影視投資八招定輸贏

商業環境下的影視投資是否盈利，完全是市場說了算

中國電影產業發展迅猛，去年票房突破百億元大關，今年直逼130億，電影投資盈利效應再度被放大。可是，業內流傳的實際的投資產出統計依舊令人跌破眼鏡。年產3000部電影，投資數百萬、數千萬直至數億，傳說中的利潤在投入資金的總額面前，就像泰山腳下的一捧土。電視劇的投資回報狀況基本也是大同小異。大家公認的“九賠一賺”定律，雖然不是很準確，但無數投資人“懷著深深的愛進來，懷著深深的恨離開”卻是不爭的事實。

經濟發展，通脹壓頂，資金的投機行為盛行。而影視投資是一門特殊的學問，很多人在投資前臨時抱佛腳，惡補一些文學知識、電影理論，其實于事無補。商業環境下的影視投資是否盈利，完全是市場說了算。

我們不如收起理論的高不可攀和讓機會溜走的無端敬畏，從身邊成敗、熟知的例子，總結出一些管用的招數，來有效應對資金黑洞。

或許，這八招就是您保證資金安全，走向成功的沖浪板。

第一招：潛伏，捕捉到好的題材類型

影視投資要耐住寂寞，善于等待機會。題材優勢規律表明，在一個時期內，同一題材種類只有一兩部優秀的劇本最具有代表性。例如，諜戰劇無數，只有《潛伏》最經典；隱秘懸疑類劇本不少，只有《暗算》最成功；戰爭愛情劇不少，只有《激情燃燒的歲月》最動人；情景喜劇眾多，只有《我愛我家》、《武林外傳》最讓人忍俊不禁；戰爭新英雄塑造了不少，只有《亮劍》里的李云龍、《歷史的天空》里的姜大牙印象最深。好的題材類型，是具有開創性的，厚積薄發絕非跟風編造、臨時拼湊。抓住了具有領頭雁效應的好劇本，等于成功了一半。

影視投資好的機會是等出來的，不是在聽了某某人的忽悠臨時起意的盲目沖動。從概率上講，好劇本一定會出現。只要你有判斷力，機會每年都有。歷數改革開放以來印象深刻的影視劇，從《四世同堂》、《渴望》、《編輯部的故事》，到“戲說系列”、《大宅門》、《金婚》，哪一部不是在題材類型上有所開創，贏得好評的?作為職業影視投資人，最重要的任務是潛伏、等候、正確捕捉投資目標。

看似都市愛情劇題材枯竭，而最新開播的電視劇《男人幫》，卻是風格獨特，獨辟蹊徑。粗看和朱德庸漫畫《醋溜族》、《澀女郎》都市小品風格相近，細品卻發現不僅人物性格完整，故事講述充滿時尚感所包裹的真實時代氛圍，靈動的喜劇風格鎖定很多中青年觀眾。投資這部戲一定不會虧，短短幾天，搜狐視頻點擊率就躍上270萬次，正因為它抓住了開創性的題材類型。

第二招：閱讀，在原著里找金子

劇本很少是獨立創作而存在的，一般都是由小說、戲劇改編而來。而小說屬于文學，戲劇屬于封閉性的舞臺空間，不一定都適合影視劇改編。例如，同為四大名著，水滸就以其故事曲折人物生動而特別具有影視特性，而紅樓夢則更多的屬于文學把玩，不具有影視的情節變幻優勢。花巨資拍《新版紅樓夢》以失敗收場的原因，是因為李少紅雖然是知名導演，經驗豐富，但是在這一點上犯了忌，栽了跟頭。現在的影視投資，很多都是在劇本改編開始前就先行介入的。所以懂得原著是否適合影視，是否屬于影視至關重要。

2009年的《潛伏》，火遍全中國，不斷被重播。天津作家龍一的原著是一萬多字的短篇小說，只提供了余則成與翠平故事框架，人物只有吳站長、馬隊長和站長太太以及時代特征等若干可資利用的細節線索。電視劇本的改編等于重新創作，龍一說電視劇《潛伏》只有他百分之一的功勞。但是，這兩個人物特質鮮明，極具獨創性，加之自《紅巖》以來國人對軍統秘密的敏感興趣點，非常適合演繹成影視劇。另外，關于軍統背景和抗戰時期我黨地下工作的資料比較豐富，歷史事件大都有據可查，為影視劇改編成功創造了條件。這些都是可以從原著里把握的投資機遇。

第三招：編劇，技巧永遠是第一位

好的劇本，頭一兩集就能夠把你牢牢抓住。就像聽相聲，好的相聲包袱不僅跟別人都不一樣，而且是一個接著一個，環環相扣，每個包袱都把你的心弄得癢癢的，欲罷不能。好的電視劇，每一集里面這樣的包袱和扣子多達十幾個二十個，狀況頻發，劇情起伏跌宕，令人愛不釋手。

好的編劇是不可取代的。《我愛我家》你不管什么時候看，都會折服梁左的編劇技巧，每集一個主題事件，人物性格不斷深入，笑料百出，又蘊含思考和回味，堪稱經典。為什么英達只拍了一部《我愛我家》就“激流勇退”了?那是因為編劇梁左仙逝，沒人能寫出好的情景喜劇劇本了。

好的編劇是善于搜集好故事和會講故事的高手。比如上面說過的《潛伏》和《暗算》。再比如看朱蘇進的劇本《我的兄弟叫順溜》，是寫新四軍的一個新兵蛋子，叫順溜的神槍手，頭一次打伏擊就把來視察的軍分區司令陳大雷的鋼盔打飛了。而陳大雷弄清楚原委后，不僅沒有怪罪這個獵戶出身倔小伙子，而且打心眼里喜歡上這個與眾不同的戰士，由此演繹出一曲氣壯山河感天動地的好故事。這樣的劇本看了頭兩集，你就知道找到寶貝了。果然這部戲火了。

引進劇也是一樣。搜狐引進的新美劇《尼基塔》，編劇手法十分經典，尼基塔在與“組織”斗法過程中，陰謀逐漸露出水面，在不斷發生的意外中，一個一個問題解決，始終抓住你的敏感神經。而同期引進的斯皮爾伯格的《泰若星球》，則在編劇技巧上大為遜色，相形見拙。

第四招：遠離，跟風翻拍害死人

俗話說，一鼓作氣，再而衰，三而竭。好馬不吃回頭草。藝術生于創新，死于重復。不是說不能翻拍，而是說多數翻拍劇費力不討好。但還是要具體情況具體分析，也不是沒有例外。例如對《新水滸》，作者原本沒抱太大期望，但是只看了兩集，就知道這部劇翻拍成功，超過了原劇，要火了。因為它通俗易懂，深入人心，直指社會不公，宣揚英雄豪杰正氣，收視率一下子上去了。四大名著里面，翻拍《紅樓夢》是最費力不討好的，為什么?因為許多學者，畢生研究紅樓，也不敢說就真正懂紅樓。老百姓更別說了，能全讀下來的沒多少人，能搞清楚其中人物關系的更是鳳毛麟角。所以《潛伏》的導演姜偉說，《紅樓夢》屬于文學不屬于影視，要是讓他改編會把他累死。

目前對諜戰劇、穿越劇、瓊瑤劇的跟風對投資而言是十分危險的，不可取，特別要警惕翻拍老電影類的電視劇，最好保持距離，靜觀其經驗教訓。

第五招：警惕，注水劇里有名堂

電視劇收購價格是以集為單位的，經常會出現制作單位為了賣出好價錢，人為的抻長原劇本集數，破壞了劇本原有的節奏和價值。在韓國，電視劇生產是以編劇和導演共同主導，所以較少發生此種狀況。即便是百集電視劇，也比較注重質量，言之有物，需要多少集來表達這個故事，就拍多少集。在中國不是這樣的，往往有為了經濟利益人為“注水”的現象。能多賺錢自然好，但是一錘子買賣不好。注水劇肯定會影響未來的電視劇收購價格和購買積極性。例如，制作了優秀電視劇《暗算》的原班人馬，在制作《血色迷霧》時走入歧途，林和平原劇本只有25集，“被”抻長到42集，播出期間引發了不少非議，認為劇情拖沓，破綻百出。按照作者的觀點，以目前中國編劇界現狀，還是控制在30集以內(名著改編除外)，計算好演員的使用成本追求性價比比較好。

第六招：甄選，導演是重中之重

影視劇是導演的藝術，不熟悉導演，很難把握自己的投資行為。

導演只對藝術負責，他有自己多年形成的風格和藝術特點，這些東西沉淀不容易，改變更難。有了好劇本，還要有適合拍攝這個劇本的導演來把握，職業投資人要能夠根據導演的其他作品，對所投資的新作品能夠達到的藝術水平進行綜合分析判斷，特別是對這個想象中的成品的市場價值進行把握和分析，給自己的投資增加安全系數。最好認識一些知名導演，熟悉他們的藝術風格。

不是所有優秀導演的作品都是能賣出價錢的，有名氣和創造市場價值是兩個概念。比如馮小剛和陸川，都是華誼的導演，王中軍甚至期望用陸川來接替馮小剛為華誼來扛旗。這是一招險棋。因為有些導演天生叫好不叫座，陸川就屬于這個類型。陳凱歌早期屬于這個類型，正在轉型中。轉型需要消耗投資人大量金錢。對專業投資人來說，要進行專業的投資行為，只投資有價值的東西，不辦基地培訓導演。

就商業電影來說，最不能缺少的就是能聚集觀眾的最寶貴的“地氣”。而這種“地氣”和藝術水平既有關，也無關，是很玄妙的。但盡管所謂“地氣”聽起來很玄，其實是導演明白自己的作品哪些地方可以牢牢抓住觀眾的一種本領。馮小剛的《唐山大地震》觀看起來有點走鋼絲的感覺，因為除了大地震本身那十分鐘的慘烈和中心事件(母親救誰的抉擇和女兒的誤會)以外，大部分時間是不動聲色和時間跨度很大的人物重要經歷的耐心鋪墊——冷靜得令人擔心，感覺人物性格發展的完整性就快要被時間撕裂。震后的心理影響橫跨30年，從唐山大地震到汶川大地震，完成了一個輪回，才喚回了親情真誠的本色。正是因為這些令人快要喘不過來的鋪墊，所以當徐帆跪下對女兒“登兒”(中國文化里父母跪子女是一種極端的反常)說：“我先道個歉吧”，看到這里，觀眾哪能不淚如泉涌。“積累——爆發”，這就是馮小剛的本事。如果把這部戲交給陸川，就不能確定它能否成功，能否有這樣的票房。

第七招：禁區，給自己劃定一個安全范圍

知道不投資什么，比知道投資什么更重要。因為影視投資是不可逆的、無殘留價值的一次性投資行為，不允許失誤。

無原著的劇本不投資。翻拍劇一般不投資。劇本注水不投資。大制作高成本一般不投資。一線明星超過三位不投資。沒有一線演員參與一般不投資。政治上體制上犯忌的題材不投資。30集以上電視劇一般不投資。生活基礎脫離中國觀眾實際的不投資。人物傳記片不投資。沒票房號召力的導演和演員作品不投資。電視臺自拍劇不投資。網站自制劇不投資。古裝片一般不投資(喜劇除外)。檔期不對不投資。演員檔期沒保障不投資。故事雖好但編劇不是講故事高手的不投資。制作部門與原著作者發生矛盾的項目不投資。套用外國小說情節編劇本的不投資。場景造價過高不投資。

以上禁區設定，帶有作者主觀色彩，但是每一條都可以展開說明理由。比如之所以設定電視臺和網站自制劇不投資，是因為他們頂級的決策人才太少和半瓶子醋“藝術家”太多，又太自以為是，導致投資決策一般不會正確。最近的搜狐投資《新還珠格格》，砸5000萬宣傳費的莽撞令人吃驚；湖南衛視《丑女無敵》投資失敗的案例，至今還歷歷在目。現在，個人影視投資者眾多，不少基金也開始規模介入。因此，確定不投資什么，給自己設立一個底線和雷區是十分必要的。

第八招：創新，吸引兩棲人才主導投資行為

影視藝術的歷史只有一百年，但是盡領風騷，是藝術的集大成者。

影視劇行業投資回報大面上看這么糟，還是擋不住有人賺大錢，一倍、兩倍、幾倍的賺錢。而且，賺錢的人，下次還賺。華誼不僅大賺特賺，還上了創業板。

有這種賺錢能力的影視公司，在中國為數不多。能夠把握這種投資機會的人材更是鳳毛麟角。像華誼的王中軍，聯盟影視的郝亞軍，東方聯盟的楊健、柳云龍，小馬奔騰的李明，春秋鴻的劉巖等都是復合性人才。王中軍是搞美術出身，楊健是制片人出身，柳云龍既是演員也是導演，郝亞軍、李明和劉巖也都是搞廣告出身。他們關于成功共同的看法，就是不僅要懂藝術，而且要懂經營。影視投資最缺的是既懂藝術又會經營的兩棲人才。

影視投資兩棲人才可遇不可求，培養周期長。能正確投資一部電影或者一部電視劇的優秀投資者，能力的培養二十年、三十年都不能算長。當然不否認年輕人里也有天才。

沒有這樣的人才，影視投資失誤率基本上等于95％，相當于盲人摸象。

對于想要投資影視的老板來說，最正確的選擇是找來一個品質好、信得過的兩棲人才當職業經理人，給自己打工。

影視投資職業經理人具有哪些特質呢?第一，了解影視劇生產流程，能夠把握預算真實性和善于控制成本；第二，懂表演，會欣賞，善用演員。懂得四兩撥千斤，才能在明星身價暴漲的情況下真正實現利潤；第三，有人格魅力，品質優秀，善于凝聚人才。第四，能夠引入科學的量化評價體系，諳熟商業規則，拒絕賠本生意；第五，長袖善舞能吆喝會造勢，擅長品牌作品的后續跟進，擴大戰果。第六，恪守職業操守，對所服務公司忠誠。

有了這樣的經理人，資金所有者就可以舒舒服服當好董事長。