走出動畫角色設計的誤區

　　摘 要： 一部動畫片中的角色形象可以在某種程度上影響甚至決定這部影片的成敗，縱觀國內近些年動畫的發展，沒有鮮明的動畫角色確實是一個不爭的事實，角色設計普遍存在以下幾個誤區：設計隊伍不專業，設計繁瑣，抄襲日式風格，過于寫實，忽視細節，等等。
　　關鍵詞： 動畫角色 設計 誤區
　　
　　一、引言
　　2009年10月份，我參加了動畫專業的國家骨干教師培訓，我國動畫產業的現狀讓我陷入了深深的思考：據《中國文化產業發展報告》調查統計，20個孩子最喜歡的動漫形象，19個來自日本，中國只有1個——孫悟空。洋動漫對中國動漫市場的大肆進攻與占領，導致本土動漫市場逐步喪失，如何抵御這些外來文化對年輕一代的侵略已成為當前緊迫的任務，而最本質的方法則是加強自身的文化建設。但縱觀國內近些年動畫的發展，沒有鮮明的動畫角色確實是一個不爭的事實，而一部動畫片中的角色形象的好壞可以在某種程度上影響甚至決定這部影片的成敗，這個已經為大多數專業人士所認可。國內的動畫角色設計存在多個誤區，現對其一一剖析。
　　二、角色設計人員不專業
　　以前，國內做動畫的大部分公司就只是“美工+編劇”而已，盡管近兩年來隨著國家的重視，國內開設動漫專業的各高校院系有近百個，在校人數近萬人，可存在著人才培訓的“供”和“求”的矛盾，即教育與市場的脫軌：一是現在大部分動畫公司缺少能滿足其發展需要的專業人才，不得不花費大量的企業成本去培養新招的動畫畢業生。二是多數學生動畫制作技術無礙，但是對劇本的理解能力不強，難以發展成為動畫制作的創意型人才，而當前中國動漫界最缺的不是技術人員，而是有創意的編劇、導演、策劃及營銷人才。這就造成大量動畫畢業生找工作難，有的不得不浪費家庭幾年來的教育投入而轉行。
　　學生學不到真東西，跟目前的老師人員構成也有關系。根據一份官方的調查報告，現在大部分院校動畫專業的教師都是拼湊而成。此外，培訓院校和機構對動畫教學的理解和定位非常模糊，更讓人擔憂的是，部分動畫培訓教育變成計算機應用教學。要走出這個誤區，教育機構須能夠“走出去，請進來”。與動漫企業緊密結合，讓動畫教學體現其行業性、職能型。
　　三、角色設計追求復雜繁瑣
　　目前社會上和動畫的專業院校里面很多人癡迷于繁瑣的繪畫技巧和令人眼花繚亂的畫面效果，卻不知這樣反而走入了誤區。動畫制作過程是有很多人共同參與的，造型簡明易繪，才不至于在繪制過程中變樣，動畫片中的造型應該盡可能簡單，才可以控制制作周期和成本。事實上只有一小部分不惜成本的高質量二維動畫片才會采用復雜的繪畫技法來加強畫面以達到某種特定的視覺效果或者風格（大多數還要結合三維技術輔助），而大多數二維動畫影片還是采用相對簡化的造型風格，因為這樣更易于動畫片的加工生產，同時也有利于其衍生產品的制造（如玩具、日用品等）。很多技法純熟的所謂“高手”，他們大多可以畫一手高水平的“插畫”，但是為動畫片設計角色卻反而力不從心了。所以建議這些朋友不要過于癡迷這些表面技巧，真正需要下工夫的是如何讓簡化的動畫角色更生動、更有趣、更讓人印象深刻。
　　四、模仿抄襲日式風格
　　“他山之石，可以攻玉”。雖然我們提倡要勇于借鑒別國先進經驗，但事實上很遺憾，借鑒變成了抄襲，目前國產的某些動畫片確實就是因為角色造型直接抄襲日本的代表風格，從而導致整個影片風格與日本動畫的風格過于相似而最終被觀眾所拋棄。而且坦誠地說，歐美風格在某種意義上已經趨于“國際化”，不像日本風格有著強烈的區域性，與其模仿甚至抄襲日式風格，倒不如去借鑒“國際化”的歐美風格，至少這樣不會引起國人的強烈反感。因為我們不希望看到中國人自己制作出來的是中國“日卡”。另外，說到中國的本土動畫風格，其植根的沃土是中國連環畫和民間藝術，以及國畫、壁畫、雕塑等傳統藝術，我們完全可以從中提煉出最具表現力的造型語言。中國有著悠久的歷史和文化，而中國的動畫在上世紀六七十年代曾有過輝煌，《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天空》《三個和尚》等大批經典的動畫名作震動了當時整個世界，它們以其特有的中國民族文化的內涵，使中國動畫雄立于世界動畫藝術之林，形成了特點鮮明的中國畫派。我們自己的家里有美味佳肴，為什么還要去撿人家的殘羹剩飯呢？“師夷長技以制夷”，祖先早已經告訴我們解決之道了，我們可以學習和借鑒國外優秀動畫片的技法，但是絕對不可以步入直接照搬的誤區，否則將會引起嘲笑甚至惹起眾怒了。我們應該反思我們作品中所匱乏的文化底蘊問題，因為一部失去民族文化內涵的作品是不能稱之為好作品的。
　　五、角色設計過于寫實
　　國內不少動畫創作人員在進行角色設計時往往追求“像”。固然，寫實的設計風格具有親和力，可拉近角色與觀眾之間的距離，但這也減少了動畫語言的藝術魅力。在動畫角色設定方面，角色造型的設計并不追求逼真寫實的風格，動畫角色形象的創作過程是導演根據文學劇本描述的角色外貌和性格特點，進行素材搜集、提煉概括和形象創造的過程。過程中要對大量的形象素材進行分解、集中、對比與統一。它是一個將朦朧的意識明朗化、將意念物化的設計過程。動畫形象不僅僅是一個純粹的視覺符號，還具有深刻的內涵，包括人格魅力和氣質因素。因此，形象設計不能只注重形象的外形與輪廓，還應該考慮形象的身份與性格。如《超人總動員》中彈力女超人的造型具有漫畫式的夸張，但是又非常優美。她的臀部比肩部要寬，同時又有一雙修長的美腿，這種卡通式性感的造型傳神地顯示出彈力女超人的性格特征。而動畫角色動作的設計應具有夸張、幽默與戲劇性的特征，是生活中原生動作的提煉與升華，其設計風格除了要考慮各個角色之間的差別之外，更重要的是必須與整部片子的風格相一致。
　　六、急功近利，忽視細節
　　細節決定成敗，這里所謂的“細節”絕對不是一般意義上的繁瑣、瑣碎的東西，因為動畫片中的造型應該盡可能簡單，才可以控制制作周期和成本，這里說的“細節”是角色設計的嚴謹度與精確度。迪斯尼工作的嚴謹是很著名的，他們在設計稿里面精確到每一個細節，甚至連看似微不足道的部分都進行精確標注，這樣做的好處是即使把下面的工作拿到世界任何地方去，也都會幾乎沒有誤差。誤差其實是非常可怕的事情，若想做到很精細，就需要耗費更多的人力與物力。而國人做事情大多好急功近利，喜歡耍些“小聰明”，“差不多”“還行”“還可以”，等等，正是這些小聰明導致了很多不應該有的失敗，中國有句古話：“差之毫厘，謬之千里。”國內很多動畫片的慘敗正是應驗了這句話，本來人物造型的設計就不是很嚴謹，再加上多個環節的謬差，最終幾乎令人目不忍睹。
　　七、結語
　　民族的就是世界的。我們擁有根深蒂固的文化根基，我國也曾經拍攝出很多具有本民族特色的優秀動畫片，前輩們能做到的相信我們也一定能做到。我們應加強學習，加強本民族的文化修養，把優秀的傳統文化與現代的表現手法相結合，走出角色創作中的誤區，創造出屬于中國的、屬于這個時代的中國本土動畫角色形象。
　　
　　參考文獻：
　　［1］汪芳.淺析中美動畫片角色設計之區別.
　　［2］鄧哲云.本土動畫片中角色群視覺形象設計之研究.
　　［3］焦瑾瑾.探究動畫藝術教育之動畫角色設計.