審美信息除了表現在語言上和形式上外,還有很重要的一點是表現在情感上。因為美最重要的特征就是情感性。列夫·托爾斯泰在他的《藝術論》中說過:“藝術就是情感的交流。”談話節目雖然不可能像藝術那樣具有強烈的感情表現,但只要是與人的需要相關的話題,就必然會引起情感的活動,引起不同的情感體驗:快樂和憤怒、喜愛和憎恨等。這些我們從每次談話節目現場的笑聲、掌聲中都可以得到證實。無論談的是親情還是友情,或者是愛情,只要能打動受眾的就能獲得最大的成功。如中央人民廣播電臺《午間一小時》欄目經常講述一些真實而又感人的故事,節目中蘊涵著濃濃的真情和熾烈的情感,使聽眾深受感動。再如中央電視臺《藝術人生》欄目,每期節目都邀請一位嘉賓與觀眾暢談藝術,感悟人生。一位觀眾這樣評價:“《藝術人生》中最令我感動的就是那些真情的淚水,明星們在節目中向觀眾坦坦蕩蕩地展示自己的過去和現在,包括成功、失敗,包括優點和不足。他們沒有絲毫的明星架子,就好像一位相識很長時間的知心朋友在促膝談心。不管這些藝術家和明星們過去曾經有過什么缺點和不足,有了真誠的交流和坦白的溝通,還有什么讓人不能理解的呢?淚水打動了觀眾,淚水也同時洗凈、擦亮了他們的人生,使得每一個藝術的人生顯得更加燦爛輝煌。”
那么主持人應如何把握好談話節目的情感審美功能呢?有的主持人為了“煽情”而“煽情”,加入了許多表演的成分,本來是想打動受眾,但是卻讓受眾感到很假。談話節目主持人不能像影視劇演員那樣角色化,或者過于表現自己,應該是一種真實情感的流露,只有自己真正感動了,才能感動觀眾,從《南方周末》記者對《藝術人生》主持人朱軍的一段采訪中我們可以獲得啟示。
朱軍:我們的節目一直都很強調一種人文關懷,強調錄制現場的輕松和平等。事實上雖然我事先不和嘉賓交流,但我都會充分了解他的經歷,認真準備話題。我希望嘉賓來我們節目能像老朋友坐在我家的客廳里聊天一樣,暢所欲言,無所顧忌。
記者:現在《藝術人生》安排了現場樂隊,現場觀眾也很熱情,幾乎每一場訪問嘉賓、觀眾都會哭成一片。是不是只有“哭”才顯得“真誠”?有沒有刻意煽情的成分?
朱軍:很多時候觀眾會在電視上看到演員感動落淚,那絕對都是真哭。我不認為這是煽情。很多記者朋友跟我說過這樣一個細節,在現場看《藝術人生》跟在電視里看還不一樣,現場更感人。因為很多東西都沒有排練、沒有心理準備,是完全在那樣一種放松的狀態下自然流露出來的,所以就特別真實、特別感人……
毫無疑問,談話節目的生命力就在于它能和廣大受眾的情感做到真正的溝通,讓受眾在情感上激起巨大的波瀾。
總之,談話節目是一個極具優勢、極具發展潛力的節目,開發、拓展的領域很大,但同時我們也應該看到在話題選擇、交談深度、主持人綜合素質以及受眾的真實展現等方面還存在一些問題和不足,這些因素都限制了談話節目向更高層次邁進,這些都需要我們的不斷努力。隨著時代的進步和我國廣播電視事業的發展,我們希望更多更好的精品談話節目奉獻給廣大受眾,也呼喚優秀的談話節目主持人能夠順應時代潮流早日脫穎而出。
(作者單位:平頂山人民廣播電臺)
編校:張紅玲