淺談高校美術(shù)教學(xué)中感性培養(yǎng)的重要性

項(xiàng)目基金號(hào)：信陽師范學(xué)院2010年青年基金項(xiàng)目，項(xiàng)目號(hào)：2010022

摘 要：在高校美術(shù)教學(xué)完善和細(xì)分的環(huán)境下，美術(shù)變?yōu)榧兯囆g(shù)和實(shí)用美術(shù)，在教學(xué)中除了加強(qiáng)各專業(yè)的技術(shù)理論教學(xué)外，應(yīng)該加強(qiáng)藝術(shù)感性培養(yǎng)，這是藝術(shù)創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié)。

關(guān)鍵詞：高校 美術(shù)教學(xué) 感性 重要性

作者簡介：張雯，河南省信陽師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院教師。

隨著時(shí)代的發(fā)展，高校中各個(gè)學(xué)科的設(shè)置也有很大的變化，美術(shù)學(xué)科也細(xì)分為很多學(xué)科，其中以美術(shù)學(xué)和設(shè)計(jì)學(xué)為主干。美術(shù)教學(xué)又是一個(gè)特殊的教學(xué)方式，因?yàn)橐磺兴囆g(shù)形式都是以審美為中心，是創(chuàng)作者主體思想與客觀現(xiàn)象相撞擊的結(jié)果，是心靈感悟的物態(tài)化，其間包含著較為突出的感性因素，情感在某種程度上甚至可以說就是藝術(shù)的生命。因此，美術(shù)教學(xué)區(qū)別于其他教學(xué)方式，在技術(shù)，理論學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，要注重感性的培養(yǎng)。同時(shí)，美術(shù)與其他藝術(shù)一樣，只有在提出某種理論性命題的同時(shí)，又能在對象本身投注心靈的色彩，才能獲得成功。也只有在與感性世界密切配合的時(shí)候，偉大的思想才能產(chǎn)生。對于剛剛踏入藝術(shù)門檻的高校學(xué)生而言，無論從理論上還是從實(shí)踐上都存在相當(dāng)?shù)碾y度。

在美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中，我們發(fā)現(xiàn)教學(xué)中通常存在的問題是：學(xué)生的寫實(shí)能力提高很快，但對對象的精神氣質(zhì)卻把握不準(zhǔn)；單一的再現(xiàn)方式掌握較快，但捕捉對象變化而又和諧的韻律卻很難得心應(yīng)手。究其原因，是他們不懂得培養(yǎng)藝術(shù)感受在創(chuàng)作中的重要性，沒有在作畫過程中把自己對物象的感受表現(xiàn)出來。他們或者把美術(shù)作品簡單地看做是對客體的照搬，只追求肖似；或者是藝術(shù)感受尚處于朦朧之中，造成與客體的脫節(jié)；或者雖有清醒的認(rèn)識(shí)，但由于知識(shí)素養(yǎng)不夠而表現(xiàn)不出鮮明的、獨(dú)特的、自由的心靈感受。一句話，他們?nèi)鄙俳M情愫的感性，缺乏心靈的張力。因此，培養(yǎng)和提高學(xué)生的感性修養(yǎng)是美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中的重要課題。其重要性表現(xiàn)在如下幾個(gè)方面：

首先，應(yīng)該認(rèn)識(shí)到美術(shù)教學(xué)的特殊性，美術(shù)作為藝術(shù)在先，它的真諦不是“泥實(shí)”而貴在神似，形神兼?zhèn)洌綖樯铣耍淆R時(shí)代謝赫在《古畫品錄》中提出六法論，其第一就是“氣韻生動(dòng)”。那種只有形而無神的作品，雖則筆筆精確，卻永遠(yuǎn)不是藝術(shù)品。生物學(xué)掛圖上的馬，可以說與真馬毫無二致，但這只是圖解式的圖片，而徐悲鴻筆下的馬，僅僅是用水墨在紙上寥寥數(shù)筆勾勒，與其馬相比，實(shí)在不“真”，但他畫的馬卻躍然紙上，靈動(dòng)綽約，栩栩如生，給人以強(qiáng)烈的動(dòng)感、美感、飄逸感。什么原因呢？就是因?yàn)榇髱熢诋嬛型度肓俗约旱闹饔^情志，在對象身上作了適度的夸張和變形處理。而這一切都來自于他飽滿的心靈感受。不僅徐悲鴻，古今中外的繪畫大師，無一不是在對象身上釋放心靈感受的高手。鄭板橋曾有一段畫竹的文字。他說：“江館清秋，晨起看竹，煙光、日影、露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹，并非眼中之竹也。因而磨墨研紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也，趣在法外者化機(jī)出。”這段文字真是絕妙之極，道出了藝術(shù)的真諦。這里說的“胸有畫意”，不但指有了創(chuàng)作沖動(dòng)，而且指由于主體情感與外物的交匯，形成了盎然的藝術(shù)感受，內(nèi)心萌發(fā)竹子的蔥蘢意象，所以才有了“胸中之竹不是眼中之竹”，“筆下之竹不是胸中之竹”的飛躍。這種飛躍才能擺脫匠氣而產(chǎn)生真正的藝術(shù)品。

上述這些道理，必須在教學(xué)中有效地講解給學(xué)生，使學(xué)生在理性上對何為“審美”、何為“主觀情志”有深刻得了解，區(qū)別出技術(shù)與形式美的關(guān)系，并引導(dǎo)學(xué)生挖掘自身內(nèi)部對美的感受，激發(fā)他們捕捉自我心靈的震動(dòng)，培養(yǎng)自我心靈感受的主觀能動(dòng)性。

在實(shí)踐中加強(qiáng)對學(xué)生的啟發(fā)和引導(dǎo)。比如，在風(fēng)景課教學(xué)中，我們在組織選取某一地點(diǎn)作畫時(shí)，有意啟發(fā)學(xué)生對大自然的激情，鼓勵(lì)他們對自然中發(fā)現(xiàn)的東西加以選擇和重新組合，把對整個(gè)色彩的感性與客觀物體的觀察相糅合，使之服從于自己的發(fā)現(xiàn)和體會(huì)，創(chuàng)造和純化過程的秩序或結(jié)構(gòu)。只有找到了物體的實(shí)質(zhì)精神，并通過它而把握一個(gè)有機(jī)的整體時(shí)，才能產(chǎn)生個(gè)人的意象物。又比如，可以有意識(shí)地讓學(xué)生面對具體的對象馳騁想象，因?yàn)樗囆g(shù)想象與形象、情感是密不可分的。反復(fù)訓(xùn)練必然會(huì)使學(xué)生拓寬感性世界的視野。據(jù)說福樓拜曾多次強(qiáng)化訓(xùn)練過莫泊桑。一次莫泊桑剛進(jìn)門，福樓拜突然指著一個(gè)舊掛鐘說：“你看到了什么？”莫泊桑只凝視掛鐘片刻，便神情凄然地說：“這掛鐘使我想到了童年，一個(gè)有風(fēng)有雪的夜晚…”莫泊桑的想象奇怪嗎？不，一點(diǎn)也不。這種由A突然想到B，想到C；由天上突然想到地下，由靜物想到動(dòng)物，由內(nèi)想到外的馳騁正是一個(gè)藝術(shù)家必備的素質(zhì)，是一種客觀物象與內(nèi)在情感直接聯(lián)系的結(jié)果。雖然福樓拜、莫泊桑是文學(xué)家，但由感性而迸發(fā)的想象，而形成的意象應(yīng)該是藝術(shù)家所共同具有的。所謂“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”講的正是這個(gè)道理。在教學(xué)實(shí)踐中如果只滿足于讓學(xué)生去畫，盲目地、毫無感性地畫，而不注重引導(dǎo)學(xué)生在觀察中培養(yǎng)感情、捕捉意象的能力，那就必然事倍功半。巴甫洛夫說：“激發(fā)想象力的強(qiáng)烈程度和持久程度，是培養(yǎng)藝術(shù)才能的關(guān)鍵。我們只有抓住這個(gè)關(guān)鍵，才能催化藝術(shù)之花”。黑格爾說得好：“藝術(shù)家的才能就在于一遇到心中有什么觀念，再鼓勵(lì)他，他馬上就把它化為一個(gè)形象，一幅素描，一曲樂調(diào)或一首詩”。因此，對繪畫本身來說，功夫既在“畫內(nèi)”又在“畫外”。

其三，要培養(yǎng)學(xué)生多方面的藝術(shù)情趣。要讓他們更多地去思考和認(rèn)識(shí)自我。一個(gè)真正的藝術(shù)家應(yīng)具有自己的思想和個(gè)性，對生活和世界要不斷有新的感覺和認(rèn)識(shí)。那些總步他人后塵毫無自己思想和創(chuàng)意的畫家，對自己的思想結(jié)構(gòu)和各方面修養(yǎng)持以模糊狀態(tài)的人，就其本身來說，這個(gè)畫家不具備一個(gè)真正畫家的悟性，沒有藝術(shù)家特有的氣質(zhì)和天賦，最終也只能稱之為一個(gè)蹩腳的“畫匠”而已！同時(shí)也應(yīng)該注意克服那種自我感覺良好的、驕傲地去刻意冥想自己所謂的“個(gè)性”和“創(chuàng)造力”的傾向。一個(gè)優(yōu)秀的畫家必須具有廣博的知識(shí)和良好的修養(yǎng)。凡高之所以能畫出光輝燦爛的驚世之作，他不但對世界著名藝術(shù)大師的繪畫有深刻的研究，而且也是個(gè)出色的作家與哲學(xué)家，他把自己的藝術(shù)和感性留給了世界，他的感性世界是驚人的。畢加索也是利用主觀感性去自由地思想和創(chuàng)造自己的藝術(shù)的，他的思想方式其根本就是一種超人的藝術(shù)感性，是基于對各種事物的天才的思想和認(rèn)識(shí)所形成的一種驕傲而強(qiáng)烈的藝術(shù)理性。同時(shí)在亞里士多德、但丁、列奧那多和歌德的著作中，每一個(gè)觀念也都和形象、色彩密切相關(guān)，每一種見解都滲透了感性的普遍意義，所以要培養(yǎng)學(xué)生在讀書學(xué)習(xí)的過程中和在接受各種任務(wù)的同時(shí)，不斷拓寬知識(shí)的廣博面，時(shí)刻聯(lián)系到自己的專業(yè)，把學(xué)到的知識(shí)感悟性地應(yīng)用到自己的專業(yè)中去。“個(gè)性”和“想象力”的培養(yǎng)是靠在豐富各方面知識(shí)的基礎(chǔ)上，在實(shí)踐中獨(dú)立思考積累而成的，是用“心”在感受和探索，用“手”去嘗試和表達(dá)的。

藝術(shù)是無限豐富的和微妙的，是一個(gè)創(chuàng)作者自身情感的寄托，用“手”去嘗試和表達(dá)的。它超越了審美與理論科學(xué)的界限，而成立了一種新的思想理論，我們既然表現(xiàn)內(nèi)心自由的感性，就不應(yīng)定下一種模式，也不主張把藝術(shù)禁錮在神圣的象牙塔里與世隔絕，所以藝術(shù)是自由的。我們在美術(shù)教學(xué)中要鼓勵(lì)學(xué)生大膽地表現(xiàn)個(gè)性，鼓勵(lì)他們把那種不同于他人的獨(dú)特感受大膽地、無顧忌地表現(xiàn)出來，只有自身的感性世界和多變的思維方式，才能畫出藝術(shù)的真諦。每個(gè)人都有自我心理狀況，要培養(yǎng)學(xué)生去認(rèn)識(shí)和選擇自己的思想感情所屬，發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造自己的藝術(shù)感性，強(qiáng)化自己的藝術(shù)感受。只有發(fā)揮創(chuàng)新精神，有意識(shí)地選用適合于自己的藝術(shù)語言從事美術(shù)學(xué)習(xí)，才能挖掘出自己的內(nèi)在潛力，在不斷地學(xué)習(xí)中產(chǎn)生出具有個(gè)性和生命力的作品。

高校美術(shù)教學(xué)的目的是培養(yǎng)、挖掘?qū)W生內(nèi)在藝術(shù)潛質(zhì)和創(chuàng)造力的，純藝術(shù)和實(shí)用美術(shù)終究是藝術(shù)的外延方式，最終還需要藝術(shù)家感性情感傾注其上的。具有長久生命力的藝術(shù)作品，必須是充滿創(chuàng)作者個(gè)人情感特征特的作品。而這種特性的培養(yǎng)是在美術(shù)教學(xué)中滲透出的。

參考文獻(xiàn)：

1、《中國美術(shù)史綱》 李浴 遼寧美術(shù)出版社

2、《 藝術(shù)概論》 孫美蘭 高等教育出版社

3、《西方現(xiàn)代美術(shù)思潮》 邵大箴 四川美術(shù)出版社