藝術課是在教育改革中誕生的新型課程,它是在我國已有的音樂、美術分科課程基礎上建構的一門綜合性課程。它由傳統的分科教學轉變為多門學科的溝通和融合,強調不同藝術門類、不同學科之間的連接與相互滲透,以培養學生的藝術能力和人文素養的整合發展為目標。據現代生理學、心理學的研究證明,藝術教育有助于培養學生智能。同時它對塑造學生完美的人格、促進學生身心健康和諧的發展起著重要的作用。因此,我們要重視藝術教育,上好藝術課。
一、創設藝術氛圍,激發藝術興趣
著名教育家陶行知先生指出:“學生有了興趣,就肯用全部精神去做事,學與樂不可分。”如果學生對藝術課產生了濃厚的興趣,也就是對藝術產生了濃厚的興趣。這種興趣的培養對學生一生的發展都起著很重要的作用。教師在藝術教學過程中,應采取多樣的方法,創設良好的藝術氛圍,盡可能激發學生積極主動地參與藝術欣賞和藝術表現活動,使他們獲得藝術審美的愉悅體驗,從而激發學習興趣,培養對藝術的興趣和愛好,提高藝術審美能力。方法有:分角色講故事、表演舞蹈、猜謎語、做游戲、教師富于描述性的語言、看錄像及設計新穎的、趣味性的教學手段等。
如:在教學《我心中的太陽》一課時,教師戴著太陽頭飾進教室,一下子就吸引了學生的目光,再讓學生猜猜有關太陽的謎語:“有位老公公,面孔紅彤彤,他來天就亮,他走黑洞洞。”既讓學生對太陽有初步的認識,又激發了學生濃厚的學習興趣,使學生積極主動地投入到藝術學習中。
二、抓好組織教學,養成藝術習慣
藝術課程重視學生的參與和體驗,主張開展具有游戲傾向的藝術活動,增進教學的趣味性,提高學生藝術學習的興趣,讓學生在游戲中體驗藝術。但課堂上,教師對學習放開的度難以把握,放開后就很難收回。針對這種情況,強調教師要培養學生養成習慣,訓練學生學會聽音樂指揮、聽節奏指揮、聽口令指揮、看手勢指揮等,使之有效調控課堂,讓課堂做到“活而不亂,活而有序”,提高課堂效率。如:有的老師用一句學生熟悉的旋律組織教學,效果極佳。
其次,學生形成良好的藝術學習習慣,能夠促進藝術能力的提高。如:畫畫時,不使用鉛筆、橡皮擦,直接用彩筆畫;唱歌時,坐直吸氣等習慣如果養成,就不僅可以有效提高學生的藝術能力,而且可以培養學生的創新精神和獨特思維。
三、強調個性學習,培養創新思維
人的所言所行,所感所悟,其核心就是思維。沒有思維就沒有創新可言。思維所迸發出的最燦爛的、最具價值的火花,就是創造思維,說到底就是創新。培養學生的創新能力,首先要培養、發展學生的思維能力。在藝術課堂中,“面向全體學生,以學生發展為本”,關注每個學生的個性特點、生活背景,充分調動他們的主體意識,為他們創設參與體驗、主動探索、積極實踐的條件。鼓勵他們參加個性化的藝術活動,引導學生想得更遠些、更快些,與他人不一樣,有意識地培養學生思維的獨創性、思維的廣闊性、思維的流動性,幫助他們認識自己的獨特性和價值,形成個性化的審美趣味。從而為學生的創新打下堅實基礎,激活學生的創新思維,提高創新能力。
四、滲透人文精神,培養健全人格
藝術課程的明顯特征就是體現人文性。我們的教育并不是把每一位學生都培養成藝術家,而是使學生成為一個合格的具有健全人格的人。因此,我們要著力改變藝術學習中的機械模仿與枯燥訓練,不以單純掌握專業知識技能為目標,而是讓學生在圍繞人文主體的藝術和學習中輕松、快樂地學習藝術基礎知識和技能,了解藝術的歷史和文化內涵,形成藝術經驗和藝術能力,獲得尊重、關懷、友善、合作、分享等人文素養,促進個性的完善與發展。在平時的教學中,教師要把人文精神滲透到課程之中。例如教材中第一課《給自己畫像》,重點不是看誰畫得像,而是讓學生互相熟悉,師生互相認識,營造出輕松的課堂氛圍。又如上《小土粒》一課,教師給學生講了1998年發生的特大洪水災難,許多小朋友失去了親人和家園,并讓學生討論,使學生明白了人類應該愛護自然、愛護土地,將人文精神潛移默化地滲透給了學生。
五、轉變學習方式,提高藝術修養
新課程提倡學生采用主動參與、探究發現、交流合作的學習方式。教師應在新課程理念的指導下,積極創設良好的學習氛圍,利用藝術的魅力吸引感染學生,使教學內容的展現形式盡可能多樣化、豐富化,讓學生積極主動、富有創造性地在無拘無束、輕松愉快的氛圍中參與藝術活動。如在《我們的動物朋友》這一單元教學中,教師讓學生離開座位,課堂中師生共唱、共舞,讓學生多體驗、多感受,從中培養學生的節奏感,欣賞音樂的良好習慣;在設計服飾教具的過程中,讓學生自己選擇組合,培養學生的觀察力、想象力,認識各種形狀、顏色等,同時鍛煉學生的實踐能力。這種學習方式使學生不僅體驗了生活的樂趣,而且使學生的創造思維得以活躍;學生互相結對、動手裝扮,培養了團結、合作、友善、分享等積極的個性品質。
六、推行多元評價,促進學生發展
評價是整個藝術教學的重要環節。在藝術教學中,教師應注重對學生綜合素質的考察,強調評價指標的多元化,以促進學生全面發展。在藝術課程教學中,對學生主要采取發展性評價方式,關注個體的處境與需要;突出發展、變化的過程,注重發現和發展學生多方面的潛能,了解學生發展中的需求,關注學生的主觀能動性,注意保護學生的自尊心和自信心,體現注重與愛護,以激勵、表揚為主,提升學生學習藝術課的興趣。而我們對待一年級的學生更要以表揚為主,激勵他們,使他們增強信心。老師千萬不要吝嗇表揚學生,更要善于運用表揚的語言。教師的一句:“畫得不錯,你的想法太棒了!”“你真了不起!”“你比老師還聰明!”“你真勇敢!”“你的歌聲真美!”“你的表情太可愛了!”等激勵的話,對于孩子們產生的作用有時是無法估量的。評價,不但可由老師來進行,而且可以讓學生自評、互評,或者采取成長記錄袋等形式。
循規蹈矩走不出封閉的大門,固步自封編不出優美的童話。在藝術教學中,我們要轉變觀念:“以人為本”,著眼于學生的未來,關注每位學生的發展,加強藝術與生活、藝術與情感、藝術與文化、藝術與科學的聯系,激發學生對藝術的興趣,提高學生的藝術修養,培養學生的想象能力和創新能力,完善學生的人格,陶冶學生的情操,把學生培養成為有理想、有道德、有文化、有紀律的“四有”新人。