諾維爾十五封書信內(nèi)容提要

第一封信

詩歌，繪畫和舞蹈只應(yīng)該是對美麗大自然的忠實摹寫。芭蕾舞藝術(shù)不但沒有進步，反而大大退步。今日有些芭蕾舞只是同往常的狂歡節(jié)目一樣，等于是放焰火，不過是用來一飽眼福的。這是因為大多數(shù)編導(dǎo)一心一意刻板抄襲觀眾一百多年來早已看膩了的那些舞臺形象。應(yīng)該力求忠實地模仿大自然，力求以各種不同的層次，以各種層次各自要求的色調(diào)，在舞臺上描繪種種不同的激情，這樣的千變?nèi)f化，更加令人陶醉，既然它是大自然的寫照。藝術(shù)之功就在于善于掩飾人工。

第二封信

一切要求別人模仿自己的芭蕾舞大師，應(yīng)予譴責(zé)。怎么可以給情節(jié)動作，即啞劇，規(guī)定一成不變的準(zhǔn)則？手勢動作，難道不正是心靈的產(chǎn)物，內(nèi)心活動的忠實傳導(dǎo)嗎？編導(dǎo)得成功的舞劇應(yīng)該是一切體裁的啞劇，它應(yīng)該通過視覺向心靈訴說。舞劇既是一種演出，就必須把戲劇各要素匯集為一。任何舞劇題材的處理，都必須包括三部分：陳述、扭結(jié)、解結(jié)。題材要選擇得當(dāng)，布局也要恰當(dāng)。舞劇基本要素之一就是多樣化。舞劇各要素還必須有才智來統(tǒng)率，還要有豐富的情感和表現(xiàn)力，否則，不能激動人心，不能使人興趣盎然。舞劇應(yīng)該感人肺腑，扣人心弦，催人淚下，或者令人陶醉，使人愉快。

第三封信

對于啞劇，偉大的激情也是必需的。舞劇應(yīng)該分場，分幕，每一場都應(yīng)該像一幕一樣，有其開始，中場和結(jié)束，也就是說，有其陳述，扭結(jié)和解結(jié)。合情合理的芭蕾舞少得可憐。人們是為跳舞而跳舞，竟然以為一切盡在于彈動大腿，高高躍起，以為只要把跳舞的人塞滿舞臺，就算符合了情趣高雅之士對于芭蕾舞的見解。舞劇大師應(yīng)該力求為所有的舞蹈演員設(shè)計出各有差別的動作、表情和性格；他們應(yīng)該經(jīng)由種種不同的道路統(tǒng)統(tǒng)達到一個統(tǒng)一的目標(biāo)，齊心協(xié)力，通過各種手勢和模仿中的真實性，共同描繪創(chuàng)作者精心為他們設(shè)計的情節(jié)。只要舞蹈者不用頭腦指揮自己的腳，他就會不斷迷失方向，他的表演只能機械動作，他表現(xiàn)出來的線條只能是冷冰冰的，趣味低級的。

第四封信

舞蹈和舞劇當(dāng)前盛極一時。希望有天才的舞蹈者把一切低于風(fēng)流興趣，耳目之娛水平線下的東西，統(tǒng)統(tǒng)讓給低級的專事剽竊的舞劇大師去搞。男演員的大翻筋斗，女演員扭捏作態(tài)，觀眾都報以掌聲。其實，那部分有見識的觀眾，才是群眾的主體和動力。他們不囿于習(xí)俗成見，他們諦聽時態(tài)度冷靜，觀看時注意集中，考慮成熟之后才下評語。一幅美麗的圖畫只是自然的摹寫，而一出美妙的舞劇則是自然本身，是為這一門藝術(shù)全部美麗所美化的自然本身。舞蹈不去對靈魂施加它能夠產(chǎn)生的征服力量，只是刻意追求悅?cè)搜勰浚@是多么可羞！只要我們?nèi)匀粸楦鑴￡惻f程式和陳規(guī)陋習(xí)所奴役，我們的舞臺上就只能看見極為拙劣地抄襲以往的抄本。

第五封信

舞蹈大師必須掌握各方面的豐富知識。歷史、神話、古詩、歷代科學(xué)，一切都要求他去刻苦鉆研。詩人的天賦和畫家的天賦，必須兼而有之。舞劇作者要想出類拔萃，不僅必須研究繪畫，還必須研究解剖學(xué)。學(xué)生體質(zhì)各異，老師如不細(xì)心觀察，結(jié)果就產(chǎn)生一大堆蹩腳舞蹈演員。還必須懂得音樂，使舞蹈旋律運動合得上樂曲節(jié)奏運動。不僅要把自己的設(shè)想傳達給音樂家，最好是自己還能創(chuàng)作曲調(diào)。舞蹈大師的知識應(yīng)該是最淵博的，當(dāng)然，這只是說，要對每門科學(xué)都知道一些。

貼士：

喬治·諾維爾（Jean-Georges Noverre， 1727-1810）是著名的法國芭蕾大師和舞蹈革新家。他的現(xiàn)實主義舞蹈理論，對后世產(chǎn)生了十分重要的影響。