評論三篇

真情深愛入歌來

——讀《原嶂詩歌歌詞選》

盛開在南疆的含笑花，自從她成為一份文學雜志的刊名后，就一直注重推出優秀詩人的佳作。我們剛為去年底出版的詩歌專號的一批力作節擊贊好，刊物在今年1期的“民族花籃”推出的《原嶂詩歌歌詞選》，又讓我們眼睛一亮。我并不熟悉苗族詩人原嶂先生，但由于《含笑花》用這樣大的版面發表一位詩人的15首作品，我想一定會有不少佳作，便一口氣讀了下去。雖然不能說首首都很優秀，但的確是一組有詩人個性、情真意切、有特色鮮明濃郁的作品。是一組“譜曲能唱，離曲可讀”的歌詩佳作。

我這里用歌詩來界定原嶂的這些作品，是因為其中的多數我們都可以既感受到詩的意象之美、內蘊之美、情感之美，同時又具有歌詞的音韻和諧、語言精煉、節奏感強、瑯瑯上口等特點。歌詩實際上是詩與歌詞的一種嫁接的藝術形式，也是中國詩歌的優秀傳統。唐代白居易的《與元九書》中說:“自登朝以來......始知文章合為時而著，歌詩合為事而作......”這里就把當時詩人們寫的詩，明確地叫做歌詩。因為中國的古典詩詞大多是可讀可唱的，他們讀詩也叫唱詩或吟詩。因此白居易提出歌詩的概念，可謂名副其實。苗族詩人原嶂的這些作品大多具有歌詩的這些特點，顯示了詩人致力于詩歌創作的可讀可誦可唱的“三貼近”的藝術追求。

無論是詩歌或是歌詞創作，從某種意義上說，都可以看成是感情的藝術， 歌詩亦不例外。所謂情到真處自有詩，情到深處出好詩。原嶂發表在《含笑花》上的 這15首歌詩，從內容上看主要有，一是詩人對苗族獨特的歷史文化和生態文化的歌唱 ;二是詩人對親人父親母親、愛人的情感傾訴，三是對美麗的七彩云南和南疆文山的詩意表達，還有一首是詩人為他供職的文山學院創作的校歌。這些題材都和詩人的人生經歷有著血脈相依的聯系，詩人從中感悟人生喜怒哀樂的生命真諦，體察生他養他撫育他成長的苗族文化的燦爛輝煌和親情戀情友情的真摯可貴，一種苗族兒女的赤子之情，父子母子、夫妻之間的血肉之愛，便油然而升。一首《永遠的花山》以歌詩的形式，精煉的語言，詩的雄奇境界和詩人的赤子深情，謳歌了苗族深厚的歷史淵源和燦爛文化:“你從遠古的傳說走來/蚩尤的英明把你的旋律傳揚”;“你從奔騰的黃河邊走來/遷徙把你的歷史寫滿輝煌”;“你從挺拔的高山走來/高潔把你的靈魂鑄在花桿上”;“你從美麗的苗嶺走來/訴說著木葉情愛的芬芳”。幾組意象，形象而詩意地概括了一個民族的古往今來，使這首歌詩于內蘊深厚之處，洋溢出一名苗族詩人的赤子真情。美麗的花山，多彩的花山，風情的花山，雄偉的花山，一個民族的象征，也就化成了詩人心中“永遠的花山”。于是，詩人在《幸福花山》、《醉花山》、《花山緣》、《心醉苗山》等歌詩作品中，把他的真情融注在花山上，把他的深愛化成優美的歌唱。酒歌攔路，情深意長;用歌傳情，情連心上;苗嶺風光，如詩如畫。詩人就這樣以苗族赤子的真情，“唱來太陽升月亮\"，“幸福花山情最長”。

“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛得深沉”，用大詩人艾青的名句來評價原嶂的歌詩創作，我認為也是十分確切的。原嶂把他的詩情獻給自己的民族，獻給生養他的故土，就有抒寫不盡的赤子情，家園心。因此，原嶂還進一步把他的民族情升華成更博大的家國情懷，走筆多彩文山，謳歌神奇云南，把詩人的真情深愛融進最能描畫文山、云南風貌的歌詩意象中，如“你把人間真情傳遍苗嶺壯鄉，你把第一縷陽光迎進彩云之南，盤龍河是你擁抱大海的臂膀，五華山是你堅強挺拔的脊梁”等，就非常典型而詩意地展現了多姿多彩的文山形象。文山學院校歌也非一般泛泛的贊美，而努力挖掘學院的文化精神，校歌也就具有長久的價值了，這自然也緣于詩人對這方文化厚土的摯愛。

讀原嶂先生的這組歌詩作品，我會感覺到一個神彩飛揚的苗族詩人向我們迎面走來，真可謂詩如其人，人如其詩。原嶂不僅是苗族人民的赤子詩人，也是一名為愛而歌唱的性情詩人。他愛自己的民族和故鄉，也愛自己的父母和愛人，他寫自己父親母親和妻子的幾首詩，情真意篤，深愛入歌，讓人讀了無不動容，如果譜曲傳唱，一定會催人淚下。寫父親的《你在哪里，父親》，詩人選擇死別的角度:“沒有揮手，您已遠行，我張開雙臂，想把你追尋，你帶著一生的真誠，融進崇山峻嶺，你是相思的白云，還是翱翔的雄鷹？”這些被熱淚浸透的詩行，一名普通而又善良真誠終生的父親形象，躍然而出，叫人難忘。一句“融進崇山峻嶺”，極富張力，看似明白，卻內蘊深厚，留給讀者巨大的想象空間，去再創造他們心目中的父親形象。結尾落在“父親你在哪里”的余音中，也讓人回味。《親娘》也是一首真情深愛如歌，讓人感動的佳作。“娘啊娘，我的親娘，我一生最感恩的人”， 樸實自然的詩行，把母子情，慈母愛表現得格外親切。“你用太陽的光芒，照亮我人生的輝煌”，“你用淚水澆灌我生命的土壤，你用大地的博愛托起我人生的希望”等詩句，博大明亮深情的意象，反映了一位平常母親寬廣慈愛的胸懷。如敘如訴而又舒緩的節奏，又更能抒發孩兒感恩母親的一腔深情。《愛人》這首詩，詩人通過年輕時相識相戀:“你走進我的世界，心醉了，天亮了”;中年時“我很忙”，但“你走進我的夢里”，“太陽醉了，月亮美了”;“老來時”，“喊停星星又回到你身邊”的三個時段的情愛歷程和生命感悟，把詩人心目中的夫妻情抒寫得十分別致，讓人刻骨銘心。詩人抒寫親情的這些作品，多用第一人稱的手法，以我作為抒情的主人公，把真情深愛匯進鮮活的生命意象里，親切自然，更能營造出真實動人的歌詩境界。

原嶂先生發表在《含笑花》的這組歌詩作品，分開單獨來看，大多是不錯的。但放在一起讀，有些作品的內容、構思、意境，似乎存在著某些方面的雷同，甚至個別作品詩語也有相同的。這說明作者的藝術視野顯得不怎么開闊，藝術手法較為單一。在生活的體察和感悟上，在藝術的堅守傳統又能創新等方面，永遠都有我們追求的廣闊天地。原嶂是一位有才華的詩人，愿他在成績面前，不斷總結經驗，在藝術創作上敢于創新，探索前行，為自己的民族和我們的時代寫出更多更好的作品。我們期待著。

立足大地，感悟人生

——劉俊娥散文集《生命與土地》讀后

擺在我書案上的散文集《生命與土地》，是文山青年作者劉俊娥的處女作品集。

翻開《生命與土地》一篇篇讀下去，漸漸地便進入到作者的創作境界，竟有一種欲罷不能的感覺。雖然這部散文集中的作品，在思想和藝術上并非都達到了很高的水平，各篇作品之間顯示出參差不齊的狀態。但其中卻有金子的閃光、有碧玉的美色。特別讓我感動的是，劉俊娥這位出身在邊遠貧困、落后、封閉的農家女孩，她始終以頑強、執著，甚至是百折不撓的精神，和命運抗爭，從小學讀到中學、師范畢業，成了一名山村小學的教師。她跳出了“農門”，仍不滿足，永不言敗，又考上了大學。她本來是學哲學的，但為了充實、提高自己，做圓從兒時就開始的文學夢，自修完了大學中文系的全部課程，閱讀了大量古今中外的文學名著。她暢游在《詩經》、唐詩宋詞元曲和諸子百家散文的文學星空中，甚至鉆進二十四史深遠而神秘的文史領域，去感受源遠流長的中華文明，體察我們民族文化的燦爛、輝煌。她的生活變得充實，也更加堅定了這位農家女孩，對從小就幻想的作家夢的追求。一張紙、一支筆成為她做好本職工作之外業余生活中不可或缺的組成部分。她寫自己的童年、寫山村的父老鄉親、寫曾經和她有著同樣經歷的山村小學生的命運，寫土地對他們生命的意義，寫她外出參觀考察的見聞和感受，寫她人生經歷中特別的感悟。想不到她的那些分行的文字和不分行的作品，竟先后在一些報刊發表了。當劉俊娥的名字第一次變成鉛字，印在報刊上，那種喜悅和激動，真可謂無法言狀。一名山村農家女孩的作家夢，就在她不斷的追求中，一步一個腳印地變成現實。

當我讀完劉俊娥的這本散文集《生命與土地》后，我完全有理由說，一名農家女孩的作家夢，已經夢想成真了。隨著這部作品的出版發行，將會有更多的讀者和我一樣，會被劉俊娥的創作經歷和作品所感染，一名從山村農家女孩到城市上班族的業余作家，也因此而被公眾認同。

我之所以說劉俊娥的作家夢，已經夢想成真，并非只是出于對一名業余作者的鼓勵和加油，而是在我認真讀了她的《生命與土地》后作出的評判。作家之所以是作家，就在于他一定是創作出了有一定數量并有思想藝術魅力的作品，有能征服讀者、獲得讀者認同的作品；而決不僅僅在于他是否是作家協會會員。

劉俊娥的《生命與土地》數量60余篇20多萬字，思想和藝術也有其個性與亮點。我讀這部作品，不僅為作家的人生經歷和執著的創作精神所感動，而且也是被作者創造出的生命與土地血肉相連、互為依存的精神大境界所感染。在藝術上，作家腳踏實地，追求散文藝術空靈美，初露出了有著不菲學識作者的才氣。

《生命與土地》的許多作品，植根于邊疆大地的泥土，富于山村生活氣息，閃爍著邊地鄉土文化星空特有的藝術魅力。作者以她年輕而單純的人生經歷，感受生活的酸甜苦辣，感悟生命的頑強與豐富多彩，寫出了一名來自鄉村土地、不忘鄉村土地作家的生命情結。作家雖然離開了生她養她的小山村，但仍不忘父母恩、不棄故鄉情，情融故鄉的一山一水、一草一木，把發自她心靈的情感文字，獻給故鄉的父老鄉親，獻給這方神奇的土地。這是一名出身鄉村農民家庭作家的本色，也是這部作品在思想上的靈魂。其中《我的父親》、《鄉村隨筆》、《品味老山茶》、《醉在瑤鄉》《鄉村之戀》、《農夫與土地》、《村姑的路》等篇，作者以直逼靈魂的文字，讓我們看到的不僅是山鄉許多農民的形象，一位不忘本、不忘根的作者形象，也活生生地屹立在我們眼前。文中所顯示出的故土情結、赤子情結，讀了讓人刻骨銘心。作者筆下的父親，在樸實、生動的文筆中，成為邊地鄉村文化的化身。他和作者血脈相親，但同時也是中國邊地山村中那些本份、善良、樸實、勤勞而又有著某些智慧老農民的典型。“父親”是作者的慈父嚴師，是平凡的農民，但在山村中又是有一些遠見卓識的智者能人，作者的文學夢，源于他的農民父親，也源于故鄉這方神奇的土地。父親，可親可敬；土地，永遠是作者的根。

如果說《我的父親》以親情感人、以塑造出典型的老農形象令人難忘的話，那么，《鄉村隨筆》則是通過半坡村的一位農家女孩的命運，一個家庭的變化，寫出了邊疆山村的時代變遷。作品中的阿咪，是作者當鄉村教師時的一名貧困學生，她的命運，也就是許多鄉村農家女孩的命運史。她因貧困而輟學，又因作者的家訪，母親被感動復學上了初中，但因貧困無法上高中最后返鄉當農民。也正因為她上了初中，有文化，被選為半坡村的村長。在她的帶領下，半坡村開始溫飽，殺年豬，蓋新房，歡歌笑語，生活細節真實濃郁。一個人、一個家庭的命運、一個半坡村的時代巨變，作品寫得頗有藝術概括力，也有思想容量。特別是作者家訪時對農家貧困狀況的體察，讓人刻骨銘心；30年后重返半坡村吃殺豬飯的歡樂，也讓我們身臨其境。沒有作者的親身體驗和感悟，寫不出這樣真實的文章；沒有作者與阿咪同命運的真情融入，寫不出這樣感人的文章！對農村生活的描寫，特別是貧困人家的生活描寫，讓我們靈魂震撼！這是出自作者心靈的真文字，也是很有時代感的大文章！作家的身份地位變了，但對故鄉的感情、對鄉親們的感情卻沒有變。為什么不變？讀《村姑的路》便可以找到答案。村姑的路，作者的人生之路。無論環境怎樣變化，無論作者走在什么路上，她的出發點，自然是麻栗坡山鄉的那個小山村。這是一種永遠的故鄉情結、土地情結。

有了這種不忘本、不忘根的情結，就能保持一名出身在農村作家的良心真本色。其作品不僅因其生活的真而感人，也因其思想的深而有價值。《農夫與土地》就是這樣的作品。這篇作品和其它寫山村的作品相比，更空靈一些，更有思想的容量。是一篇虛實相生、有作者感悟、融注了作者真情、又有思想升華的散文佳作。土地是萬物之基、是生命之源。農夫和土地，生死相連，我們每一個人，不也都和土地血肉相依么？沒有土地，便沒有農夫的一切，也沒有我們自己，不管他是高官厚祿、還是蕓蕓眾生。因此，作者在作品中公開宣示：“我是農夫！”她以農夫的體驗，歌唱土地；她以農夫的情思和感悟，銘記土地。作品的思想有哲理的升華，作品有了靈魂，也有了思想的深度和藝術的光彩。

讀這樣的作品，引起我情感之弦的顫動、心靈深深共鳴！讀這樣的作品，我們就不難理解，作者為什么在老君山迷醉，在順甸河抒懷；為什么把她情淚的文字，獻給故鄉的農民，獻給鄉村的女人和賣花的失學小女孩？同時，又以詩一樣的文字，為祖國而歌。因為說到底，故鄉情結，土地情結，實際上就是一種愛國情懷。我們不難想象，一個不愛自己故鄉、不愛父老鄉親的人，還會愛他的祖國么？

立足于土地的生命，是如此的燦爛輝煌。根植于土地的文學作品，自然也會生機盎然、絢麗多姿。作者以哲學家的思維審視土地、感悟土地上的生活；以作家的目光，觀察土地上的萬事萬物、人世滄桑；以文學的語言，來描寫展示土地上的萬種風情、迷人風光、滄桑正道。于是，祖國大地上的萬里江山，在她的筆下，是那么的如詩如畫、豐富神奇。華山的壯麗險峻、張家界的秀美俊逸、普者黑的畫山繡水、鳳凰古城的襲人文氣、壩美的世外桃源勝境……作者行走在祖國的大地、游記文字中也多有金子的閃光。特別是一組《延安紀行》、《饗食西安碑林》、《兵馬俑感懷》等作品中，力透紙背的思想穿透力，既讓我們為中華民族文明史而驕傲，更讓我們去思考中國的昨天、今天和未來。任何文藝作品，思想上的蒼白，也就失去了靈魂。一名年輕的女作家，在她的游記作品中，拋卻了浮光掠影的記錄，而有自己的感悟，有思想上的發現，這就寫出了游記作品的另一種天地。

劉俊娥善于觀察生活，也善于感悟生活。她的許多生活隨筆，無論是對花鳥蟲魚的一些小發現，還是在休閑中讀書以及對人生經歷的體味，她都是在思考中感悟，在感悟中發現，把一些生活小事和生活現象寫得頗有光彩。一片飄落的秋葉，她能走出千百年來落葉悲秋的怪圈，而是感悟一種壯麗的生命現象；一杯清茶，讓她在淡泊中明志；一棵小草，感悟平凡中的偉力。竹、菊、梅、蘭在她的筆下，并非是文人雅士的故弄作態，而是觀其型、品其味、明其性。《感悟生活》更是作者從人生經歷的體察中，感悟出的平凡而又直逼人心靈的生活哲理，其中不乏哲理的警句，給人以啟迪。“生活似蜿蜒盤旋的盤山公路”、 “生活是攀山越嶺的過程”、“生活是一種難言的情懷”、 “生活是春天里的一片陽光”等等，讓我們品味生活、感受生活，從而給我們許多生活的真諦。讀這樣的作品，我仿佛覺得這位年輕作家，就是一位哲人。

劉俊娥個性率直、真誠、愛讀書、愛思考。讀她的散文作品，讓我們感受到一名農家女人生活軌跡的真本色。她把自己的心靈，毫無遮掩地通過作品袒露在我們面前，讓我們看到一位善良、樸實、堅強、坦誠女人的真面目。同時，在作品中，她不時自然地引用一些名人經典的話語和古詩詞的佳句美文，使她的作品具有一種文雅的氣息，也顯示了一名年輕女作家的學識和才氣。

劉俊娥的《生命與土地》，如果實與虛結合得更自然一些，“虛”得有藝術境界，不讓文章過于空泛，就會趨于完美。同時，在語言上樸實自然一些，讓文章的詞語自然美、精煉美。華麗是美，樸實也是美。天然去雕飾，無技巧即技巧，追求自然美的境界。

立足于土地，生命會更燦爛，也就會有真文章、大文章產生。生活是一部大書，常讀常新，百讀不厭。有了這個堅實的立足點，來讀生活這部大書，就一定會有更多的感悟，寫出更多具有生命力的佳作。

青春人生的家國史

——長篇小說《高原小城》讀后

緣于云南省文聯副主席、作家、攝影家張維明的推薦，我讀到了長篇小說《高原小城》的初稿和歷經了差不多一年辛勞修改后的定稿。從這部作品中，我認識了一位鐘情于文學的來自文山的女作家戚潔，認識了她的創作才華。

我為我們的作家隊伍增加了一名具有一定實力、創作長篇小說的新作家而欣喜。戚潔雖然已經不很年輕，但對于創作長篇小說需要一定的人生閱歷和生活積累而言，戚潔自然還算一名年輕的作家。

我之所以認為戚潔有創作長篇小說的才華和實力，是我兩讀《高原小城》后得出的結論。

《高原小城》主要寫的是“文化大革命”前后一座邊疆小城的時代滄桑，但和其它“文革”題材的作品有著完全不同的藝術表現。小說通過高原小城云水縣以麥青青為代表的一群少年兒童的青春人生和他們的成長史、命運史，反映了他們的家庭、邊疆社會，甚至我們國家在那個特殊年代的時代浪花和歷史走向。作品以青春文學的形式，負載著特殊年代的家國情懷，以青春小人物的命運史，去編織邊疆高原小城的滄桑史。這樣，這部小說就以一座小城、一所學校、一個家庭、一群小人物的故事，撰寫出了沉甸甸的家國史。不一樣的藝術著筆點，自然也反映了作家不一樣的藝術慧眼。

衡量一部長篇小說是否成功，不僅取決于作家對題材處理的藝術視角，最主要還在于是否塑造出了鮮活而典型的人物形象。所謂鮮活，就是指藝術個性的鮮明突出；所謂典型，主要是指人物的性格及其時代意義。馬克思主義經典作家在論述典型人物時，明確指出現實主義除了細節的真實外，還必須寫出典型環境中的典型性格。用恩格斯在給哈克奈斯的信中那句很經典的話來評判長篇小說《高原小城》，我認為這部作品在人物的塑造上，基本是成功的。作品的主要人物麥青青、麥云峰、林夢霞生活的環境——地處邊境的高原小城、麥云峰南征北戰后，又到邊疆剿匪立功，轉業后來到小城工作，先后與王予倩、林夢霞結婚，組成特殊的三口家庭、以及在“文化大革命”大背景下的縣委機關、學校、工廠、農村等社會環境，顯示了它特殊的歷史性。如同高原風情畫般的小城自然環境、麥云峰特殊的家庭環境和在驟風暴雨沖擊下的社會背景成為了麥青青等主要人物命運走向及其性格形成的典型環境。麥青青性格中的開朗、倔強、善良、聰明、天真無邪、善解人意、多才多藝、勇于進取、永不言敗和與被打成反革命的父親劃清界限的幼稚行為等特點，在一般情況下，是很難在一個還未成年的孩子身上集中看到的。但由于作家設置的三個方面的環境成為麥青青命運走向的關鍵因素和性格形成的主要原因，在一個未成年女孩身上顯示出既統一又矛盾的性格特點，就使麥青青成為這部作品中性格鮮活的典型人物。由于麥青青出身在麥云峰這樣在當地小有地位的革命家庭，父親寵愛，繼母林夢霞也待她如親生骨肉，使她從小就形成了一種假小子性格。她真情熱愛共產黨、毛主席，她和小伙伴尤麗佳、小華跳橡皮筋，唱兒歌童謠，無憂無慮；和李勝利、季東風等男孩玩打仗的游戲，又儼然成了一個調皮的小頑童。《高玉寶》、《林海雪原》、《山鄉巨變》的故事和人物，又在青青幼小的心靈上開啟了一扇形象的文學之窗。在麥青青的心里，小城是美好的，小伙伴是美好的，甚至他們那個特殊的家庭也是美好的（因為她當時還不知道生母被打成右派）。麥青青美好的童年生活，自然也見證了新中國建立初期的美好歲月。而席卷整個大地的文化大革命狂潮，地處邊陲的高原小城也不能幸免，懷疑一切、橫掃一切、打倒一切、兩派武斗，出生入死為建立新中國南征北戰的老革命，被打成走資派游街示眾、審查批斗。麥云峰雖然官不大，但也被打成反革命，隔離審查，反復批斗，從身體到精神都受到極大的侮辱和摧殘，被迫害至死，又以畏罪自殺開除黨籍，麥青青也因此而成為“黑五類”受到歧視，不能入團，不能上大學，甚至連她要求上山下鄉，到農村去接受貧下中農再教育的權利也被剝奪。處于這種環境下的麥青青，她痛苦、彷徨、掙扎，也堅決表示要和“自絕于人民”的父親劃清界限。她完全相信父親犯了罪，還于痛苦中掙扎起來，積極上進，創作了引起巨大反響的政治抒情詩《到農村去》，熱情地謳歌知識青年上山下鄉運動。麥青青的行動，說她是愚忠也好，還是浪漫也罷，但我們可以肯定地說：她對黨和毛主席的信任、熱愛是不可懷疑的內蘊。小說在刻畫人物上使用的細節，更使人物性格突出，鮮活生動。麥云峰接受審查在山上勞動，他的思緒在人生的經歷中漫游，正當他想到女兒青青，心里暖暖時，突然一只小松鼠拖著小松球從他面前躍過，他便抓住了它：“明天帶回去給丫頭，看她還敢批判我！”恰好女兒在這時也經過這里，還讓他聽見了“我不想見到我爸”，說他是反革命的話。五味雜陳的麥云峰，最后又放了松鼠。這一細節中所承載的父女情和“文革”中妖魔化了的人物關系，全都通過它呈現了出來。特別是麥青青生母托張琳轉交給女兒的那封信，在作品中欲出又止，幾經反復，最后在青青和孟小秋各自敘說悲戚的青春人生時，小秋才想起轉交青青，不僅掀起了青青的情感波瀾，也使作品起伏跌宕，情節一波三折。其它細節，如東風寫給青青的情書、送給她的綠色軍衣，李勝利送的碎花襯衣等，不僅是這群情竇初開的少男少女們真情的見證，也有著那個時代的歷史印痕。細節對于文學作品之重要，就像紅花離不開綠葉一樣。從某種角度看，沒有細節的真實描寫，也就沒有真正的文學作品。雖然恩格斯很看重作品的典型環境典型性格，但他也是在“除了細節的真實外”講的，可見他也同樣重視文學作品的細節描寫。而細節在營造作品的典型環境，塑造人物的典型性格時，也往往會顯示其細節不細和不可替代的作用。《紅樓夢》中的通靈寶玉就是這樣成為整部作品的貫穿細節并圍繞它結構成這部文學名著的主要情節的。魯迅先生的《藥》中人血饅頭的細節成為小說的中心情節，對刻畫人物起到了不可替代的作用。戚潔這部長篇對王予倩寫給女兒那封信的運用，讓我們看到了作家學習文學名著運用細節的良苦用心。

《高原小城》是女作家戚潔的長篇小說處女作，但從她的后記看，文學創作一直是她自青少年時代就擁有的一份執著的守望與追求。還在中學時代，她就在全省的黨報上發表過長篇政治抒情詩，而她自己的青春人生和作品中主人公麥青青也有不少類似之處。從某種角度說，這部作品是以作家本人的人生經歷和對生命的感悟為素材創作的，作品的藝術真實有很豐富的生活真實為基礎，作品中的每一個人物才顯得那么鮮活生動，作品中的生活場景才那么讓人身臨其境，作品的文字就像是從作家心靈中流淌出的泉水，那么清澈自然，又那么生動活潑。加上作家從小就讀了許多中外文學名著，豐富的學識提升了她的文學才華。雖然她是第一次創作長篇小說，卻給我們帶來了成功的驚喜。特別是作品初稿寫出后，她多方面征求意見，又用了一年多時間修改才定稿，作家對創作認真嚴肅的態度，也是作品成功的重要原因。

一個作家的長篇處女作，自然很難是十全十美的，《高原小城》在素材的提煉、情節結構、人物刻畫等方面尚有值得商榷的地方，不過，這部作品所顯示出的一名女作家創作長篇的實力和她奉獻給讀者的《高原小城》，已經是一部讓人讀了驚喜的成功之作，長篇小說以一群小人物的青春人生，呈現出新中國一個時期的家國史，拓展了青春文學的藝術空間，從而也讓我們記住了一名新作家的名字。戚潔，努力吧，我們期待你更好作品的出現！