文藝復興時期繪畫的總體風格和造型特點

【摘要】文藝復興時代的畫家繼承了希臘、羅馬的藝術觀念，即不僅注重作品要描述某一事件或事實，還要揭示出事件或事實的前因后果，形成了注重構思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術手法。

【關鍵詞】文藝復興 繪畫 特點

文藝復興時期是指14世紀到16世紀西歐與中歐國家在文化藝術發(fā)展史中的一個重要歷史時期。它是繼古希臘、羅馬后的歐洲文化史上的第二個高峰。文藝復興的原意是在古典規(guī)范的影響下，藝術與文學的復興。其變化的基礎就是關懷人、尊重人，以人為本的世界觀。這個世界觀是在14世紀通過一系列科學家、思想家和文學家重新對古代文藝的發(fā)掘而得以建立的。當時的人們從古文獻中發(fā)現(xiàn)了對自然和人體價值的重視，他們對人和自然作出了新的評價。實際上，文藝復興作為歐洲歷史上的一個偉大的轉(zhuǎn)折點，其含義還要寬廣得多。人文主義的出現(xiàn)肯定了人是生活的創(chuàng)造者，他們要求文學藝術表現(xiàn)人的思想和感情，科學為人類謀福利，教育發(fā)展人的個性，要把思想、感情、智慧都從神權的束縛中解放出來，提倡個性自由。而文藝復興時期的美術也就是在這個基礎上發(fā)展起來的。

一、具象繪畫發(fā)展促成注重構思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術手法的形成

廣義而言，具象繪畫的歷史背景由來已久。具象繪畫是寫實繪畫發(fā)展、延伸后對于平面的、有具體形象為特征的繪畫形態(tài)，這是一個大的范疇。但是究其起源，繪畫卻是起功能性作用的。而能起到功能性作用的手段就是其寫實。于是，長期以來在人們的觀念里，它又被認為是對自然的忠實描寫，是對自然以具體的形象來表現(xiàn)的藝術。

作為在西方藝術中長期居于主流地位的具象繪畫，其主要理論來源于古希臘的哲學思想。從亞里士多德以來，就有不同的看法。如亞里士多德認為模仿是人的本能，畫家和雕塑家“用顏色和姿態(tài)來制造形象，模仿許多事物”。但亞里士多德并不主張按照事物應有的樣子去模仿。亞里士多德提出的這兩種不同的原則，后來成為現(xiàn)實主義和浪漫主義兩種創(chuàng)作方法的理論來源。

在文藝復興之后，繪畫真正進入一個偉大的時代。具象繪畫逐漸走向成熟，不僅注重作品要描述某一事件或事實，還要揭示出事件或事實的前因后果，于是形成了注重構思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術手法。經(jīng)過幾個世紀的發(fā)展，在印象派產(chǎn)生之前，具象繪畫在再現(xiàn)外部世界的真實性方面已經(jīng)達到了很高的程度。人們在欣賞大量的具象繪畫時，都會被那高超的寫實技巧和和完美的題材與情節(jié)性所折服。

二、典型情節(jié)與典型形象的概論

1. 典型情節(jié)概述

敘事性文藝作品是以人物為中心的事件演變過程，是由一組以上能顯示人和人、人和環(huán)境之間的關系的具體事件和矛盾沖突構成。按照因果邏輯組織起來的一系列事件情節(jié)，應當體現(xiàn)出人物行為之間的沖突。 情節(jié)是敘事性文學作品內(nèi)容構成的要素之一，它是指敘事作品中表現(xiàn)人物之間相互關系的一系列生活事件的發(fā)展過程。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關系的具體事件構成。高爾基說：“情節(jié)即人物之間的聯(lián)系、矛盾、同情、反感和一般的相互關系—某種性格、典型的成長和構成的歷史。”因此，情節(jié)的構成離不開事件、人物和場景。文藝復興繪畫中的典型情節(jié)在于用一幅特定的畫面去表現(xiàn)當時人的心情與思維，盡可能真實地去反映一件事情，一個人物，一個場景或是一件物品。

2. 典型形象的塑造

典型的形象是指具有代表性的人或事。指作者用典型化方法創(chuàng)造出來的具有獨特個性、又能反映一定社會本質(zhì)的某些方面的藝術形象。典型人物形象形成于一定的典型環(huán)境即具體的現(xiàn)實關系中，但典型人物形象又往往超越時代的局限而具有某種永恒的性質(zhì)。

藝術論中指能夠反映現(xiàn)實生活某些方面的本質(zhì)規(guī)律而又具有極其鮮明生動的個性特征的藝術形象。藝術審美認識的特征，就是通過個別的藝術形象來反映現(xiàn)實生活某些方面的本質(zhì)規(guī)律。藝術之所以能夠在娛樂和美的享受中達到對于生活真理的領悟，是通過典型的富有感染性的藝術形式達到對于生活規(guī)律性的認識。

3. 典型形象與典型情節(jié)的真實性

典型形象與典型情節(jié)的塑造不能脫離其真實性，寫實油畫是一種最直接的、最真誠的語言，在油畫的發(fā)展過程中寫實油畫一直占有重要地位。油畫能清晰地表達出畫家的感情，也許表現(xiàn)的力度或是激動的程度不夠，但油畫所表現(xiàn)的東西最為單純，也最為真切。當我們有對事物產(chǎn)生興趣的時候，就會通過具象的寫實形式將其呈現(xiàn)在畫布上，并賦予我們自己最最真實的感受，從而對它愛不釋手，也從而使得觀眾通過它產(chǎn)生共鳴。選取最有意義的一個場景和情節(jié)，作畫時要保證其真實性，所表達的主題和觀點明確，才能很好地將作品完成。

三、典型情節(jié)與典型形象的概論

文藝復興時期的美術，由于這時期倡導以重視人的價值為核心的人文主義，美術家們的思想逐漸從長期的基督教神學的桎梏中解放出來，敢于探索。一方面從希臘、羅馬的古典藝術中吸取營養(yǎng)，另一方面通過實踐和科學的探索，發(fā)明了透視法，解決了在平面上真實地表現(xiàn)三度空間的方法。同時，改革了油畫材料和技法，大大地提高了油畫的藝術表現(xiàn)力，使西方繪畫描繪客觀對象的技巧得到了空前的提高，涌現(xiàn)出了波提切利、達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、喬爾喬涅、提香、揚·凡·埃克等著名油畫大師。