高等院校古典詩詞教學模式芻議

韓璽吾

（長江大學 期刊社，湖北 荊州 434023）

責任編輯 強 琛 E－mail：qiangchen42＠163.com

在高校古典詩詞鑒賞及相關知識點的講授中，一般的做法是將詩論與作品結合起來，在學理的闡釋中勾畫出古典詩詞演進的風貌，并進而描畫出古典詩詞傳承的內在精神。這樣的講授方法，將古典詩詞置于整個文學演變的流程中予以審視，能在一定程度上，讓學生了解古典詩詞的源流，有助于學生在整體上把握其相關的特點。但是，這樣的講授方法所導致的弊端亦是顯而易見的。由于缺少具體的生活感受，缺少古典詩詞與現實生活連接點的切入，這種傳統意義上的講授，很難使學生真正走進古典詩詞的神韻。因此，有必要改進高等院校古典詩詞講授的方式方法，尤其是古典詩詞的教學模式。而要想從根本上改善古典詩詞教學，應著眼于以下教學模式的運用：感受式、體驗式與實踐式。在以上三種教學模式中，感受式是古典詩詞教學的基石，而體驗式與實踐式，則是建構于感受式教學之上的古典詩詞教學的提升。

一、感受：教學的基石

一般意義上，古典詩詞的教學都會致力于古典詩詞意境的領悟。意境的領悟，不能只限于抽象概念的傳達，那將是霧里看花，亦不能只囿于古人的定評，那將是隔靴搔癢，而應以此為基點，將學生引入真切可感的境地。要達到這一目的，就必須將傳統意義上的古典詩詞單純的講解法改換為感受式教學法。

感受式教學法，即在教學中，教師應致力于將學生導入具體可感的古典詩詞的意境中，使學生真實感受到古典詩詞意境的美妙，從而沉浸于其中。

古典詩詞追求“象外之象，景外之景”［1］（P201），當其借助于象來傳達情緒時，主張不落言筌，因此，其神韻、趣味的營造，自然也就不實不粘，以空靈為上。詩境的營造，雖然托形于言語，但詩味的傳達，卻是超絕于言語之上的。換言之，對于古典詩詞而言，重要的不是說什么，而是怎么說，即言說的方式（其實，所有的藝術都是如此）。這就意味著，如果要探尋古典詩詞的意境，必須要從有形的言語出發，經由一系列意義的鉤尋，最終擺脫有形言語的羈絆，以獲取有形言語之外的真實涵義，即味外之旨。因此，在古典詩詞教學中，要使學生真實地感受到古典詩詞意境的美妙，必須經由味外之旨的鉤尋方可達到。此一鉤尋，指向兩個層面：其一，語境推演；其二，文化心理暗示。

語境推演建構于詞語本身涵義的推演之上，但最終指向的不是詞語本身，而是不同詞語經過特殊的搭配組合后，所產生出的特有的語境意義。試舉一例以析之，如劉長卿《逢雪宿芙蓉山主人》有句：“柴門聞犬吠，風雪夜歸人。”上句，柴門只是道出居處貧寒，聞只是刻畫舉止，犬吠只是描摹聲響，這是詞語本身所有的意義，但這些詞語經過特定的搭配組合后，便生出了特有的語境意義：將犬吠聲置于柴門聽聞之后，便暗示出柴門的單薄，居處的逼仄（如若厚重的朱門，層層的庭院，是絕然聞不到犬吠的），彰顯出居處的冷寂與夜的闃靜（如若居鬧市之中，又或處白日喧囂之際，亦是難能如此聽聞的）。下句，風雪只是寒冷，夜歸只是延時，一旦彼此組合，便生出了特有的語境意義：將夜歸置于風雪之后，便見出愆期的無奈與艱難，而這一無奈與艱難又是裹脅在風雪之中的。上句畫貧，下句敘寒，由貧寒而來的困頓之狀，由困頓而來的艱辛之苦，便都在有形的言語之外展示出來。這一意蘊的得出，正是經由語境推演而獲致的。同時，文學又是文化的承載體，古典詩詞意境的構筑，脫不開中華民族傳統的文化心理定勢，如秋之言愁，菊之言雅，落日言蒼涼，昏鴉言苦況，凡此種種，均是經由文化積淀，世代沉潛在人們心中的集體無意識，因而詩味的探尋，便需經由固有文化心理的暗示而獲得。意境的鉤尋，根基于言語，又跳出言語，其致思方式，恰與詩境的營構耦合，因而詩境之感受，舍此不得。

詩境的感受，不僅在致思方式上要同于詩，在表達形式上也應同于詩。具體到教學中，即指教師在用言語表達經由鉤尋而得的詩詞意境時，用語應空靈，宜優美，如此，方能使教學形式與教學內容混融為一。空靈，指的是傳達詩境的語言要不粘不實，不能執著于具體情事、場景的描述，而要以象言說，切忌拘泥。優美，不但指傳達意境感受語言本身的華茂，亦包括所使用語言與古典詩詞語言的諧和，或平實，或綺麗，或典雅，或清幽，不一而足，一以與古典詩詞語言風格相稱為上，更包括傳達詩境感受用語內含的生命激情。從中國傳統文化來看，生命化或者說是生命意識的表露是題中應有之義。“既然中國人觀照事物的角度是整體思維，這就意味著，在中國人眼里，事物都是彼此聯系的。通俗地說，中國人相信，任何事物都是有生命的。正是這種以己度物的生命化，使我變成了物，也使物變成了我……。既然外物與‘我’一樣是有感覺，有情欲，有喜怒哀樂的生命實體，那么用外物來理解并表述‘我’所擁有的一切（身體、生命、情感、人格等），就是最自然，最合理，也是最方便的了。”［2］（P155）這就意味著，承載傳統文人思維的古典詩詞，必然是傳統文人生命意識的自然流露。因此，傳達詩境感受的語言必須與此相應，或高昂，或低回，或豪放，或深婉，不一而足，切忌用語干巴，索然無味。

感受式教學法，是理解古典詩詞的出發點，是古典詩詞教學的基石。只有很好地達成了這一教學目標，才能在此基礎上，有效地提升古典詩詞教學的深廣度。

二、體驗與實踐：教學的提升

對人生經驗的強調，是中國文化的顯著特征。從這一意義上說，古典詩詞就是中國人人生經驗的傳達。人事有代謝，但人生經驗卻無二致，因此，承載人生經驗的古典詩詞，就具有了永恒的當代性。置言之，在解讀古典詩詞時，如果我們能拋開其“古典”的外衣，便不難發現，其下深藏著與當代人相同的思維方式、表達習慣與人生感喟。因此，古典詩詞教學，便須不離生活，不離當下。不離生活，指的是在詩境的感受中，須以自我生活中的諸般體驗、感覺去悟入；不離當下，指的是在詩境的穎悟中，須以當下人常有的思維方式、表達習慣、人生經驗悟出。具體而言，即在教學中，教師應努力還原古典詩詞的意境，使其與學生的當下生活實際、當下具體感受相融合，從而使其能真切地體驗到古典詩詞獨特的價值所在，此即體驗式教學。

體驗式教學，重在以學生為主體，以學生的當下生活為基點，以人生經驗的獲取為目的。它不關注寫作技巧、語言風格等單一知識的傳授，而是關注由此傳達出的審美經驗；它也不關注悲傷、喜悅、哀愁等單純的詩人意緒，而是關注由此隱含著的人類共同情感的表達方式，以及此種表達方式所昭示的意義。換一種表述方法，古典詩詞的教授，不以知識的獲得為目的，而以學問的養成為目的（知識一詞，源自于西方天人分離的思維模式，指識別萬物實體與性質的能力，即識得；而學問則明顯與之不同，不僅包含識得，更包含將此識得內化于個體之中，并在不斷的踐行中使其成為生命的體驗，即格物致知）。試舉一例以析之，如晏幾道《鷓鴣天》（彩袖殷勤）有句云：“彩袖殷勤捧玉鐘，當年拼卻醉顏紅。”上句寫出了女子的衣衫、神態以及酒杯之顏色，用詞華美，但我們要關注的遠不是這些，而是由此傳達出的寶貴的審美經驗：其一，彩袖善舞，此喻女子之才，殷勤有意，此言女子之心，玉鐘著一“捧”字，自然能見出與玉色相表里的玉手，此言女子之美，描畫女子之多才、多情、美麗，不流于形跡，絕不予人以色欲之想，這無疑是描摹美人、可人的人生經驗的傳達；其二，華彩與白色的搭配，最終傳達出雅致高妙的情趣，這無疑是比類設色的人生經驗的傳達。下句寫作者為女子深情而打動，不覺沉酣，雙頰泛酡，從側面映襯出女子歌舞之曼妙，但我們要關注的也不是這些技術層面的涵義，而是由此傳達出的人生經驗：真的感動，往往消弭于無形之中，非由感知主體主動發出，而是其不知不覺間的自然流露。如此，我們在賞鑒古典詩詞時，就跳出了單純知識的傳授，將其上升到了學問的境地。當然，在具體的教學過程中，諸如以上古典詩詞所蘊含的人生經驗的講授，必須以學生已有的生活經歷、人生感受為出發點，并經由學生反復的體悟、踐行（學而時習之），才能被學生所認同，進而化為學生真實的生命體驗。

學問以踐行為主要特征，因此，古典詩詞的學習，不僅在于對古典詩詞內在神韻的單一體認，以及對由此而來的體認之果的踐行，也在于對承載此一認知實體——詩歌形式的認知與實踐。具體而言，即在教學的相關進展中，教師還應借助于古典詩詞創作技巧、創作手段的描述，引導學生步入初步創作古典詩詞的境界，從而在具體的實踐中更好地體味古典詩詞獨特的美學風范，此即實踐式教學法。缺乏古典詩詞創作的具體實踐，就無法真切地領悟古典詩詞的運思方式、言說方式，亦無法真切感受體驗古典詩詞所營構的意境。因此，實踐式教學法是深入領味古典詩詞審美意蘊的必由之路，也是古典詩詞教學的升華。由于此涉及到詩歌創作的探討，故不贅述。

古典詩詞教學，只有在感受式教學基礎上，提升為體驗、實踐式教學，才能在古典詩詞與當下生活的有機融合中，彰顯出古典詩詞的真正價值與意義。

［1］司空圖.與極浦書［A］.郭紹虞.中國歷代文論選（2）［C］.上海：上海古籍出版社，1979.

［2］李家寶.中外文化精神十講［M］.北京：高等教育出版社，2009.