情感是音樂教學成功的催化劑

　　烏申斯基說：“教育不是一門科學，而是一門藝術，是一切藝術中最廣泛、最崇高和最必要的藝術，它追求的是永遠要求達到而從來沒有充分達到的一種理想，即追求一個‘完人’的理想。”音樂教學更是整個教育藝術中最具藝術性、最藝術化的學科。我在不斷追求完美的同時，深深地感到情感在整個音樂教學中起著不可忽視的作用，它是音樂教學成功的催化劑。
　　情感，對于音樂學科來說包含很多。音樂本身就是通過聲音的藝術形象來表達人們的思想感情，下面我就音樂教育、教學中情感的作用作闡述。
　　一、對音樂與音樂教育事業的熱愛之情
　　身教重于言教。音樂教師首先要熱愛音樂，熱愛音樂教育事業，利用學生的向師性喚起學生對音樂的愛。教師平時在課堂上甚至在課間，要表現出對音樂的極大熱情，音樂課上的范唱、范奏，平時對專業技能的鉆研，都要充滿熱情，上課時還要情感充沛、豐富，要有過硬的基本功，這樣才能善于營造氣氛，感染學生，喚起學生對音樂的熱愛，達到春風化雨的作用。
　　我每接手一個新的班級，為了博得學生的信任與好感，總要精心準備第一堂課，在課上全身心地、飽含深情地為學生演唱、演奏，盡量讓學生認為老師有水平，上課有激情，從而第一堂課就贏得學生的尊敬與喜愛。
　　平時上課，所教的每一首歌，范唱時盡量找一些伴奏帶，邊唱邊表演。教唱每一首歌曲的鋼琴伴奏都在課前精心設計、彈熟，在課堂上盡量把最好的音樂帶給學生，感染學生。我欣喜地發現學校、班級平時組織的文藝活動，學生參與得更加踴躍、投入，對音樂也產生了極大的興趣。
　　二、對學生的熱愛之情
　　音樂教師要熱愛每一個學生，不歧視后進生，上課時善于創造愉悅、民主的環境，拉近師生間的距離，用親切自然的教態和充滿情感的語言關心學生，給他們以期待、信任，這樣才能形成一種凝聚力，產生情感上的共鳴。對學生的回答、表演要充分肯定，即使有不盡如人意之外也要給予充分的鼓勵和委婉的指正，這樣才能激起學生對音樂課的愛、對音樂的愛。素理的“解除兒童恐懼感”、劉易斯的“對兒童持寬容態度”，也都從理論上證明了這一點。
　　我每次接手新班級的時候，第一堂課總要和學生們談心，在談心時表明自己愿意和每一位同學交朋友，并且告訴他們，如果誰覺得老師有什么缺點，就可以下課后悄悄地告訴老師，老師會改正，并更加喜歡他的直率。每每這樣，我欣喜地發現，很多學生會主動地接近我，傾心暢談，師生感情融洽了，距離拉近了，課堂氣氛更加活躍了。對每個新接手的班級，我總是盡快記住每個學生的姓名，不管在課內、課后，盡量親切地叫出每一個學生的名字，從而增進師生情感，這些都使學生更喜歡上音樂課更喜歡音樂。
　　當學生在學習上、生活上有困難時，如果主動幫助學生，就往往會使學生終生難忘，課堂上會學得更加認真，更加主動。記得有一天輪到我值日，晚自習的時候，一位學生可能感冒，頭暈得厲害，晚自習后肯定不能自己騎車回去了，家里又沒有電話，無法與家人取得聯系，班主任也沒辦法，當時我看到這個情況，心想，如果是我，肯定此時最希望有人能夠幫助我，我能夠理解這個學生此時的心情。經詢問得知，她和我姑媽住一個村，我就打電話到姑媽家，姑媽已經上床休息，但她還是答應穿好衣服幫我去通知該學生的父親。過了一會兒，這個學生的父親騎著車，帶著衣服來到學校，接走了這個學生。后來我發現這個學生在音樂課上非常認真，每次布置的豎笛練習都能夠很好地完成。我知道，那是學生以最好的方式感謝老師的幫助。現在，這個學生已進入高一級學校，每當教師節、元旦期間，收到她寄來的賀卡，幾句簡短的賀詞，總使我有莫大的快慰。
　　三、對音樂課內容的情感設計與把握
　　音樂是情感的藝術，任何一首作品都寄托著作曲家的思想感情。教師首先要深刻挖掘作品蘊含的思想情感，深入研究曲、詞及其創作背景、風格特點、表現形式，深入領悟其思想內容和感情特點。只有在思想上深刻體會了作品的內涵，教師在課堂上才能營造情感氣氛。
　　感動自己才能感動別人，教師在課堂上的演唱、演奏，要情緒飽滿、投入，善于運用面部表情、身段表情、聲音表情等來傳達作品情感內涵，喚起學生的情感共鳴，實現“要我學”到“我要學”的情感轉化。
　　我在幾年的工作中，有一件事印象深刻、記憶猶新。那是在一次初二年級一個班的音樂課上，我教唱歌曲《月之故鄉》。歌曲導入時，我運用事先錄制好的背景音樂，讓學生有感情地背誦李白的《靜夜思》、王維的《九月九日憶山東兄弟》，接著給學生講述歷史上骨肉分離的真實故事和現代社會親人團聚的感人場面，告訴他們這種思鄉之情正是臺灣詩人彭邦楨的《月之故鄉》所要表達的情感。然后和學生共同分析歌詞，領略歌詞對水天之間一片情的描繪，再充滿感情地范唱、教唱，當然，鋼琴伴奏的音型一定要設計得合情、合境。此時，學生無不為此歌曲深深感染。就在這堂課下課的時候，我發現一個學生伏在課桌上輕聲哭泣，起初我還以為他和同學之間發生了糾紛，于是走到他的座位旁，輕聲問：“怎么啦？”他緩緩抬起頭帶著輕微的哭泣聲對我說：“老師！我，我還想聽這首歌！”我只覺得當時我的整個靈魂為之一顫，又坐到鋼琴前，更加動情地為他演唱了一遍。唱完后，他走到我身邊，竭力控制住自己激動的情緒對我說：“謝謝您，老師！”然后才走出音樂室。事后，我從他班主任和他同學那里了解到這個學生的父母長年在北京打工，他一直和爺爺、奶奶生活在一起，班主任和其他任課教師說這個學生上課并不怎么守紀律，學習也不認真。于是我們利用這件事，對這個學生進行耐心、細致的教育，希望他不要辜負父母，我還特意送給這個學生一盤磁帶，上面錄制了我自彈自唱的歌曲《月之故鄉》。事后，我欣喜地發現這個學生上課特別認真，從其他任課教師那里也了解到這個學生進步了。這時，我深深感到情感在音樂課上的重要作用，它不僅使課堂教學收到良好的效果，而且對于塑造人起著極大的作用。
　　又如，在欣賞肖邦的#C小調《革命》練習曲之前，我先給學生講述肖邦深深熱愛祖國的感人事跡，然后觀看VCD影片《一曲難忘》的片斷，當學生看到影片中肖邦帶著疾病開音樂會，因過度疲勞而口吐鮮血，染紅琴鍵時，無不為之震撼，最后再聽《革命》時，每個學生都顯得那么激動。
　　當然，歌曲也好，欣賞也好，甚至連音樂知識、音樂常識，教師如都能根據教學內容，恰如其分地設計好情感，處理好情感，每一節課上完后，就都會有一種成功感和欣慰感。
　　只有熱愛音樂，熱愛音樂教育事業，熱愛學生，重視情感在音樂教育中的重要作用，那么每一節課都會生動無比、效果顯著，因為情感是音樂教學成功的催化劑。