黃海波:十年磨了把快刀

黃海波屬于“會聊天、不擺譜”的那一類明星。飯桌上坐下就吃，并不耽誤談論任何話題。有十足的把握不出十句話就把所有人拉入強大的氣場之中。罵人也好，八卦也罷，聲情并茂的演說不由得你不相信他，并跟著他的話題往下走。

偶爾冷場的時候，他還會帶頭玩“猜年齡”的游戲，初相識的人猜一圈，誤差不會超過一歲，且都往小里說，惹得現場女孩子歡聲笑語一片。

與《媳婦的美好時代》里八面玲瓏的余味形象頗有重疊。

黃海波歪著頭思索片刻，點頭表示贊同，“我演余味的感覺特別自如，我就是他那種性格的人，生活中遇到他的事兒，我應該也會一樣的處理法?！?/p>

又不甘心被貼上簡單的標簽，接著補充自己在生活中的性格，是余味和《上海灘》丁力的加總混合體，浪漫而細膩，看重情誼，講義氣，也會考慮利益得失。

“未來的獨生子女可能都是這樣，因為社會就是一個江湖，只有這樣你才能生存?！?/p>

他聲情并茂的每一個故事都隨時真實地發生在每個人身邊，即便講起娛樂圈齷齪的一面也是一樣宣言快語、不加修飾。

對于這樣的評價，他自己的解釋是，真實最好，反正他不帥，也沒有紅到需要趾高氣揚的程度。

打仗、打架都一樣，能打贏就是硬道理

在北京電影學院讀書的時候，黃海波是最受班主任黃磊偏愛的學生之一。因為他認真，交作業交得好，“老師嘛，就是喜歡好學生”。

四年大學，除去寒暑假、談戀愛的時間，黃海波的校園軌跡幾乎只有一條線路：宿舍樓、表導褸、圖書館里面的拉片室，不上課的時候或者在排練或者在標放室看電影。無數次的小品課，黃海波與海清以毫無做作痕跡的表演贏得班上最高分，這，也為后來兩人的合作奠定了堅實的基礎。黃磊甚至在私下場合開玩笑說，《媳婦的美好時代》必須讓這兩個人來演才有這樣的反響，最生活，最有地氣。

今年黃海波已經畢業十年，除了家喻戶曉的“國民老公”身份，黃海波提交給老師的十年總結大戲，是即將熱映的軍旅題材新片《永不磨滅的番號》。為了成就這部戲的男主角——嬉笑怒罵的另類軍人“李大本事”。黃海波掏空十年來的表演積累，厚積薄發，在銀幕上完成自己兒時就有的軍人夢。

從小在部隊大院生活的黃海波有著強烈的軍人情結。今年6月，黃海波受《風尚周報》“邊境童話”慈善項目的邀請為特別嘉賓的往云南邊境上，仍不忘用當過紅軍的爺爺的故事鼓勵少數民族學童要為自己奮斗。

僅看片花中韋小寶、李逵和諸葛亮三位一體的黃海波收放自如的表演狀態。幾乎就能斷定，黃海波又要為觀眾燒起一把戰地火。

《風尚周報》：你曾說，《永不磨滅的番號》里面的李大本事，是你十年來演得最好的一個角色?

黃海波：是的。畢業十年，不敢說磨劍，但可以說磨了把快刀。這是十年來交的最滿意的一份答卷。

《風尚周報》：是因為他與眾不同的軍人形象嗎?

黃海波：軍人形象是個重要因素。我第一部給大家留下深刻印象的作品應該是《激情燃燒的歲月》，在里邊扮演了大兒子石林，他就是個桀驁不馴、倔強剛硬的年輕軍人。類似的還有《石破天驚》里扮演的國防生魏光亮?！败娙恕笔俏易類垩荨⒆钣邪盐盏慕巧@應該跟我從小在部隊大院兒長大有關，我非常尊重軍人。

《風尚周報》：這跟你從小在部隊大院里長大和所受到的家庭教育有關系嗎?

黃海波：我父親是一名軍人，小時候他就告訴我，一個好男人的標準就是忠誠、勇敢、勇于奉獻——不挑事，但也別怕事就是勇敢；通過自己能去影響別人就是一種奉獻。這話我以前聽起來挺不靠譜的，還總是嘲笑我父親。

《風尚周報》：聽說部隊大院的孩子都愛打架，比如王朔小說里的描寫。

黃海波：因為我們那時候的環境，有點類似于群居，夏天的時候，所有孩子都集中在走廊里面打撲克，最多的時候有五六十號人，如果有人和地方上的孩子有沖突，就很容易集結起來。部隊大院的孩子打架不一樣，不招事，但也決不怕事。

《風尚周報》：聽這口氣，你小時候一定也有過打群架的經歷。

黃海波：有啊。中學就為了初戀女孩打過架。那時候愛上一個女同學，先聲明那是純愛，手都沒拉過的。有一次她被一個小痞子摸了一下，特別委屈，哭了一個星期。我氣壞了，讓表哥和同學陪著我，把那小子帶到外面。當時我穿著軍靴，一腳就踢到他的臉上了。后來這小子喊了十幾個人來部隊大院找我，就引發了一場混戰。

《風尚周報》：就像王朔小說里面寫的對峙場面嗎?菜刀、板磚都是道具，大家都叼著煙沉默不語?

黃海波：沒錯!活生生的就那場景!為那事兒到最后我們決戰的時候，雙方總共來了上百號人，大家都不說話，隨時準備著沖殺的。不過最后還是沒打起來，人太多了，雙方陣營里有很多相互認識的人，有人出來化解，最后吃頓飯了事。

《風尚周報》：但那女孩一定很感動，這說明你很善于和女孩子打交道吧?像余味一樣。

黃海波：我在吸引女人的注意力方面好像還可以吧?你說余味是小男人嗎?我覺得不是，他太有生活智慧了，大智若愚，他想做好兒子好老公好女婿好姐夫好哥哥，所以才甘心成為一個小男人的形象，他的目的并不是小男人的“安守本分”，恰恰是大愛的表現。

作為余味的我面對的是5個女的，在《永不磨滅的番號》里面我要面對的是5個男的。有愣頭青，有不要命的，有什么都明白的，有什么都不明白的，還有精打細算的。這一幫人湊在一起抗日，就像梁山聚集了108條好漢，什么稀奇古怪的事兒都出來了。這么說吧，我演的李大本事放在現在就是個大騙子，沒槍、沒彈藥、沒人，招招使的都“兵不厭詐”。

《風尚周報》：聽起來有點像《我的團長我的團》里面的龍文章。

黃海波：不一樣，《團長》里面是悲愴的基調，我們這部戲是喜劇的基調，完全不是一個路子。可能是我長了一張喜感的臉吧，更喜歡喜劇化的表現方式。比如說，李大本事的戰爭哲學是，打架、打仗一個道理，能打贏就是硬道理。碰著橫的，推一推，不能硬來，找個黑地兒，給他一悶棍。你看，多樂觀啊!

《風尚周報》：跟你的打架哲學一脈相承嗎?

黃海波：好像是有點兒這意思吧，好漢不吃眼前虧，我遇到強的也不會硬出頭，所以活到現在了。

我自己覺得這是一部好戲。你看啊，今年市場上比較好的有三個戲，古裝戲賣最貴的是《后宮，甄嬡傳》，孫儷和陳建斌演的，電視劇《男人幫》孫紅雷和我老師黃磊演的，然后就是《永不磨滅的番號》，今年賣到了最高價，我們一集的制作費80萬人民幣，賣到了267萬。

《風尚周報》：這部戲拍完以后會繼續接演軍旅題材的電視劇，電影嗎?

黃海波：有三種戲我會永遠拍下去。一種是戰爭戲，我對于軍人的理解在戰爭年代是忠誠勇敢加上犧牲，在和平年代是忠誠勇敢加上奉獻。第二種是江湖幫派題材，除暴安良、保護弱小，是男人心中的夢想。第三種是生活喜劇，如《媳婦的美好時代》。

《風尚周報》：如何評價剛剛殺青的《金陵十三釵》呢?

黃海波：我剛剛從劇組回來，殺青的那一天，我們拍攝了兩個結局，因此就連作為演員的我們都不知道結局會是什么樣的，這讓我太有期待感了。

全世界其他國家沒有看過中國軍旅片是什么樣的，這可能是真正意義上的第一次。我覺得這又會是張藝謀導演里程碑式的作品。他請了全世界最頂尖的制作團隊支持這部影片，負責剪接的是《盜夢空間》團隊，煙火師也是好萊塢戰爭大片御用團隊，制作成本很高，應該不會讓觀眾失望。

娛樂圈里有人坐升降機成功，但我怕被掛在空中

黃海波不吝嗇表現他最真實的一面。放松下來之后，他會大曝有關自己的娛樂暖血淚史：某人對于他的啟發，某人讓他栽的大跟頭，某人與他的戀愛史，有關于他的各種事件真相通通傾瀉出來，天真盡現，讓人忘記他本應該養在花瓶里的明星身份。

不是沒有一夜躥紅的機會。在《新上海灘》嶄露頭角之后，在《媳婦的美好時代》收服了女人們的心之后，有人不斷給他出主意，要學會炒作，利用感情、利用緋聞、利用媒體的猜測增加關注度，從而在娛樂圈實力榜上占據一席之地。

黃海波的回答是，“這種事輪不上我，有的是愿意干這個的，找他們去?！奔殧邓氖暄菟嚱洑v，一路走到現在，還真是一步一個腳印，沒有走任何捷徑?！坝腥丝梢宰禉C成功，但我不行，我怕被掛在空中?！本拖駧煾咐钛┙∷徒o他的那句話：“演戲就像是爬山，不要以為你爬上一座山，就到達了終點，只有你爬到下一座山，你才明白以前那座山只是起點而已。”

不是沒有遇到過爛戲。以黃海波射手座天馬行空的性格，年輕的時候當然會開炮亂轟，實實在在地告訴媒體喜己的真實感受。結果常常惹惱制作方。而立之后開始慢慢收斂，假如不認同，就索性不去參加傳發布會，即使參加，也只談人物關系，不談技巧。

赤裸裸的拼殺道路上，黃海波對自己的總結是，“我是傳統和前衛中間的那種人，很難受。以前既有賊心也有賊膽，沒人理我，現在又不敢了?！?/p>

《風尚周報》：先從你和莫小棋的戀情開始八卦吧?

黃海波：剛開始談戀愛的時候我愿意說，是為了讓大家，包括莫小棋自己知道，我是認真的，也讓大家監督我，不會出去亂搞?，F在不愿意說了，是不想讓別人覺得這是炒作自己的一種方式。大家其實不用老問我，成了、換了、結了、離了，要是有變化，不用你們來提，我自己就會發布。

《風尚周報》：宣布戀情這件事情你做得挺爺們，換個別的藝人，可能會拿戀情先炒作一輪，博取眼球和版面之后再公布。因為那樣的方式，對你、對公司、對對方都沒什么損失。

黃海波：我想請問諸位，我一路走到現在，是靠這個東西出來的嗎?我不想靠這個出名，不想。讓媒體偷拍了，然后又出來宣布怎么怎么樣了，有勁嗎?這樣的套路輪不上我，有的是愿意干這個的人，你們找他們去。

有的演員，可能會靠這些一下子走紅，但通常只是兩到三年，未來怎么樣呢?沒有用，最后看的還是實力?，F在電視行業被搞得不像電視行業，烏煙瘴氣的，我不喜歡。

《風尚周報》：也完全不去跑戲嗎?不去拉攏導演嗎?

黃海波：不去跑戲。我堅信，屬于你的誰也搶不走，不屬于你的跑也跑不來，像是那些偶像派演員的戲，我也演不了啊。

應酬當然是有的。在北京嘛，我的朋友多，混這個圈子也總免不了跑場子。有一次我請幾個哥們兒去喝酒，本來約了八九個人，大家又都帶了自己的朋友，一到酒吧就得從中房換大房。剛唱沒幾首，又換超大房，最后硬是湊到48位。那晚我說得最多的話是，上果盤上果盤。我不反感這種交流方式，這也是北京文化的一種特色吧。我的朋友干什么的都有，攝影師、演員、導演，我覺得我的業余生活已經很豐富，也很有趣，娛樂圈里的那些事離我還是挺遠的。

《風尚周報》：哪個人在演戲這個事情上對你的啟發最大?

黃海波：我師父李雪健，他常常告訴我，戲是演給人看的，你得想辦法把他演好看了，碰到一些感情戲的東西你得掏心窩子，你得真情實感，只有這樣你才能對得住人家。我名義上的師父一生就那么一個，我拍的覺得還算不錯的戲都會拿給他看看，他看完后也非常高興，給的評語就是：所有的一切演得恰到好處，再多一點就成郭德綱了。

《風尚周報》：當年李雪健演繹的宋江遭到了不少人的批判，你怎么看他的表演?

黃海波：這事兒我問過我師父。當時《水滸傳》播出的時候我也不覺得他演的宋江特別好，但是你現在再看，我覺得演繹得太對了。我是大哥，我不能讓這幫兄弟永遠都是匪吧，得給他們未來找條出路。怎么辦?這就是當大哥的想法，所以他必然做事不大氣。我們后人可以去評說，宋江為什么不反，誅高俅，清君側，但是真實的他就是沒有這樣的歷史覺悟。

《風尚周報》：孫紅雷曾評價你，說你是典型的學院派表演。

黃海波：學院派表演沒錯，電影學院出來的嘛，剛開始自然是學院派。不過我覺得，現在已經把它破掉了。

我總結吧，演員想要火，必須演兩種角色：女演員一定要演妓女，或者說所謂的壞女人，淫蕩而多情的角色，這種表演很容易解放天性，比如張曼玉的《新龍門客?！?。男演員一定要演帶有濃濃泥的氣息的人物，不一定是農民，而是接地氣兒的人物。因為男人都是有根的，只有讓你長在地上，生長出來的角色，才有說服力。比如說《國王的演講》那個王子，模樣挺周正，就是講話不利索。有一場戲他爹罵他，他坐在小桌子旁，眼里含著淚，很委屈的樣子——這個人物一下子就落地了，雖然貴為王子，可他仍然是個兒子，還有毛病。

《風尚周報》：那么你和孫紅雷的關系是怎樣的?

黃海波：紅雷比我大六歲，他是我哥哥。我們合作得很愉快，我心里挺尊敬他的。他對于表演藝術有追求，尊重表演，特別有同一類人的感覺。頭一天我們拍“剎馬鎮”就有交流，男演員演戲，演的是男人的智慧，什么樣的智慧最大呢?生活智慧。就是演傻瓜，也要像余味一樣，演的是傻精。因為到了孫紅雷那個年紀，再也年輕不了了，要挑戰年齡跨度大的戲很難，必須帶著智慧去把握。

《風尚周報》：年輕人有他不可替代的特點，中年人再有智慧也很難模仿吧?

黃海波：也不會，其實就是表達方式的不同。20多歲的時候，記住做事情辦事情不走腦子這個特點，比如你問我什么我馬上回答你，臉上沒有隨時思索的表情。30多歲的時候，你問題問到一半，我腦子里已經轉了八個彎子等著你了。40歲的時候，問什么嚴肅的問題都在跟你扯閑天了。

《風尚周報》：這也能體現演員和媒體的關系嗎?

黃海波：我們對付你們，確實是有心得的?；旧夏銈儐柕膯栴}大同小異，不管你怎么問，我只把我想說的說了，所有演員采取的都是這個策略。對于我們來說，最怕拿筆寫的媒體，不怕拍攝的媒體。只要讓我有準備，在攝像機前可以做到滴水不漏，但是筆一動意思就變。我栽了多少跟頭，以前別人挖個坑我就往里頭跳……說白了我就是太實在了，有什么說什么。

比如我覺得戲不好，就會說不好，制作方就不滿意啊。以前會回答，“其實我沒什么可說的，我想說的都在戲里面，但在戲里面我也沒說明白。”現在呢，如果我覺得戲很好，我就參與宣傳，如果覺得戲不好，就不去宣傳，聊天也不聊戲的事，聊人物關系，全聊這個。

《風尚周報》：在你看來，演什么樣的戲最能體現演員的功力?是哭戲嗎?

黃海波：演戲演到一定份上，哭其實不過癮了，最難的還是笑。哭是因為心里有東西才會哭，但一定要笑到非常燦爛其實是很難的。很多女演員都會哭，但沒幾個會笑。我從電影里面看到很多漂亮的女演員笑起來都特丑。女演員隨著作品的成績越來越好，她潛意識地會追求一種貴氣、品位、端莊、優雅，一旦開始追求這些了，臉上開始失去笑容。因為她一笑臉上就沒有貴氣了。只有當一個人笑的時候，你才能見到她的心里?？奘强梢匝b的，笑是裝不來的。笑容會暴露你這個人的本真。

《風尚周報》：關于現在編劇的整體水平呢?你有什么批評嗎?

黃海波：我覺得現在編劇很大的問題是很少能夠把人物寫得特別好。我這段日子接觸編劇特別多，我反復給他們灌輸一個概念，我說什么樣的人會出什么樣的事，你要做故事，一個框架，不同性格的人有不同的情節，所以一定要重視塑造人物性格。

《風尚周報》：你認識你的微博粉絲團的人嗎?

黃海波：認識，都跟了我好幾年了，特別忠誠的人有小一百人吧，我都認識。他們對我的關注和轉發特別及時，我得感謝他們。