明清時期女裝圖案的裝飾美研究

摘要:無論是明代還是清代的女裝圖案在紋樣構圖、造型、色彩搭配等方面，都集中反映了中國傳統服飾的裝飾美。其服飾紋樣裝飾變得越來越單純明快、對比明顯，色彩艷麗而不焦躁、勻靜文雅，形成了特定的裝飾語言，并對當代中國時裝圖案審美與創造起到借鑒的作用。圖案本身是一種裝飾性很強的藝術，而女裝服裝圖案，對服裝藝術具有極大的使用價值。

本文用比較學方法著重分析研究明清女裝服飾圖案同異的特點，歸納總結出明清兩代女裝圖案的各自特點與融合的成因及時代性，目的是為今天女裝圖案發展趨勢作出一個有價值的預判和借鑒。

關鍵詞：明清時代；女裝圖案；比較研究審美藝術

作者簡介：王鳴，沈陽航空航天大學設計藝術學院服裝系教授。

閆蘭蘭，沈陽航空航天大學設計藝術學院2009級碩士。

[中圖分類號]：J522[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-23-0154-01

一、明清女裝服飾圖案的異同

明清女裝圖案猶如一抹夕陽，既延續了華夏五千年服飾美麗之光，又映射出中國古代女裝圖案裝飾之美。明清時期的女裝圖案無論是在紋樣、色彩、構圖還是在質地、刺繡、縫制工藝方面，都反映現出中國傳統服飾工藝的最高水平，解讀著明清時期女子服裝的審美語言。由于明清時代不同，也有較大的區分與細化，表現在大的傳承總趨勢，又因年代、時局不同而不同。

明朝是我國古代服飾圖案遺產最豐富的時期。大多運用諧音，會意等手法，將吉祥如意之意運用在服裝上，表達了人們對生活的美好愿望。裝飾紋樣要求美與內容吉利的統一，是我國服飾藝術的特色。明代時期許多圖案是根據植物的生態、形狀、色彩、功用等特點，表現特定的思想。此外還有文字、動物圖案，自然氣象紋，器物紋樣，幾何紋樣和人物紋樣等。這些紋樣都來源于生活和奇妙的自然界，而它的精神就在于對美好生活的向往和祝福，這是明代服飾圖案最主要最直觀的精神寄托。

清代服飾裝飾是我國服飾圖案發展的頂峰，突出特點是各種服飾配件的完善、圖案的繁瑣以及等級觀念的森嚴等。清代女子服飾圖案不僅是當時人們增加的一種奢侈浮華，而且是女性心靈中自然煥發的一種生命的擴張力。晚清服飾圖案運用了象征的表述方法，將祈福、避邪的思想觀念通過諧音、會意、借代、比喻等方法含蓄地運用到服裝圖案當中，使服裝錦上添花。此外，晚清服飾圖案出現了很多類似西方同時代新古典主義的特征，表現為將傳統裝飾風格與時代風格相結合，以及將獨特的服裝個性與文化元素的多元性相統一。

二、明清服飾圖案的析形與品情

1、形美成因與分析

明清女裝圖案源于社會生活，且形成于人們的觀念，因而它也是隨著社會的進步和人們觀念的提高不斷發展的。明清女裝是我國古代服裝發展的頂峰，特別是清代在女裝圖案應用上承襲了歷代傳統審美思想與裝飾理念，傳統文化心理結構中的含蓄、中庸，使清末女裝更重視圖案裝飾而非重視人體塑造。特別是在宋、明時代圖案裝飾的基礎上，清末服裝紋飾達到了極致。

清代女裝極少展現人體曲線美，極為重視圖案與裝飾的曲線美，對人體美的認知上有著十分含蓄的態度。因此男女身體是不可輕易顯露的，在服裝上也和漢族一樣在審美中反映出收藏體態，不露腰姿。服裝結構為直線塑身，而服裝圖案則是曲線應用，為硬而直的服裝線條配上溫婉雅致的軟性裝飾。清末對女性的審美是削肩、平胸、細腰、窄臀、人身單薄，人體美要在層層的衣衫之下掩藏起來才算得體，而著重于刻畫人物面部的美和強調服飾圖案、配件的裝飾美上。

清朝末年，滿、漢服裝圖案裝飾在不知不覺中相互融合，漢族婦女襖褂變的越來越長，類似于袍。而滿族女裝在圖案應用上也越來越多地借鑒漢族女裝的形式與內容，在裝飾風格手法上，兩族女裝的界限已不再是那么明確，圖案上互借互用，旗女與漢族女子的服裝已由初期的對立，到晚清時而走向民族間之融合。

2、構圖與色彩

服飾圖案的美最終要體現在圖案三要素上，即圖案造型、構圖、色彩。

在構圖上，明清服飾圖案采用了二方連續紋樣及四方連續紋樣中的圖形排列方法。整齊簡潔的二方連續紋樣重復中帶著莊重大氣。而四方連續紋樣則是二方連續紋樣的延伸和升華，連綿不絕的花卉，動感起伏的幾何紋樣，凸顯了服裝鮮活的生命力，把吉祥如意的美好愿望灑向四面八方，這些圖案無可挑剔的規律美深化著服飾圖案美的內涵。

在色彩上，明清服飾圖案也是花團錦簇，千姿百態。有經典的淡色系，如簡潔的幾何紋樣，給人以高雅端莊的沉靜美。也不乏姹紫嫣紅的張力美，來凸顯女子熱情奔放的動態美。明清服飾等級森嚴，不同的服裝色彩蘊含著不同的地位，而服飾圖案的色彩也表達著每個階層的女子美，小家碧玉或大家閨秀，都有不同的色彩神韻縈繞著，散發著一縷縷獨特的美。

3、吉祥符碼與美好意向

現實和精神總是絲絲相連的，明清服飾圖案的精髓就在于寄托吉祥如意的美好愿望。服飾之所以搭配不同的圖案，除了視覺美之外，對生活的美好向往也是圖案存在的主要原因之一。至少在明清時代，服飾圖案的來源都含有吉祥的影子，都帶有祝福的字眼，都蘊含著美好的愿望。

三、移植、借鑒的啟示

自然界的事物本身無所謂意識，隨著人類的發展，對生活的美好渴望，人類在美麗的歷史長河中發現了物質美和精神美。對于明清服飾圖案的追溯，始終飽含著人們對于美好生活和純潔文化的向往。如今，明清服飾圖案成了服裝領域不可或缺的素材和資源，中國乃至東方的服裝設計師在表現東方文化的同時，都離不開對明清服飾圖案的依賴和渴求。無論是漢派服飾，還是響徹世界的唐裝，無不隱藏著豐富多彩的明清服飾圖案。

如今，奢侈品行業在中國大露風頭，而服裝奢侈品牌卻無中國企業，我們很是慚愧。中華民族幾千年的文化沉淀，中國服飾幾千年的文化底蘊，卻未能造就一個出色的中國服裝品牌。文化和創新，是一個服飾品牌存活的基礎，也是一個品牌發展壯大的支柱和精神，而明清服飾圖案，卻是服飾世界一顆璀璨的明珠。遙望世界文化，沒有比中國文化更博大精深，更敏感細膩的了。中國的服飾品牌，大可以把深厚的明清服飾圖案運用其中，僅此一個底牌，也能創造出一朵奇葩。但愿在時代的長河中，服飾的世界里會永遠存在對服飾圖案挖掘和創造的圖案愛好者，那畢竟是對文化的崇高追隨和對人類歷史的忠貞守候。

參考文獻：

[1]王鳴，《數字圖案設計-人物篇》，電子工業出版社，2011年8月。

[2]王光鎬主編、楊玲撰文，《文物珍寶——明清織繡》，藝術圖書公司，1995年6月。

[3]《清史稿卷一百三·志七十八輿服二》，中華書局，1976年7月。

[4]王云英，《清代滿洲服裝》，遼寧民族出版社，1985。