對如何培養(yǎng)學生音樂創(chuàng)造能力的淺層次探究

隨著時代的飛速發(fā)展， 一個強大的民族要想跟上時代的腳步， 急需要一批批具有創(chuàng)造意識的人才。而培養(yǎng)具有創(chuàng)造才能的人已成為教育中的一個重要課題。一位瑞士心理學家曾說過： “教育的主要目的是創(chuàng)造能創(chuàng)新的而不是簡單重復前人所做過的事的人。” 還有人主張， 培養(yǎng)創(chuàng)造能力和不斷探索的精神應(yīng)該是教育的一個主要特征。

音樂教育本身就需要豐富的想象力及創(chuàng)造力， 如果教師有意識運用它來培養(yǎng)扶植激發(fā)學生的創(chuàng)造力， 那么學生就會在獲得大量音樂知識的同時， 發(fā)揮自己的創(chuàng)造才能。

一、發(fā)揮想象為歌曲編新詞

讓學生給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這樣， 學生的演唱興趣大大提高， 同時創(chuàng)造能力又在不知不覺中得到發(fā)展。例如， 歌曲《今天是你的生日》中第一句歌詞是“今天是你的生日”， 于是便以此為契機， 讓學生發(fā)揮想象增編下面的歌詞， 通過學生的努力， 歌詞改為“母親” ——“今天是你的生日， 我的母親， 是你牽著我的手……” ----《母親的生日》。學生唱著自己改編的歌曲，創(chuàng)造力頓時被激發(fā)出來： 有人寫給母親， 有人寫給朋友，有人寫給老師……

增編改編歌詞， 是培養(yǎng)學生音樂創(chuàng)造力的重要手段， 同時對增強學生信心， 發(fā)展學生語言表達能力也有很大作用。

二、音樂的創(chuàng)造性表演

表演是學生喜愛的一種教學形式， 中學生已經(jīng)不僅僅滿足于表現(xiàn)一些具體的歌曲或樂曲， 他們更熱衷于以音樂劇的形式來表演。例如： 學習《海濱音詩》這一單元時，教材要求學生嘗試用演唱、演奏、舞蹈、朗誦等形式表演大海， 經(jīng)過一周的準備， 6 個小組的表演精彩紛呈。音樂劇有開場白、有幕后朗誦（普希金的詩《大海》）、有背景音樂（德彪西的交響組曲《大海》中的第二首《海浪的嬉戲》）、有《大海啊， 故鄉(xiāng)》的歌曲演唱、有《海濱音詩》的舞蹈表演， 讓我大開眼界， 并深深地體會到： 學生身上的潛力是無限的， 能量是無窮的， 關(guān)鍵要看你如何去挖掘，并給他們創(chuàng)造的機會。

三、 自編歌曲

無論在家庭或?qū)W校里， 經(jīng)常能聽到許多學生在做事或高興時嘴里就哼哼唱唱， 有時是學來的歌曲， 還有很多時候是唱自己隨意“創(chuàng)作” 的歌曲。當然對孩子不可能期望他們創(chuàng)造出多么完美的歌曲， 但不管怎樣， 這些歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的， 不能不說是音樂創(chuàng)造活動的表現(xiàn)之一。所以在課堂上， 可以找一首較熟悉而旋律較簡單的歌曲， 讓學生自己編歌譜， 把較合理的部分錄下來放給學生聽， 也可以讓學生平時自己用MP3 等播放器錄下來， 在課堂上展示或者用本課學過的歌詞進行編曲。

自編歌曲對激發(fā)學生的創(chuàng)造熱情， 培養(yǎng)音樂的基本素質(zhì)都有極為重要的作用。通過錄音記錄下“創(chuàng)造” 成果，使他們更愿意開展這項在促進音樂創(chuàng)造力上具有很好作用的活動。

四、 用線條及色彩表現(xiàn)樂曲

一種色調(diào)能表現(xiàn)出一種情緒， 而一段樂曲也能體現(xiàn)一種情緒。當兩者結(jié)合在一起時， 音樂也就出現(xiàn)另一種理解方式。例如在欣賞《青春舞曲》時， 先讓學生完整的體會音樂情緒， 然后提問“歡樂的情緒應(yīng)當用什么顏色來表現(xiàn)呢？” 并適時的啟發(fā)學生： 歡樂、熱鬧的情緒是可以用紅色體現(xiàn)的， 略帶憂傷的音樂就好像紫色， 悲傷、痛苦的音樂情緒可以用灰色， 甚至黑色來形容。學生在教師思路的引導下， 展開豐富的聯(lián)想。于是， 隨著樂曲的進行， 這幾種顏色也在學生筆下波浪式前進， 當樂曲舒緩時線條幾乎是平直的， 當樂曲激烈時， 線條又變的起伏不定， 這些都是隨著學生對樂曲的理解而產(chǎn)生的。

因此， 對樂曲的理解， 本身就是一種再創(chuàng)造， 而用顏色和線條來表現(xiàn)音樂， 則是學生把音樂具體化， 鮮明化。

五、 發(fā)展創(chuàng)造性思維

創(chuàng)造的核心是創(chuàng)造性思維， 創(chuàng)造性思維包括發(fā)散性思維和集中性思維。其中發(fā)散性思維是創(chuàng)造性思維的主導成分。發(fā)散性思維具有流暢性、變通性和獨特性， 而其中的變通性是關(guān)鍵。因此教學中要遵守思維發(fā)展的特點， 幫助學生創(chuàng)造， 能舉一反三、 觸類旁通、隨機應(yīng)變， 不局限于某種形式， 能以新的角度看問題。例如讓學生創(chuàng)編旋律時，每個學生積極開闊思維， 在這一思考、分析、比較、判斷的過程中， 促進了學生發(fā)散性思維的發(fā)展。當創(chuàng)編出不同的旋律后， 讓他們唱一唱、奏一奏、再議一議。這就又訓練了集中性思維能力， 學生運用集中——發(fā)散——再集中的思維過程中同時也發(fā)展了學生進行創(chuàng)造活動的能力， 大大增強了思想的變通性， 有助于靈活的解決問題。貝爾認為， 任何新知識， 如果與學習者原有的經(jīng)驗沒有聯(lián)系， 沒有已有的經(jīng)驗作為落腳點的話， 新知識是不會被引起興趣而被吸引的。而創(chuàng)造作為一種新知識脫離已有經(jīng)驗也是舉步維艱的， 因為創(chuàng)造要以一定的范圍為基礎(chǔ)。我們都知道，當孩子用七巧板拼動物圖形的時候， 如果是沒有見過的動物就怎樣拼也拼不出來。音樂也是如此， 樂理知識和經(jīng)驗是音樂創(chuàng)造的基礎(chǔ)， 沒有這個基礎(chǔ)就談不上培養(yǎng)音樂方面的創(chuàng)造能力。因此， 音樂教學中要注意創(chuàng)造力的培養(yǎng)與知識技能的傳授相結(jié)合。在教學中， 教師要較多的利用已有經(jīng)驗遷移性的學習。

音樂教學是培養(yǎng)敘述審美情趣、提高學生藝術(shù)素質(zhì)的重要途徑， 作為音樂教師， 在傳授學生豐富的音樂知識技能的同時， 再加入以上幾種教學手段， 不失時機地進行創(chuàng)造性教育， 不僅能使音樂課達到寓教于樂的目的， 而且能為培養(yǎng)具有創(chuàng)造力的音樂人才打下堅實的基礎(chǔ)。

讓音樂插上創(chuàng)造的翅膀， 飛向廣闊的音樂舞臺。