初中音樂教學案例—《青春舞曲》

［案例背景］

我是有些教齡的老音樂教師了，經驗有一些，但有時“經驗也會害死人，它就是我的一個緊箍咒”。就拿《青春舞曲》這首簡短精小的樂曲來說，在聽其他老師上這課前，只是主觀單純地認為，《青春舞曲》是一首膾炙人口、大家都特別熟悉的，經王洛賓改編的新疆民歌，幾乎不用教，學生基本上就會唱了。但對于如何滿課時地深挖細掘，引導學生深層次感受和了解音樂作品的優秀內涵，是充滿了困惑和無力感的。按照我從前的教學方法就是學生能夠背唱此曲，了解青春歲月快如飛矢，要抓緊時間、把握時間，知曉樂曲是新疆民歌就可以了。但一年又一年教授這首樂曲，總覺得因為我，學生并沒有找到此曲的真正突破口，而癥結在哪里？

《全日制義務教育音樂課程標準》認為，音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。在音樂課程中，演唱這一教學環節被視為培養學生音樂表現技巧的最直接手段，演唱具有最直接、最具體的藝術教育方式。我也是給這節課如此定位的，但正是這樣，使我陷入了教學模式的瓶頸無法突破。

9月21日，我在縣一中聽了石河子師范的孫新鳳老師上的《青春舞曲》。孫老師以一種全新的角度詮釋了我一直困惑的教學瓶頸，我豁然開朗：音樂課原來可以這樣上！孫老師從新疆民歌的節奏訓練和學生發聲演唱的角度看似普通實則全新設計了這節課，使學生在充滿新鮮感的探求中不由自主地被吸引去了解未知。整節課，學生在孫老師的引領下，如一個個充滿探求的海綿，探索，自信，充滿張力。從這里可以看出音樂老師不僅要在教學中關注學生的興趣所在，還應盡可能避免自身的弱點，從自己的長項著手，發揮自己和學生的潛能，達到最佳教學效果。

現在，當再教授《青春舞曲》時，我把重點重新做了調整。以下是這節課重新設計后的思路。我希望學生能夠在濃郁的音樂意境和音樂實踐活動中感受歌曲風格，體驗和表達歌曲的情感。

［教學目標］

1.感受新疆歌曲的情緒及風格，能夠用自然圓潤的聲音清晰地吐字，用明朗活潑的情緒演唱《青春舞曲》并背唱這首歌。

2.引導學生用打擊樂器（或自創打擊方式）為《青春舞曲》配伴奏，激發學生對民族音樂特別是維吾爾民族特色的節奏的興趣。

3.了解王洛賓及其主要作品和新疆民歌整理創編的歌曲。

［教學重點與難點］

1.重點：在音樂實踐活動中表現歌曲的音樂情緒和風格，提高學生的表現能力和創編能力。

2.難點：自編打擊樂器，為《青春舞曲》配伴奏（可以是敲擊身體某部分，或教室中的課桌書本等等）。

［教具準備］

電子琴、手鼓、鈴鼓、課件、教學用書。

［教學過程］

略

［教后感悟］

這節課采用練習發聲保持演唱狀態，練習簡單打擊新疆民歌節奏型嘴巴唱眼睛看手腳敲擊全身心互動的方法。從學習的過程來說，按照簡—難—再綜合的模式進行此曲的學習，避免了把感受、體驗歌曲情感作為一個環節放到學習歌曲的最后階段去進行的缺點。這樣的學習方法比較符合初中學生的實際，符合學生對歌曲的認識接受規律。在學習歌曲歌譜的時候，先從節奏入手，這種方法也值得提倡，因為它“先易后難”，切實可行。通過此次公開課，我將對多媒體操作的恐懼突破了，學生也更加接受這種教學方式。我把對學生的美感教育加入聲光電立體感受中，教學效果輕而易舉達到了。初中生生活閱歷不深，文化程度不高，對于今天這首《青春舞曲》耳熟能詳的樂曲，他們通過全身心感官互動，無形中體會到自我突破的快感，變得更加自信。

這節課對我自身的觸動是很大的，首先，打破了我習慣性的教學模式，讓我最觸動的是音樂教學形式其實無慣例可依，它要考慮教師自己主動去探尋、挖掘、細究，在每一個細微處延伸開拓，這都需要教師用心，善于收集整理每一個細微處，最終把這些細小、斷章無序的東西收歸己用，并把它們的作用發揮到極致。當然，教師自身素質的提高也是不容忽視的。因為教師的修養是保證課堂高質量的絕對因素。我，一定是二者己用的實施者，我會努力！

（作者單位 新疆維吾爾自治區察布查爾縣扎庫齊牛錄鄉中心校）