當代培養模式下的美術教育缺陷

摘 要：美術在當今呈現繁榮景象，對美術教育認識不斷提升。缺陷更顯清晰，身處其中的筆者更能體會受教育其中得失。正視市場前景下，美術教育模式的缺失，才能讓文化藝術真正的繁榮，有效提升。

關鍵詞：美術教育 培養模式 文化缺失 擴招 市場運作

人們物質上的提升也帶動了精神的需求，所以美術在這個機遇下備受推崇。當今，對美術的關注多了，美術愛好者也越來越多，從幼兒園到高校都開美術課，各種美術培訓火熱招生。從不會寫字的孩童到白發蒼蒼的老者都能揮毫潑墨。從街邊廣場、公園、小區、酒店、畫廊、博物館、美術館等也都能時時看到名目各異，參差不齊的作品展。作品在近些年層出不窮，細細品滋，不咸不淡，大都少了一種藝術吸引力，那是藝術的魅力——內在文化涵養，也就是作品應具備的藝術思想。造成這一缺陷的根源在于當代美術教育的培養模式。

初級美術教育重視程度依然沒有落實到位。“素質教育的號召”已經是老話了，要求德、智、體、美、勞全面發展，特別強調要開展音、體、美以及實踐活動課。但是考試模式下，學校還是把語、數、外視為重點培養，美術等相關科目只看做是學習之余的調節，學習目標不做要求。臨近考試，副科就提前取消了。實際上在啟蒙階段教育孩子識圖、賞析、聯想是最容易激發興趣和求知欲的。美術作為一種文化形態在起初教育階段就開始被忽視。

在中學美術教育學校通常要開設專門的美術課程。為什么美術教育在此階段一下子得到重視？因為不僅專門的藝術類院校招收美術，全國各綜合類院校都設立美術系，擴招的規模很可觀。高升學率的誘惑使得中學都在培養特長生。我們再看一下高校高校為什么會快速擴大規模招生，1999年召開全國第三次教育工作會議，其中談到：加快教育發展“既可以減緩升學壓力，為素質教育創造良好環境，滿足廣大學生和家長對教育的需求，提高國名素質和社會文明程度，又可以擴大教育消費和投資，拉動國內需求，促進經濟持續增長，還可以減輕就業壓力”。文件一發表，高校便大張旗鼓擴招，藝術類高考實行低分制，對文化基礎科目要求放松，所以高校不愁招不到學生。

這階段開設課程不是面向所有學生，而是以后準備沖擊藝術類高校的學生。學校老師、家長、學生為了一致目標，抓住捷徑進入重點高校，所以中學里美術課堂也很吃香了。課程科目設置單一，僅僅是應對考試開的素描、色彩、設計基礎。同城來不及補教學生審美認識，從文化角度去看待藝術。可以說 沒有初級美術認識，直接到技法訓練，學生也不管喜不喜歡，為了想象中的藝術家夢想囫圇吞棗的吃“硬飯”。這個階段學生，美其名曰：特長生。為了這個光環，為了升學誘惑，“特長生”肯吃苦，家長肯掏錢。基礎造型訓練再枯燥，強度再高都能被接受。一些老師教學生說：“不理解沒關系，把正面、側面等各角度頭像畫法背過了，以不變應萬變。”又有“色彩可以概括為了亮部顏色用白+X”等等。在不懂審美規律不知光影關系時，老師絞盡腦汁為學生總結出各種萬能模板與公式。從學習目的和開設課程，我們不難看出這既然不是對初級美育的有效補充，這種保證升學率的有效培訓在一定程度上對學生審美認識造成一定誤區。

有幸金榜題名，接受高等美術教育，常常被認為是步入了藝術殿堂。彼時“特長生”，此時真正成為一名“藝術生”，頭頂光環更顯榮光。可是，中國當前的高等教育已有“精英教育”轉為“大眾教育”，此模式轉為成為不爭的事實。此外，一方面早期美術教育文化缺失，另一方面考入高等藝術類學府的學生很多并非個人愛好，對解壓后的美術學習提不起興趣，還有高校沒有仔細考核課程設置和師資去應對擴招后局勢，更有甚者綜合類高校紛紛成立美術院系卻沒有自己課程安排，借用美院模式，聘用外校教師上課，沒有經驗，不切實際的拿學生做實驗，慢慢改良。我們拿中國畫教學為例，很少有高校將畫史、畫論以及古詩文作為這一專業重要課程設置，相反地，更突出政治、英語、計算機的要求，這是必修課。專業課側重造型、技法訓練，沒有展開對歷史經典作品的深入研討學習。在高等教育階段，學生仍舊沒有養成獨立思考，學習研究的習慣，寫字、畫畫是為了交作業，拿學位。

盡管應試安排，課程設置有太多不如意，高等教育階段學生造型，技法都有了較大提高，適時展開創作。在其中始終沒有重視培養美術教育的文化修養。

學校正規教育中美育的文化境遇尚淪為如此，培訓機構更難做要求。生活越富足，攀富心理越嚴重，培訓大都是畢業后找不到工作大學生或在校教師創辦的，盈利為目的是不用辯解的，說是藝術啟蒙，文化傳媒，是為了擴大招生，短期培訓又怎能對美術有完整的長遠的認識？

最后談談藝術交流，這是促進藝術創新發展的有效途徑，在全國美展的帶動下，各省市地區經常組織藝術考察創作展覽，有能力辦個展的也大有人在。學校已經培訓機構也都把藝術交流展覽作為美術教育的第二課堂開展。因此，接連不斷一批批作品面世，“高”“大”“奇”常常是能贏得獎章備受推崇的。這些所謂“精品力作”形式夸張，技法獨特，現代裝飾感強給人感官以及極大刺激。藝術品如同街邊美女，社會開放了美女越來越多，打造美女的手段也多了。她們可以盡情展示自己的美，炫耀更多的曲線。在這炫目的街景里，自由得到充分尊重，個性得以痛快伸張。只為迎合市場，此時請思考一下何為“美”？

畫者無心，觀者無意，沒有深刻感悟生活，審視自然，把握藝術創作規律，不去品讀，沒有思想摩擦與共鳴，那藝術交流意義何在？更難作為教育一種方式。

藝術史中國文化的重要組成部分，在當今教育模式小美術教育卻沒有被提升到重視文化的角度去對待，沒有認識到美術教育時文化傳承，美術創作是文化延續與創新。如此以來，美術人才的培養方向不是具有文化修養，思想內涵的藝術家，與工匠無異。美術教育的價值不就大打折扣了嗎？

參考文獻：

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