“漆畫”淺析

　　中國是最早使用漆的國家，其歷史可以追溯到7000年前。漆畫是在中國古代傳統漆藝的基礎上發展而來的，而漆藝也是中華民族獨有的藝術。漆在漫長、曲折的發展過程中，由涂料漸漸轉變成為顏料，漆器從實用品走向裝飾品，最后步入藝術品。逐漸漆脫離了它的載體，從漆器中躍然于紙上，由此造就了漆畫藝術。
　　這種畫科是集材質、技術、工藝為一體的藝術創造形式，在各種材料及獨特技法的運用中，產生朦朧、神秘的美感。漆畫曾作為文化交流赴蘇聯、日本、韓國、越南等地進行展覽，受到廣泛贊譽，使各國開始模仿我國繪制漆畫。由此中國傳統的漆藝有了新的發展，成為中華民族繪畫的創新。從20世紀80年代開始，漆畫在漆藝的基礎上得到空前的發展，逐步成為我國的一個新畫種。
　　漆畫具有工藝美術和繪畫的雙重性，精美的圖案、幻化的色彩、怪異的肌理、含蓄神秘的效果，使之產生了無限的視覺震撼。而漆畫的制作卻要經過多種繁雜的工藝技法，就像其本身從漫長、曲折的遠古漆藝歷史中走出。
　　 一、漆畫繪制的工序
　　1.制板
　　 選用膠層板，刷漆，刮漆泥做底漆，打磨平整，一般底漆為黑色。
　　2.拷貝
　　 拷貝圖案，也可用白色特殊鉛筆在板上直接起稿。
　　 3.材料鑲嵌
　　 貝殼、蛋殼、色漆粉、金、銀、銅、箔等，鑲嵌的媒介材料可使用漆液，亦可使用白膠，粘貼成型。待干燥后用刻刀切去多余部分，處理后保留完整的形象。
　　4.填漆
　　 按形象的主次，使用筆等工具進行色漆的填充，并采用不同表現手法描繪。色漆未干時可根據需要撒貼蛋殼粉、金屬粉、貝殼粉、色漆粉等材料。
　　5.罩漆
　　 根據畫面要求，使用透明漆或透明色漆，在畫面上罩染或局部渲染、描繪。
　　6.研磨
　　研磨是漆畫創作過程中重要的表現手法。研磨后畫面的形象和肌理若隱若現、或明或暗，能產生意想不到的藝術效果。
　　7.拋光
　　使用花生油、茶油、菜油等植物油，用脫脂棉摩擦漆畫，再采集推光細瓦灰均勻擦拭漆面，后用脫脂棉把泥灰擦凈，畫面即可光亮，有條件的可再次罩漆、拋光，陰干24小時后，效果更佳。
　　二、漆畫繪制的技法
　　1.繪畫技法
　　彩繪——典雅富麗、染繪——瑩澈神秘、埋繪——變幻迷離、瀝繪——清新別致、研繪——璀璨炫目、潑繪——天然成趣、滴繪——隨意幽雅等。
　　2.材質應用
　　貼繪——華麗豐富、嵌繪——華美高貴、撒繪——優雅斑駁、堆繪——淳樸古拙、皺繪——自然趣味等。
　　3.工具技法
　　刻繪——簡單明快、拍繪——厚重豐富、噴繪——變幻細膩、印繪——現代元素等。
　　 漆畫不同于其他畫種，它需要經過以上繁雜的工序，采用豐富的表現技法，才能使漆的自然美融入畫中。經研磨后往往會出現意想不到的藝術效果，這就是漆應用到漆畫作品中的獨特性及偶然性。
　　 在中華大地之上，漆的應用無處不在。由于各地不同的文化習俗和傳統工藝的影響，漆畫在各地有著不同的演變。隨著我國的漆畫藝術家對漆越來越多的了解，漆畫創作也出現了百花齊放的狀態，并且全國眾多高校也相繼開設了漆畫學科。隨著漆畫技藝水平的創新，漆畫創作的難度也在逐步提高。
　　 漆畫的創作要有繪畫的功底，更為重要的是對漆要有一種內心的認識、理解，只有兩者皆具，方可創作出優秀的作品。
　　 漆畫與其他藝術種類有很大的區別。材料的特殊性，加上制作過程中的磨、堆、鑲嵌等復雜工序，使它所呈現的藝術效果是油畫、國畫等其他藝術種類無法比擬的，這也成就了漆畫的獨特魅力。同時，漆畫藝術家的探索和全新的材料應用，也極大地豐富了漆畫的表現形式。
　　由一堆雜亂的材料變為優秀的漆畫藝術精品，它傾注了作者無數的時間和心血。漆畫和其他藝術創作一樣，考量的不僅是工藝的技法和繪制時間的長短，更重要的是作者的修養、內心的表達和意境的呈現。因此說漆畫是藝術家傳達思想、表現感受的載體，只有把藝術意境完整地表現在作品上，它才算是一幅好的作品。無論制作過程中它是否按照傳統的工藝流程，還是創新的技法，只要它能夠明確地表達作者的感受，讓靈魂躍然于紙上，它就是優秀的作品。因為所有的技法都是手段，表達的意境才是目的，所以在漆畫的創作過程中，切不可沉迷于各種技法表現，應明確創作的目的，明白使用的技法只是達到目的的手段。
　　藝術的生命在于創新，而創新的內容就是求變，即在發展中不斷地豐富、更新藝術形式和創作手法。只有不斷探索、研究、發掘新形式和新手法，才能在繼承傳統技法的同時，放眼未來，抓住漆畫創作的特點，創作出符合當代精神的作品。
　　 漆畫的傳承發展需要不斷地培養新人，搭建良好的創作環境，更需要在傳承中求發展，做到古為今用，結合國內外漆畫的特點，創作出具有獨特風格和時代感的作品。為了弘揚中華民族的漆文化，必須深入社會各個層面，挖掘題材，進行深層次的內容創作，讓漆畫更多地貼近生活。
　　 也許有一天漆畫會走向大街小巷、家家戶戶，成為人們生活中不可或缺的文化元素。未來漆畫必將融入到我們的現實生活中，這是不可逆轉的趨勢。漆畫的創作必須緊貼大眾生活，與時代結合在一起，給予漆畫更為豐富的語言和更為廣闊的發展空間。今后漆畫的發展必將呈現一個多元化的趨勢，在藝術形式上更加創新，在平面與立體相結合的漆壁畫方面更要有所突破，這就需要當代及后輩藝術家們通過具體實踐，使漆畫繼續發展下去。
　　 漆畫創作除了熟練運用技法及豐富的材料之外，更重要的是用對漆的認識、理解來表達作者內心的語言。我們要用全新的視點來透視漆，打破人們對漆的傳統記憶及定位。漆畫的發展應在普及中求提高，必須走向商品化，滿足大眾的需求；必須從民間走進學堂，然后再反哺社會，從學堂走回民間，引導更多的普通民眾、收藏家、企業家參與，讓漆畫更加普及。
　　 我國傳統的工藝——漆器已被列入國家非物質文化遺產保護名錄，為漆畫拓寬了發展的道路。漆畫已經成為我國美術種類中一個新興的大畫種，并與國畫、油畫、雕塑等并肩發展。不懈的追求中孕育著美，在其整個過程中創新無處不在，創新產生了新的材質、技法、工具、工序與表現領域。漆畫未來的發展充滿了美好的希望與遠景。漆畫從最開始的雜亂、粗糙到后來的光艷照人，雖然發展過程漫長、曲折，但卻折射出了漆畫的美，更寄托著“漆”的靈魂。
　　
　　參考文獻：
　　[1]陳恩深.漆畫之思[M].重慶：重慶出版社，2007.
　　[2]陳圣謀.漆畫技法——材質、肌理、制作、意境[M].上海：上海人民美術