摘 要:畢加索以自己的一生的探索,特別是立體主義時期的創作,完成了現代繪畫的視覺革命。可以肯定地說,因為有畢加索。繪畫再也不能回到原來的形態去了。
關鍵詞:畢加索 立體主義 繪畫形式 探索
在立體主義時期畢加索不僅汲取了西方古典藝術的全部成果,而且深刻地研究了非洲藝術、塞尚藝術、幾何美的觀點和東方藝術中所包括的空間觀念和結構觀念,這也就導致立體主義藝術的產生。畢加索創立了立體主義的創作方法,這不僅是一種繪畫藝術形式的改變,更為重要的,是一種觀念,一種觀察世界的方式的改變。
立體主義畫家并沒有系統的理論指導,只是每個人按著自己的思想去探索。畢加索說:“我要按照我的想象來作畫,而不是根據我所看到的。”立體主義在發展歷程中共經歷了三個時期:1907—1909年的早期立體主義時期,畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫影響,而轉向一種新畫風的探索。1909— 1912年的分析立體主義時期,畢加索的作品物象被分解為許多的幾何形體,他以這些小幾何形體為構成要素,在畫中組建了物象與空間的新秩序。他通過并置和連接那些筆觸短促而奔放的塊面,獲得一種明晰剔透的畫面結構,反映了某種嚴格而理性的作畫程序。隨著探索的發展,從1912年到1914年畢加索進入了綜合立體主義時期,畢加索的觀點是:他開始以拼貼的手法進行創作,不要去描繪客觀物體的外表形態,而是把客觀物體引入繪畫,從而將表現具象的物體本身和表現抽象的結構形態綜合起來。
一、早期立體主義
作為立體主義的創始人, 畢加索是以“亞威農的少女”一畫完全顛覆了過去具象寫實的傳統手法,成為立體主義的先聲的。1907年的春天,畢加索將所受的各種影響匯成一體創作了劃時代的《阿維尼翁少女》。創作這幅畫的動因是畫家在偶然機會參觀了巴黎人類博物館時,被非洲土著人藝術,特別是黑人雕刻那種簡練樸素、怪異和粗獷的造型所吸引,從中獲得了靈感,開始了他富有激情的創作,但塞尚后期作的那些《沐浴》女裸像也給他以具體的靈感。然而,整個時期仍有受塞尚影響的痕跡。立體派畫家自己便曾聲稱:“誰理解塞尚誰就理解立體主義”。
在《亞威農少女》這幅畫中沒有統一的構圖,色彩呆板生硬,指手畫腳的人物沒有了體積感。畫中少女們變了形的臉,正是畢加索探索伊比利亞人和非洲黑人雕刻的結果。來自各方面的影響使這幅畫有點折中和自相矛盾,畫家企圖把幾何形體化了的人物和封閉背景的幾何形體結合起來,同時可看出一種在二維平面上表現三維空間的新手法,這種手法早在塞尚的畫中就已采用了。實際上,《亞維農的少女》是一個獨立的繪畫結構,它并不關照外在的世界。它所關照的,是它自身的形、色構成的世界。它脫胎于塞尚那些描繪浴女的紀念碑式作品。它以某種不同于自然秩序的秩序,組建了一個純繪畫性的結構。但整個構思、畫面形象和空間處理都宣布了現代繪畫的一個新方向——立體派的藝術已經誕生。
二、分析立體主義
畢加索1909—1911年“分析立體主義”時期的繪畫,進一步顯示了對于客觀再現的忽視。這一時期他筆下的物象,無論是靜物、風景還是人物,都被徹底分解了,使觀者對其不甚了了。其繪畫形象幾乎不具體量,而是飄浮、重疊、簡略的幾何平面結構,散置在畫面空間中,乍看像是由一張張紙板層層堆疊起來的塔。畫面接近單色,主題總是十分局限,一般都是單體的人或物。
《卡思維勒像》,清楚顯示了畢加索是怎樣將這種分析立體主義的繪畫語言,用于某個具體人物形象的塑造的。令人不解的是,恰是在這種分解形象和舍棄色彩的極端抽象變形的描繪中,畢加索始終不肯放棄對于模特兒的參照。畫中色彩僅有藍色、赭色及灰紫色。色彩在這里只充當次要的角色。雖然在線條與幾何塊面的交錯中,形象只是慢慢地浮現,可即刻間便又消解在紛繁的幾何塊面中。卡恩維勒先生形象的輪廓還能隱約顯現,然而人們卻難以判斷其與真人的相似性.
三、綜合立體主義
1912年起,畢加索轉向其綜合立體主義風格的繪畫探索。他開始以拼貼的手法進行創作。與分析立體主義的作品相比較,畢加索所采取的恰是正好相反的程序。他不再以現實物象為起點,將物象朝著基本元素去分解,而是以基本元素為起點,將基本的形狀及塊面轉化為客觀物象的圖形。
《瓶子、玻璃杯和小提琴》,清楚地顯示了這種新繪畫形式。在這幅畫上,我們可分辨出幾個基于普通現實物象的圖形:一個瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它們都是以剪貼的報紙來表現的。畢加索采用報紙、墻紙、木紋紙,以及其他類似的材料,拼貼出不同形狀的塊面。這些塊面,一方面顯示著畫以外的那個世界,另一方面則以其有機的組合而顯示出畫的自身世界的統一性和獨立性。難怪他的畫商及好友卡恩維勒會如此地評價他:“即使沒有擺弄畫筆的本領,他也能搞出絕佳的作品。”在這幅拼貼的畫上,左邊的一塊報紙表示一只瓶子,那塊印有木紋的紙,則代表著一把提琴。而幾根用木炭筆勾畫的堅挺的線條,則使這種轉換得以實現,并且將那些不相干的拼貼材料,納入一個有機的統一體中。
畢加索一生以一個先行者的偉大探索和創造,為二十世紀的藝術指明了方向,也為二十世紀的藝術掀開了嶄新的一頁,他的探索和創造的藝術觀念給所有的藝術方面注入了新的動力,他的探索和創造解放了藝術,使我們對藝術有了更多的了解,并影響了整個二十世紀西方現代史.
參考文獻:
[1]《20世紀藝術中的抽象和技巧》 哈德史·奧斯本 四川美術出版社,1978年
[2]《現代繪畫語言:新的形象語言》 呂澎 著1987年8月第1版
[3]《畢加索》顧穎 譯世界圖書出版公司2004年9月第1版