印象楊作霖

楊作霖先生是從蒼山洱海間走向全國、走向世界的繪畫藝術(shù)家，是不可多得的油畫藝術(shù)大師，在省內(nèi)外繪畫藝術(shù)界享有很高的聲譽(yù)。

初識(shí)楊作霖先生，不是認(rèn)識(shí)他本人，是從他的一幅畫，一幅題為《點(diǎn)蒼山下》的油畫作品開始的。那是在下關(guān)西洱河畔一個(gè)朋友的畫廊里，就像開畫展一樣，癡迷書畫的朋友弄來一大批省內(nèi)外書畫名家的作品，掛在四周的墻面上和一排排展架上，把本來不算小的畫廊，擠了個(gè)滿滿當(dāng)當(dāng)，到處散發(fā)著書香氣息，洋溢著古色古香。就在這些書畫中，我看到了楊作霖先生這幅創(chuàng)作于上世紀(jì)八十年代中期，并入選第六屆全國美展的油畫作品《點(diǎn)蒼山下》。老實(shí)說，對于繪畫特別是油畫，我是地地道道的外行，可是，我還是被這幅充滿生活氣息、洋溢著鄉(xiāng)情、流淌著鄉(xiāng)音的油畫作品深深的吸引和打動(dòng)了。一個(gè)二十世紀(jì)八十年代的白族村寨，一汪從蒼山頂上流淌而來的歡快的山泉，一群打場歸來和臨溪浣衣的白家女子，再加上石砌的院墻，墻上的鳥兒，院中的新柳，等等，到處一派生機(jī)勃勃、呼之欲出的景象，巧妙的構(gòu)筑了一幅白族田園風(fēng)情畫卷，定格了那個(gè)時(shí)代純樸的幸福和豐收的喜悅。在大理，在蒼山洱海之間，村頭的大青樹下，村口的水井邊，村中的青石板路上，總有許多讓我們回憶起來就怦然心動(dòng)的鄉(xiāng)音和鄉(xiāng)情，總有許多令我們難以忘懷的流連。自幼生活在蒼山腳下、洱海之濱、白族文化十分厚重之白族福地喜洲的楊作霖老師，鄉(xiāng)音未改，鄉(xiāng)情愈濃，相思越深，憑著對故土的深深眷戀，傾注著對家鄉(xiāng)的深厚情懷，創(chuàng)作了一幅幅以蒼山洱海和白族生活為題材的油畫作品，或是山水田園，或是自然民俗，或是人物肖像，或是人文景觀，都復(fù)蘇著每一個(gè)熱愛大理的人們的童真記憶，《點(diǎn)蒼山下》就是其中的代表作。

第一次見到楊作霖先生，是在洱海邊西洱河畔的一個(gè)會(huì)館里，楊作霖先生帶著他家人從保山回昆明，途徑大理，朋友約他們吃飯，把我也約上了。那個(gè)會(huì)館地點(diǎn)不大，然而環(huán)境優(yōu)美，布置看似漫不經(jīng)心，卻在隨意之中透著典雅別致，并且在那里還可以吃到白族家常菜。就在這詩情畫意里，真誠的噓寒問暖過后，傍依著洱海的波光粼粼，眺望著蒼山的白雪點(diǎn)點(diǎn)，伴隨著良師益友的笑語聲聲，大家一邊吃著地道的生豬皮、酸辣魚、燒餌塊、稀豆粉、炸乳扇、煎乳餅、熗螺螄、煮海菜，一邊喝著陳年的下關(guān)沱茶，一邊聽楊作霖先生聊他的人生經(jīng)歷、藝術(shù)之路和創(chuàng)作收獲。那天他衣著休閑，戴著太陽帽，隨意而得體，略顯瘦削的身材，清癯的臉上一雙清澈有神的眼睛，深邃而明亮，在寬大的帽沿下，忽閃忽閃的，舉止談吐間透著書卷氣息，流露著真誠和童趣，全然看不到六十多歲的模樣。我想，人們所贊美的“腹有詩書氣自華”，可能就是他這個(gè)樣子了吧。楊作霖先生席間話雖不多，卻讓人感受到他那種真誠和親近，感受到他那份濃濃的鄉(xiāng)戀和鄉(xiāng)情，感受到他那股對藝術(shù)的執(zhí)著和癡情，感受到他那種對生活的熱愛和真情。

和楊作霖先生聊天，聽他講自己的人生，講自己的藝術(shù)生涯，盡管經(jīng)歷了許多人生的坎坷和磨難，并且在文革期間也遭受了許多莫須有的罪名，可是他沒有抱怨、沒有責(zé)備、沒有消沉、沒有嘆息，有的只是耿直善良的秉性，認(rèn)真做人做事的態(tài)度，對繪畫藝術(shù)孜孜以求的精神，還有寬容感恩的心，以及對他生活、學(xué)習(xí)、工作過的彩云南、紅土地的深深眷戀。

楊作霖先生出生于上個(gè)世紀(jì)四十年代初的喜洲古鎮(zhèn)。喜洲是最具特色的白鄉(xiāng)古鎮(zhèn)，也是白族文化的發(fā)祥地之一。那里濃郁的民風(fēng)民俗、良好的教育環(huán)境、悠久的歷史文化和靈性的自然山水熏陶、造就了他少年時(shí)代的藝術(shù)夢想。可以說，繪畫藝術(shù)始終是伴隨楊作霖先生一生不變的追求，他的人生，他的情感，他的夢想，他的執(zhí)著，甚至他的生命，全都和繪畫藝術(shù)密不可分。繪畫藝術(shù)是楊作霖先生生命的一個(gè)組成部分，不論在多么艱難困苦的日子里，始終如一，不離不棄，并且始終貫穿著自己對藝術(shù)對人生的信仰和追求，表達(dá)著自己的理想和信念。即便是那些創(chuàng)作于艱難時(shí)期的繪畫作品，既顯示出他對生活的熱愛，又顯示出他卓爾不俗的藝術(shù)風(fēng)格，無不從另一個(gè)側(cè)面詮釋著他的藝術(shù)人生，無不表達(dá)出對新生活的向往。

楊作霖先生繪畫創(chuàng)作是從少年時(shí)代就開始并結(jié)下了不解之緣的。不論是他幼小時(shí)的藝術(shù)熏陶，還是在傳奇般的機(jī)遇中考入了云南藝術(shù)學(xué)院首屆本科預(yù)科班；不論是大學(xué)畢業(yè)時(shí)主動(dòng)要求到“邊疆的邊疆”畹町工作，還是參加工作后又帶薪考入浙江美術(shù)學(xué)院（也就是現(xiàn)在的中國美術(shù)學(xué)院）；不論是在保山文藝系統(tǒng)做官，還是在昆明師專當(dāng)大學(xué)教授；不論是少年時(shí)期的油畫作品就參加全國美展，并發(fā)表在《兒童時(shí)代》封面上，還是從開革開放以后歷屆都有油畫作品參加全國美展；不論是早期的一個(gè)務(wù)實(shí)的基層文化工作者，還是后來成為中國美術(shù)界公認(rèn)的油畫藝術(shù)大師；不論是在七彩云南這片多情的熱土上潛心創(chuàng)作，還是遠(yuǎn)涉重洋到異國他鄉(xiāng)采風(fēng)寫生，他的藝術(shù)人生總是充滿了傳奇色彩，而他的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作態(tài)度和推陳出新的創(chuàng)作精神卻從未改變。

從楊作霖先生的繪畫作品中，不僅可以看到大理玉洱銀蒼的好山好水，白族村寨，還可以看到祖國西南邊陲的傣鄉(xiāng)風(fēng)情，景頗人家，瑞麗江風(fēng)光，還可以看到保山騰沖等地的人文景觀、風(fēng)土民俗，歷史遺跡，神話傳說，還可以看到他七彩云南的“云語系列”、歐洲采風(fēng)創(chuàng)作成果，可以看到他獨(dú)具匠心的人物肖像畫、風(fēng)格獨(dú)特的連環(huán)畫作品，這些作品，全都賦予了時(shí)代的特征和藝術(shù)的生命。透過那一幅幅繪畫作品，我們感受到了鮮活的人物與靈性的自然，神態(tài)、性格和特征全都呼之欲出，躍然紙上。欣賞楊作霖先生的這些作品，我們看到的不僅是繪畫本身，更重要的是還讓我們還看到了畫中的思想，畫外的故事，時(shí)代的符號(hào)，情感的寄托。

走進(jìn)楊作霖先生和他的油畫作品，我無法用語言來評(píng)價(jià)。透過他的畫，我感到了藝術(shù)的魅力，鄉(xiāng)音的呼喚，人格的力量。同時(shí)我還感到他樂觀的人生，豁達(dá)的處世，不老的心態(tài)，永遠(yuǎn)的追求。楊作霖老師的畫是定格的時(shí)代，是靈動(dòng)的風(fēng)情，是詩話的自然，是活鮮的生命。

“畫我所崇敬和熱愛的大自然，畫云南的云天、山川、河谷、森林、田野，畫世界的美麗。”這是楊作霖先生的心聲。從15歲時(shí)，他懷著家鄉(xiāng)的風(fēng)花雪月，懷著少年的追求和夢想，走向繪畫藝術(shù)的殿堂，一直到今年已經(jīng)68歲還興致盎然的他，是這么說的，也是這么做的。50多年來，他用多彩的畫筆，向世人描述大理和云南的七彩風(fēng)光、風(fēng)土人情和自然生態(tài)。在他的筆下，世間的萬物都擁有了旺盛的生命，多情、多彩而亮麗。50多年不變的追求，耕耘的樂趣似乎超出了收獲的快樂，因?yàn)椋瑮钭髁叵壬拿恳环嬂铮加幸粋€(gè)難忘的故事，都有一段美好的記憶，這些故事和記憶堆積起來，人，就成了幸福的人；畫，就成了傳世的畫。這，就是收成；這，就是豐年。50多年了，收獲已伴著楊作霖先生的辛勤和汗水，如約而來。

（附：楊作霖，云南大理喜洲人，白族。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、昆明美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、油畫藝術(shù)委員會(huì)主任。油畫作品六次入選了中國美協(xié)主辦的從1964年至2004年的所有全國美術(shù)作品展覽。1961年畢業(yè)于云南藝術(shù)學(xué)院首屆大學(xué)美術(shù)預(yù)科班，1966年畢業(yè)于昆明師范學(xué)院美術(shù)油畫專業(yè)，1982年結(jié)業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院油畫系。）

責(zé)任編輯 楊澤文