在教學藝術研究越來越受到廣泛重視的今天,關于教學的語言藝術、非語言藝術、啟發藝術、板書藝術等,已有許多教者和研究者進行了生動的闡述,對提高教學質量起到了積極的推動作用。但從教學藝術研究的內容來看,教學中布白藝術的研究似乎還沒有引起廣大教師的重視。事實上,教學布白藝術應是教學藝術的重要組成部分,它對課堂教學的有效性和藝術性也有著舉足輕重的作用,本文試就教學布白藝術問題談談自己粗淺的看法。
一、對教學布白藝術的理解
(一)布白藝術的內涵.
布白,顧名思義,是指在藝術創作中為了更充分地表現主題而有意識地留出“空白”,它是一切藝術的表現手法之一。從“空白”與物象的關系看,“空白”是虛,“物象”是實,虛與實辯證地統一于藝術品中。從“空白”的價值意義來看,“空白”并非沒有東西,而是在于求其空靈,不是空而無物,而是虛中求實。藝術品中的“空白”體現一種“虛靈”的“空間感型”,使藝術品虛實相映,形神兼備,從而達到“無畫處皆成妙境”的藝術境界,給人以啟迪和美的享受。
在音樂、繪畫、雕塑、建筑、文學、戲劇、電影、曲藝等藝術形式中,歷來都講究布白的藝術,并將它作為藝術家造詣深厚的重要標志。如在繪畫中,畫家就十分重視追求“妙在空白”、“難得空白”、“空白是畫”。曾見一位作畫者,在一張白紙的中心勾勾點點,寥寥數筆,一條極生動的魚,別無所有,然而頓覺滿紙江湖,煙波無際。整張紙的“空白”使人覺得是水,魚以“實”出,水以“虛”生。所以黃賓虹說:“作畫如下棋,要善于做活眼……所謂活眼,即畫中之虛也。”又如,在文學創作中,留有適當的空白能使讀者展開充分的想像,對文學形象、意境等進行積極地再創造。如司圖空《詩品》中的“不著一字,盡得風流”,李戲魚《中國畫論·神韻說》中的“詩在有字句處,詩之妙在無字句處”,強調的都是言已盡而意無窮的“無言之美”,追求的都是“此時無聲勝有聲”的共鳴效應。諸如此類,還有許許多多。可見,在藝術創造和表現中“空白”與有形的物像等內容都是藝術品的有機組成部分,虛實相生是藝術創作意境中的規律和寶貴經驗。
(二)對教學布白藝術的理解
教學是一門藝術,因而教學也應像其他藝術形式一樣講究布白的藝術,追求那種“虛靈”的“空間感型”的“妙境”。所謂教學布白的藝術乃是指將布白手法運用于教學并以此引起學生的聯想和想象,激發學生的求知欲,從而提高教學藝術效果和教學水平的活動。教師有意識地布白,就是遵循藝術創作中“虛實相生”的規律,在教學時留有余地,創設知識上、心理上、板書上的暫時性“空白”,追求啟發思維的藝術效果。通過教師所布之“白”,使學生生出“實”來,讓學生有所思考,有所探索,以形成無窮的意味和幽遠的教學氛圍。
二、教學布白藝術的技巧與方法
教學中的布白應根據教學的需要適當地運用,不能為布白而布白。如果教師布的“白”太多,或竟是一片毫無意義的空白,讓學生無從捉摸,則不能取得啟發學生思維的效果。只有所布之“白”能引起學生的聯想和想像,生出“實”來,才是能啟發學生思維的教學布白藝術。教學實踐中掌握一定的布白技巧與方法,可以增強教學的藝術性,使教學更富有成效。
(一)保留教學內容,創造知識上的“空白”
有經驗的教師“在講課的時候,好像只是微微打開一個通往一望無際的科學世界的窗口,而把某些東西有意地留下不講”。這樣就給學生造成了暫時性的知識“空白”。當學生發現從教師和教材上得不到所缺的知識時,那塊“空白”就會使他們迫不及待地到廣闊的知識海洋中去尋找。如果教師將內容面面俱到地講給學生,過于注重教學的“實”,往往只能使學生記住條條框框,囫圇吞棗地生搬硬套,這就從根本上剝奪了學生思考的權利。只有化實為虛,有問題可供學生思考、探索,才能給學生帶來無窮的意味。當然,在這里,故意保留某些內容不講,并不是對知識的“舍棄”,而是一種“欲擒故縱”的手法,這樣就起到了“吊學生胃口”,激發學生的學習興趣和強烈的求知欲的作用。
美國教育家哈·曼說:“那些不設法勾起學生求知欲望的教學,正如同錘打著一塊冰冷的生鐵。”教學布白正是能有效地激發學生求知欲,直接有利于引起學生對知識的學習、理解和掌握等興趣的手段。從上面談到的教學布白藝術的心理機制中可以看出,教師在教學過程中有意識地設置暫時性的知識“空白”,能激起學生急于填補、充實“空白”并使之完整、完善的欲望。教學過程中由于“空白”造成的斷裂要靠學生的思維和想像焊接合縫,“空白”前后的教學環節要靠學生的思維和想像聯系起來。
(二)借助語言技巧,創造語言上的“空白”
一是注意利用語言的停頓。教學語言不應從頭到尾像機關槍一樣“噠噠噠”地講個不停,而應講究變化和節奏。其中,教學停頓是語言的技巧之一,也是教學所必不可少的語言變化方式,它所造成的暫時性的語言“空白”,目的是給學生以咀嚼、回味已講內容的機會,便于進一步“教”和“學”的順利進行。二是教師在教學中為創造某種意境,引起學生的聯想,結合手勢、眼神等體態語言,創設“大音希聲”的美學境界。《揚州畫舫錄》記載了這么一件事:清朝揚州一個說書藝人,說到張飛一聲怒吼,喝斷長坂橋時,只是張口怒目,以手佐勢,不出一聲,而聽眾便覺得滿室中如雷霆于耳。如果這個說書藝人真的喊出聲來,那么,不管他聲音如何洪亮,聽眾都不會覺得這喊聲能喝斷長坂橋。這種不出一聲的“空白”,正寓有喝斷長坂橋之聲。
在教學中為使學生理解教師難以充分表達的意境,不妨以“空白”來代替,便于學生充分地展開想象,用想象填補“空白”。例如:有位教師在教學蘇教版小學語文第十二冊《印度洋上生死夜》這一課時,深情地講述:“當文章主人翁——皮埃爾面對的一邊是生命垂危的妻子,一邊是數以千計的人的生命,此時他的心中——”說到這兒,教師突然打住,看著滿臉莊重、神情嚴肅的學生。此時的學生完全已沉浸在文章的故事情節中,思緒已完全融入主人翁皮埃爾的內心深處。腦子里想象著皮埃爾當時痛苦、矛盾、焦急的復雜心情。教師沒有用言語來表達,而是巧布空白,讓學生通過想象,體會人物的內心,收到了良好的教學效果。
課堂教學中要讓學生注意什么,感受什么,聯想什么以及表達什么,關鍵在于教師怎樣進行引導。瑞士的艾米爾認為:“教授的藝術就是懂得如何引導。”教學應通過突破時空限制的布白,在“有限中求無限”,調節教學節奏的張弛,營造出好的教學氣氛,從而帶領學生進入教學意境。教學中的布白,可以讓學生咀嚼、回味已講內容;可以形成知覺對象與背景的強烈對比,打破學生的思維定勢;可以在學生注意力分散時,使其注意力集中指向講課內容。
(三)通過質疑問難,創造心理狀態上的“空白”
孔子曰:“不憤不啟,不悱不發。”“憤”“悱”實際上是學生進入積極思維狀態前的一種短暫的心理狀態上的“空白”。教師應設法創設質疑問難的情境,引導學生進入“憤”“悱”狀態,提高學生探究和解決問題的興趣。例如:教第十二冊語文教材《早》這篇課文時,許多學生讀文深覺奇怪:文章主要介紹“三味書屋”的陳設及魯迅小時候讀書的事情,何以花費諸多筆墨來描寫“臘梅花的特點”?“臘梅花”與“魯迅”有何聯系呢?有位教師就不失時機地抓住了學生思想上的這一矛盾沖突,充分利用學生強烈的好奇心,引導學生探究臘梅花的內在品格,探究魯迅先生的高尚人格,從而通過兩相比較,學生恍然明白:文章原是“借物喻人”,魯迅不就像那寒冬里的一株臘梅花嗎?學生對于課文的理解也就水到渠成了!
按照格式塔心理學完形理論的解釋,人們在面對一種不完美即有缺陷或有空白的格式塔刺激物時,會在知覺中情不自禁地產生一種急于要了解和改變它們,并使之完滿的趨向,從而引起一種進取追求的充滿緊張感的“內驅力”。在這種內驅力的驅動下,人們會積極主動地去“填補”和“完善”所知覺到的不完美刺激。這種對“完形”結構的追求一旦實現,便給人極為愉悅的感受。教學所布“空白”及空掉的知識,易于激起學生的思考和探索,使教學完善、完滿為一個整體。上面這位教師就擯棄了煩瑣的分析,通過質疑問難,巧布學生心理狀態上的“空白”,激發學生發現問題、探究問題的意識與能力。
(四)利用板書設計,創造板面上的“空白”
根據教學的需要,對板書設計的內容進行藝術處理,使有的內容必須在板書中體現出來,而有的內容則可通過省略號或丟空的辦法使之隱去,形成板面上的“空白”,讓學生自己憑借教師的講述去領會、去思考、去聯想,這不僅可以節省教學時間、突出教學重點,而且對提高學生的思考能力,啟發和調動學生積極、主動地學習,都大有裨益。如有位教師精心設計的古詩《泊船瓜洲》一課的板書:
泊船瓜洲
王安石
京口瓜洲一水間,
鐘山只隔數重山。 離家近,應該還
春風又綠江南岸,
明月何時照我還? 離家久,更該還
舍小家,為國家————不能還!
這則板書上畫橫線的詞語,教學時讓學生按教學內容思考、概括后填寫。板書設計得虛實相生、很有特色。整個板書突出了一個“還”字,清晰地標示了全文的結構層次,生動形象地揭示了“還”的內涵和意義,讀來如詩如曲,韻味無窮;而且它是導讀的拐棍,教師沒有包辦,而是留下空白讓學生填補。這樣做,不僅提高了學生譴詞用句和語言概括的能力,還訓練了學生的思維能力,有效地提高了學生對古詩的賞析水平和審美情趣。
原蘇聯當代著名美學家斯托洛維奇曾經指出:“在每個領域中出現的凡是值得被稱為藝術性的活動,都必定具有審美意義。”教學布白藝術是按照美的規律進行的獨創性的教學實踐活動,必然帶有審美性特點。這使得教師的教學布白藝術本身成為審美的對象,如教學布白的突破時空、回味無窮的教學意境美,“計白當黑”、虛實相生的教學方法美,疏密相間、布局合理的結構美等。教學布白有效地淡化了教育的痕跡,以審美的形式創造出引人入勝的教學情境,使課堂教學始終貫穿著緊張、活躍而又愉快的智力活動。以審美的形式使學生在不知不覺中受到無形的教育,體會到思維勞動這種“智慧體操”的樂趣。因此,教師如果能富有成效地在實踐中恰當地運用教學布白手段,那教學本身就是一種藝術的享受。
(金華榮,蘇州市滄浪區實驗小學,215006)