淡定從容

　　孫玲是一位山水畫家。
　　她的山水畫自具面貌，既沒有恣肆強悍的霸氣，也沒有刀劈斧斫般的老辣，色調清新，筆法典雅，于淡定中見從容，是她山水畫意象的獨到之處。
　　在她清醇的畫面上，從從容容地展示了她作為女性畫家特有的旨趣與條理，她在平淡與舒緩中清靜地抒發著自己的文化想象。她的想象也許是來自于閨閣，閨閣中那種特有的清氣，使她的山水畫顯得干凈而溫暖。這種溫暖首先來自于筆墨，她平心靜氣地一點兒一點兒地祛除了筆墨中的火氣與浮躁，她的山水畫沒有大山巨嶂的偉岸，小品畫通透空靈，即使是飽滿的大幅作品，構成樣式也是如此，她似乎像是在素面朝天地給自己的朋友講述著發生在身邊的什么故事，畫面清新、質樸而平靜，雖有閨閣中的靜謐，卻無閨閣中脂粉味道的俗氣，這是難能可貴的。
　　當然，她的想象更多地是來自于她的文化修養，她是一個喜歡讀書、熱愛讀書的人，涉獵極廣。這種文化修養，使她在當代山水畫家們熱衷于營造筆墨符號而形成所謂個人風格的大氣候中，自由自在地追求著一種輕松的筆墨訴求，所有的技巧似乎都被—種輕松平淡的氛圍所包裹，沒有浮華，沒有渾濁，所有的只是一種如回家途中般的愜意與平靜，這就使她的山水畫有了一種淡定從容的氣象。
　　淡定從容者，不虛張聲勢，不故作深沉，既無掩飾，亦不夸耀，淡定到了極致，也就是高貴與典雅了。
　　讀她的山水畫，如品淡淡的香茗，如聽輕松的音樂，似乎毫不刻意，雋永綿長。這種典雅的平淡與天真，于無意中流露出了外柔內韌之美，于溫馨細膩中又有些許淡淡的憂傷，這種憂傷似有若無，清淡而干凈，這就使她的畫意有了獨特的視角與語言——情與景合，意與法會，不疾不徐，不卑不亢，寓淡定于從容，寄妙理于天真，使觀賞者有了體味文化的想象。
　　孫玲的山水畫大多來自于寫生，這使她的山水畫具有了從現實生活中提取特色的造型元素。“外師造化，中得心源”，她的山水畫既保持了與傳統筆墨意味十分接近的基本樣式，又沒有所謂的套路，清凈而單純。她尊重的是自己的視覺感受和心靈體悟，就像是在音樂的吟詠中言志達意，如同緩緩融入大海的小溪，溪流雖小，卻于悄然無聲中臻至入道。
　　她推崇南朝姚最在《續畫品》中對蕭賁的評價：“學不為人，自娛而已。”正是這種“自娛”的心態，使她的山水畫有了似不經意間的雍容與大氣。畫山水畫對她來說只是一種快樂，就像是在風和日麗的海邊散步，既有歡愉與沉醉，也有靜觀與遐想，把歡悅納之于心中，而自己內心的感受與自然物象物我兩忘的契合，使她畫山水畫的過程，于純凈中修繕了自己淡定的心靈。明人艾南英日“文必心潔而后浮氣斂。”正是這種內心的純凈，使她能在作畫時沉潛下來，這種沉潛的心態，使她避開了時風的污染來做自己喜歡做的事情，而她的山水畫也于恬淡沖和中亮出了清拔脫俗的容貌。
　　在物欲橫流的今天，這種淡定的心態是多么讓人羨