鋼琴演奏中的指法問題研究

摘要：指法是鋼琴演奏技術的核心問題之一，科學合理的鋼琴演奏指法能夠獲得好的演奏效果，不僅可以減輕技術負擔、提高練習質量、幫助背譜，還可以準確、清晰地表達樂思，實現多樣化的音樂表現。本文對指法運用原則分別從演奏的技術性和音樂性兩個角度進行分析，指出指法的運用要同時符合兩方面的需要，使我們更加清晰地認識到演奏中指法的重要性。

關鍵詞：鋼琴演奏 指法 運用原則

鋼琴演奏指法是鋼琴演奏者用以表現音樂的一種重要手段，是鋼琴演奏技術的核心問題之一，無論是初學鋼琴的琴童還是專業音樂院校的鋼琴演奏教學，從開始接觸演奏鋼琴開始就離不開指法的運用。

一、指法的存在意義

為什么要注重指法？用到手的樂器的演奏都離不開指法的安排，如小號、小提琴、馬頭琴、長笛、巴松、長號……而鋼琴作為—個音域寬廣的樂器，只使用僅有的十個手指來演奏整個鍵盤就不得不需要充分地統籌安排好我們的手指。不同的手指由于長短、重量及所處的位置不同造就了彈奏上的差異，這就要通過科學的指法以完成不同的任務。因此同一動機，由于指法的變化，可以取得不同的發音效果。正確的指法表現在兩個方面：它有助于音樂陳述的明確性，同時還會減輕技巧的困難。如果單純以音樂表情確定指法運用為原則，在快速彈奏中就無法運用正確的指法。而單純依據技巧要求，就更加不對。因為那會使要表現的內容完傘不符合要求。運用指法的原則是在演奏實踐中逐步形成的。但是指法的個別規則有時又是相互矛盾的。在這種情況下音樂表情便可以決定其中哪一種指法更好。因此，作為鋼琴演奏者必須要善于選擇指法，使選擇的指法能夠彈奏出良好效果。

二、指法運用的技術性原則

（一）優化手指動作，科學地安排手位轉換

在演奏中，要充分利用同一手位，即五度音范圍內的每一個手指，可以在一個手位中完成的樂句或樂段，應避免轉換手位，以免造成不必要的中斷和多余的手部運動。如需要進行手位轉換時，應注意不同手位之間的銜接，將“換把”動作用最經濟的方法完成。旋律進行中的轉位可通過轉指、墊指、滑指、越指等進行平穩地連接，相較之，柱式和弦連接中的手位轉換更應遵循“經濟簡便”的原則。

（一）找出指法公式，預先做出動作設計

演奏中的技術性樂段都是由各種基本指法類型進行不同程度的變化后有機組合而成的，在演奏訓練中，一方面要學習某一種單一的指法，如音階、琶音或和弦指法，從而為復雜的綜合運用做好準備，另一方面又需要在練習一首樂曲時學習一套連續的指法。只有在掌握各類基本指法的基礎上，才能更好地把握一首完整的樂曲。在練習時，可先對樂譜進行分析，將復雜的技術段落做“類型化”分解，找出其中所包含的“指法公式”，最簡單的如音階、琶音或和弦等這些經過基礎手指練習已經較為熟悉的指法，練習時有的放矢，演奏時根據不同的“指法公式”預備好相應的技術動作，以便有充分的心理及身體準備來應對各種技術之間的連接或轉換，提高演奏的流暢性和準確性。

（二）強化動作記憶，保證演奏的完整性

指法反映的是演奏中手指運動的先后順序，演奏一首樂曲所調動的指法可以看成是一套手指動作的集合，類似體操運動中的“成套”，需要經過以下過程：

動作學習階段：練習新曲目時，手指的慣性尚未形成，手指動作需要依靠視覺或聽覺的參與，有意識地對其進行控制和監督，快速流暢的演奏尚無可能實現。慣性形成階段：當上一階段中的動作經過有意識的重復達到較為熟練的程度時，動作系列中各部分的連接已較為熟練，可以進行流暢的演奏，動作記憶形成。自動化階段：手指慣性經過重復訓練被加固，達到穩定時期，手指動作已經成為下意識的行為，背譜演奏的技術基礎就此形成。

三、指法運用的音樂性原則

（一）指法與樂句

彈奏樂句的一大重要原則就是聲音連貫，對于良好的連奏來說，選擇一種實用的指法是極為重要的。正確的指法是容許手指間有最長的自然的連續，在應用時不會產生任何中斷。各種指法都應該建立在能夠自然連續的原則上。新指法的設計都是以實現連奏為最終目的的。在選用指法時，必須以連奏的實現與否作為衡量其優劣的標準之一。除了指法，樂譜上還詳細標注了連線，可以發現這些連線和手指的動作是同步的，同一連線中的音采用滑指或越指相連，而斷句的呼吸點上則巧妙地安排了同音重復的指法，良好的指法不僅需要滿足樂句連貫的要求，同時還要與樂句的呼吸保持一致。

（二）指法與節奏

節奏是音樂的構成要素之一，準確的節奏可以使音樂的風格更加鮮明，語氣的表達更加到位。指法在節奏中可以起到突出拍點或重音，強調節奏律動等作用。

（三）指法與速度

現代音階指法確立后，出現了大量的訓練手指力量和提高手指跑動速度的練習曲，指法開發了手指快速運動的機能。沒有好的指法而試圖彈出按音階順序的速奏，很快就會感到自己的“手指不夠用”，音階、琶音指法與速度的關系歷來是技術訓練的重點，各個技術層次都有練習曲對此進行針對性地訓練。“輪指”是與速度有關的另一重要指法，它提高了單音重復的速度和清晰度，避免了同指重復造成的疲勞，減輕了手指的負擔。

（四）指法與音色

鋼琴演奏是聲音的藝術。在演奏中，音色的變化主要是通過對手指的控制和觸鍵的變化來實現的，直接決定了演奏的質量。由于各個手指的機能存在著天然的差異，其按鍵時所產生的音色也不盡相同。如l指由于其生長方向的原因，適于彈奏強拍或重音，并同時承擔轉換手位的任務；2指和3指相對其他手指最容易控制，快速的跑動、歌唱性樂句中力度、層次及音色的變化都比較容易做出；4指的獨立性和力度都較差，不適合彈奏快速的跑動，但較易做出柔和優美的音色；5指和4指相似，天生力度較弱，但常需承擔外聲部(高聲部或低聲部)旋律音的彈奏，必須經過專門性的訓練才能得到發展。

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