淺談工藝美術學校的色彩寫生教學

中圖分類號：71 文獻標識碼：A 文章編號：1008-925X(2011)06-0096-02

摘要：目前，工藝美術學校學生入學前很少受過專業的美術訓練，美術基礎差，特別是色彩基礎參差不齊，學生缺乏對色彩的理解和重視，針對這些現狀，本文從讓學生了解色彩，再現自然、再現生活入手，到加強學生對色彩知識的理解和色彩觀察，強調各層次色彩寫生訓練，用示范性和直觀性等方法培養學生的學習興趣，提高教學效果。

關鍵詞：工藝美術 色彩寫生 教學方法

目前，工藝美術學校在色彩教學中還存在著一些不盡如人意之處，如：對色彩的觀察與理解不夠重視；教學方法簡單，教學模式陳舊；教師教學隨意，缺乏針對性；對學生作業缺乏行之有效的評價與指導等。這些不足制約著色彩教學效果的提高，不利于學生個性的發展和創新能力的培養。本人結合近年來的教學實踐，對工藝美術學校色彩寫生教學談談一些看法，與同行商榷。

1 讓學生了解色彩，再現自然、再現生活

了解色彩要注意的最基本的問題是色彩變化的規律、色調、整體的表現等。如何讓學生思考和理解色彩，是教師引導學生學好這一課程的關鍵。

首先，要讓學生了解光與色的關系。沒有光就看不到色彩，物體在光的照射下，會呈現出不同的色彩，同是陽光，在不同的時辰也會有不同的變化。法國著名印象派畫家莫奈，面對同一景物，每隔一段時間畫一張畫，生動地表現了不同時辰、不同光線下同一景物所產生的微妙變化。一般情況下，早晨和傍晚的陽光、火光為暖光；日光管、紫光燈、月光為冷光；光源的冷暖是相對而不是絕對的，同為暖光，傍晚的陽光就比早晨的陽光要暖；同為冷光，月光就比天光要冷。理解了光與色的關系，學生們也就能更好地理解環境色與固有色的相互關系，畫色彩時不再一味從固有色出發，而是充分考慮了光源色和環境色對物體的影響。

其次，要了解色彩三要素的構成和關系。色彩三要素包括色相、明度、純度。學生們對原色、間色、復色較容易識別，而對混合次數增多產生的色相就難以識別。因此，教師在教學中要引導學生用正確的觀察方法去加以識別。色彩往往由于其明度和純度的變化產生了無窮的魅力。教師在上理論課時，要特意布置相應的練習，讓學生用畫色表的方法掌握色彩的明度、純度變化規律。在寫生中，學生們大都能用單純的顏色，經過調配、組合，產生豐富的色彩效果，色彩寫生中碰到的一些難題在實踐中得到了化解。

2 注重色調，讓學生整體地觀察及表現色彩

色調是指物體色彩所構成的總的色彩傾向。在教學過程中，教師要注重引導學生把握住物體的色調，并將其貫穿于學習的始終。在寫生訓練中，主要把握色調的幾個方面：①色相，即總的色彩傾向；②色度，明暗及純度關系；③色性，同一色調中各個局部色彩必須統一于這一基調之中。

觀察色彩應有全局觀念，不能孤立、片面地觀察。只有通過整體的觀察，才能進行全面的比較，從而取得正確的認識。寫生色彩教學中，常常是讓學生從打輪廓、畫明暗，大色調開始到仔細刻畫的一個過程，讓學生一次一次地反復的綜合練習。一張色彩作業中包含諸多的要求：構圖、比例、形體、明暗調子、色彩關系、筆觸情感等等。要讓學生掌握這些要求，也可作單一的構圖訓練、明度訓練、色調訓練等等。這樣訓練可讓學生用一種顏色畫色彩的對象，學會把各種不同的顏色折合成各種不同的明度，加深對色彩明度的理解。

在訓練色彩的觀察能力時，由于學生的基礎不同，先天條件、接受能力各異，所以發展是不平衡的。有的學生對色彩感受較敏銳，一旦掌握了正確的觀察方法，許多問題就能迎刃而解。而有的學生對色彩的感覺能力較弱，又沒有掌握正確的觀察方法，盡管付出很大的努力，仍然進步不大。因此，教師在教學中既要從大多數學生的實際情況出發，提出統一的要求，也要考慮個體的差異，針對每個學生的具體情況，因材施教。要讓學生明白，在對色彩的辨別上，既有先天性，也有后天性，先天不足的完全可以通過正確的教育方法獲得較好的色彩辨別力。

整體觀察時還要引導學生從不同的角度去比較、鑒別，注意冷暖對比、明暗對比、純度對比。不進行物象間明度的比較，就無法獲得黑、白、灰的變化關系；不進行色彩的冷暖比較，就無法獲得正確的色彩關系；不進行色彩的純度比較，就無法感知物體的色相特點。

3 注重示范和直觀演示教學

色彩寫生技巧的訓練也是教學的重要內容，教師不能只把課前畫好的范畫、作畫步驟圖展示給學生，而應該在課堂上加以演示，從構圖、落幅，到鋪大色塊，深入刻畫，調整完成，都要邊示范，邊講解，使學生知其然又知其所以然。一些常見的技法，如干畫法、濕畫法、干濕畫法、刀畫法，以及如何用筆、如何用色，也應該進行示范。教師的直接演示，具有巨大的感召力，學生通過觀看教師作畫，對寫生的方法步驟和表現技法一目了然，產生了躍躍欲試的激情，調動了學生的積極性。當學生寫生過程遇到障礙時，要及時演示。例如，有的學生畫面上常出現臟、灰、粉的毛病，教師就要對其進行調色和用筆的示范，并指出產生這些毛病的原因，才能達到預期的教學效果。

學生作業的相互觀摩，也是直觀性教學的有效形式。教學中要及早發現優秀的學生作業，指出畫面的精彩處，使其起到示范帶頭作用。對于有典型問題的作業，應提示大家注意，使類似的問題得到及時糾正。一張作業完成后，可以組織學生進行討論，讓學生根據自己的經驗，自由地發表意見，教師根據具體情況進行的小結，肯定成績，指出不足，有助于提高學生的技能。

4 循序漸進指導學生練習色彩寫生

循序漸進，由淺入深，指導學生練習色彩寫生，是色彩寫生教學的有效手段。

4.1 單色畫練習。素描是繪畫的基礎，單色畫是素描的另外一種形式，學好單色畫，對熟悉工具、材料的性能，豐富色彩寫生的表現手法，提高學生的自信心有較大益處。為了讓學生有一個適應的過程，可以先進行色彩的明度變化練習，以培養學生辨別色彩明度的能力，接著便可進行室內單色靜物和室外單色風景的練習，為色彩寫生打下良好的基礎。學生有了單色畫的基礎，在光感的表現、空間層次的處理、色度的變化、水分的掌握、筆觸的運用上也就有了一定的適應能力，色彩寫生中的一些難題，在單色畫中得到了化解，為畫好色彩鋪平了道路。

4.2 大色塊練習。剛開始作畫時，學生的精力充沛，注意力集中，對色彩的感覺也較敏銳，這時要求學生在較短的時間內，用大筆觸準確地表現出物體大的色彩關系。這樣做的好處是避免了因長時間作畫，感覺遲鈍，或過多地表現細節，忽略整體的現象。這種大色彩稿可以保留下來，畫長期作業時，用它來比較大的色彩關系會很有幫助。

4.3 色彩冷暖練習。冷暖是構成色彩的重要因素，因為有了冷暖，色彩才更生動。在寫生過程中，學生往往注意物體的明度和色相，忽略了冷暖，因此，在教學中應加強色彩冷暖的訓練。在室內作畫，物體的亮部偏冷，暗部偏暖；在陽光下作畫，亮部偏暖，暗部偏冷。一般情況下，物體的暗部如果偏冷，亮部就必須偏暖；暗部偏暖，亮部就必須偏冷。同樣的色彩，離我們近的暖、遠的冷。

在幾種單一基礎訓練后，可讓學生作綜合練習，完整地畫一張色彩作業，把在各種單一訓練中的體會運用于綜合作業之中。這時的綜合訓練會有意想不到的極好效果。

5 讓學生從鑒賞中理解色彩

要使學生明確美術鑒賞對色彩寫生課的重要性，通過美術鑒賞課教學，參觀美展等形式，使學生進一步感受色彩的魅力，理解繪畫色彩的表現規律。在鑒賞作品時，要盡量選擇原作，原作的筆觸清晰，肌理層次分明，色彩效果生動，印刷品無法取代。如果為條件所限，也可以選擇畫幅大、拍攝清晰、印制精美、色彩還原準確的作品。在鑒賞過程中教師要根據自己的經驗引導學生聚精會神地反復觀賞、品味，有的作品細節生動，有的作品整體和諧，有的作品技藝精湛，因此，要通過鑒賞別人的表現手法，汲取畫面中的精華。通過對作品線條、色彩、形體、構成的琢磨，體驗和諧、平衡、對稱帶給我們的美感因素，以此激發學生的表現欲。鑒賞過程要有針對性，例如：針對學生寫生時出現的色彩單一、色彩冷暖意識模糊、片面強調固有色的通病，可以著重欣賞印象派畫家的作品。印象派在觀察方法和表現技巧上的大膽創新，在畫面光與色上的大膽突破，對學生有很好的啟迪作用，色彩寫生時他們不再只盯著對象的固有色，而是在光線、環境和固有色中去尋找色彩變化。

總之，在實際色彩教學中，教師還應不斷地探索、創新，才能不斷總結教學經驗，提高教學效果。