展品之十三：圣彼得堡朝廷的室內樂

徐家禎

以前寫過一篇關于《為沙皇和他家屬作的音樂》的文章。（見《音樂愛好者》2011年第6期）最近又買到兩張一套跟沙皇有關的唱片，名叫《圣彼得堡朝廷的室內樂》，十分精彩。

十八世紀初，彼得大帝在俄國進行了大規模的改革，這些改革措施當然也影響了俄國朝廷未來的音樂生活。彼得大帝本身對音樂并無興趣，據說，他曾對漢諾威公主說過：“我寧愿去航海或者去放焰火，也不愿去聽音樂。”但是他卻想把他的朝廷改造得十分西方化，比如，他派人去了解法國和德國朝廷里正在流行什么時裝，也提倡在首都定期舉行各種各樣的社會活動。在活動中，當然要有樂隊奏音樂以示慶祝，往往還有舞會，他派專門的舞蹈教師教跳舞。在這些集會上，人們常常唱歌跳舞，通宵達旦。

彼得大帝去世后，他的繼承人按照他定下的傳統，繼續讓俄國朝廷成為俄國社會西方化的中心。在這樣的氣氛中，俄國本國的傳統文化就常常被錯誤地批評成“原始的”“粗糙的”“簡單的”。俄國的貴族都請法國家庭教師來教法文、教跳舞，請德奧和意大利的音樂老師來教鋼琴、教唱歌。上流社會以說法語為榮，即使是俄國文學家寫的小說，也常嵌些法文詞在其中，以示高雅。

在彼得大帝的侄女安娜·伊凡諾夫娜（Anna Ivanovna，1730-1740）掌權時，她也對發展俄國的音樂、芭蕾和戲劇甚感興趣。在她統治期內，俄國第一次上演了一部意大利歌劇，取得了極大成功。這部歌劇是意大利拿波里作曲家阿拉雅（Francesco Araja，1709-1770）作的，名叫《愛和恨的力量》（The Power of Love and Hate）。當時阿拉雅正在圣彼得堡擔任宮廷室內樂團樂長。

安娜·伊凡諾夫娜之后，伊麗莎白·彼得羅夫那（1709-1761）接位。她在位二十年期間（1741－1761），俄國朝廷的音樂生活蓬勃開展起來了。

伊麗莎白的接班人是凱瑟琳二世（Catherine II），她對法國啟蒙運動特別感興趣，非常崇拜法國哲學家，親自與伏爾泰、狄德羅通信。她出高薪聘請歐洲優秀的音樂家到她的朝廷來服務。她建立了宮廷樂隊、皇家劇院，請作曲家為她寫音樂作品，甚至親自撰寫歌劇腳本。于是，很多意大利、法國和德國的音樂家們都聚集到圣彼得堡來，為俄國朝廷服務。

這套唱片是美國ARTE NOVA公司2007年出品的，兩張一套，收有六位“冷門”作曲家的七首室內樂作品，由俄羅斯巴洛克樂團（Russian Baroque Ensemble）演奏。在這張唱片中，樂團參加演奏的只有六位音樂家：兩位小提琴家、一位中提琴家、一位大提琴家、一位羽管鍵琴家和一位鋼琴家。

曲目具體如下：

第一張：

1）約瑟夫·斯達澤（Joseph Starzer，1726-1787 )

A小調嬉游曲（兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴）

2）安東·蒂茲（Anton Ferdinand Titz，1742-1810）

G大調四重奏（獻給沙皇亞歷山大一世）

3）皮埃爾·貝洛（Piere Bailot，1771-1842 )

俄羅斯曲調變奏曲

（由一把小提琴主奏，一把小提琴、一把中提琴和一把大提琴伴奏）

第二張：

1）路易奇·瑪多尼斯（Luigi Madonis，1690-1770 )

十二首不同的交響樂

（由小提琴和低音樂器演奏）

2）馬克西姆·貝勒佐夫斯基（Maxim Sozontovich Berezovsky，1745-1777 ) :

C大調小提琴和羽管鍵琴奏鳴曲

3）丹尼爾·斯德貝爾特（Daniel Steibelt，1765-1823）：

用鋼琴演奏的兩首俄羅斯民歌變奏曲

4）安東·蒂茲升F小調小提琴和鋼琴奏鳴曲

第一張唱片有三位作曲家的作品。第一位是奧地利音樂家斯達澤。斯達澤是小提琴家，他也作曲，主要作芭蕾舞曲。大約1758年前后，他隨奧地利編舞師希爾維丁（Franz Anton Hilverding）一起去俄國。在隨后的五年中，他們在圣彼得堡為俄國朝廷編了不少芭蕾舞劇。后來，斯達澤又在圣彼得堡朝廷的皇家樂隊擔任首席小提琴，也為皇室作曲。斯達澤一生寫過三十部芭蕾音樂，很多交響樂，也寫過室內樂作品。

這張唱片中斯達澤的嬉游曲相當輕松、歡快、精致、閑適，很有宮廷富麗堂皇、精巧典雅的風味，很明顯是為皇室而寫的。琴聲明亮、清晰，透明度很高。

第二位作曲家叫蒂茲，是德國小提琴和中提琴家。出生于紐倫堡，很早失去父母。十六歲時，擔任教堂的小提琴手。1771年，蒂茲去俄國，在圣彼得堡朝廷服務四十年，直到1810年去世。他在俄國的皇家樂隊演奏小提琴和中提琴，也是皇家室內樂團的團長。在凱瑟琳二世當政期間，他的俸祿是朝廷音樂家中最高的。他一生作了很多室內樂作品，有鋼琴奏鳴曲、小提琴奏鳴曲、中提琴奏鳴曲、大提琴奏鳴曲、弦樂四重奏等，也寫歌曲和交響曲。

在這兩張唱片中，這首作品最成熟、最深刻，不像是為了皇室的某種活動而作的應景之作。從這首四重奏中，可以聽到作曲家內心的喜怒哀樂，尤其是第二樂章和第三樂章：第二樂章是柔板，相當優美、沉靜；而第三樂章小快板，則有種說不出的蒼涼之感，不知作曲家是因某事而引發內心的蒼涼，還是看到俄羅斯蒼茫大地而觸景生情。

第三位作曲家叫皮埃爾·貝洛，是當時法國最有名的小提琴家之一，也是作曲家，他的音樂天才在早年就已經有所表現。意大利小提琴家維奧蒂（Giovanni Battista Viotti，1755-1824）是對他一生影響最大的老師。

維奧蒂也是作曲家，寫過很多部小提琴協奏曲，旋律都極其優美。貝洛在年輕時聽過維奧蒂一次演出以后，就把維奧蒂當作他的偶像，沒想到后來他真的成了維奧蒂的學生，后者還幫他找到了巴黎交響樂團的一個職位。他與大提琴家拉美爾（Lemare）一起在俄國待了三年，在俄國贏得了巨大的名聲。

這張唱片中的那首以小提琴為主的、根據俄羅斯旋律改編的弦樂四重奏，很有可能是他在俄國期間創作的。

整張唱片中，我覺得這首樂曲的俄羅斯味道最濃。

第二張唱片中的第一位作曲家叫瑪多尼斯，出生于威尼斯的意大利小提琴家，據說是維瓦爾蒂的學生。

1725年，他在意大利一個劇團作巡回演出，后來還到巴黎演出。他的名聲引起了俄國沙皇安娜·伊凡諾夫娜的注意，后者邀請他去圣彼得堡，在皇室的樂隊里擔任演奏員。他一共服務了三屆俄國朝廷。

瑪多尼斯一生最重要的作品就是這首《十二首不同的交響樂》。這是他1737年獻給沙皇安娜的，可能是俄國最早出版的巴洛克音樂作品。這首樂曲很有點維瓦爾蒂的風格。

第二位作曲家叫貝勒佐夫斯基，據說他1745年10月27日出生于烏克蘭，在當地一所專門為皇室歌劇院訓練歌唱家的學校學習。

1758年，他去圣彼得堡附近的一個意大利樂團當歌唱家，也開始作曲。1762年，他成了圣彼得堡皇宮意大利歌劇院的歌唱家。1769年，他被送到意大利深造。

1773年，他在意大利上演他的一部歌劇，同年學成回到圣彼得堡。有人說，因為貝勒佐夫斯基回國后沒有找到固定工作，得不到重用，就自殺了。但最近的研究證明，他回國后八個月就成了皇家劇院的成員，而且擔任皇室樂團的樂長，這是一個很高的音樂職位。而且他并沒有自殺，很可能是因高燒而去世。

貝勒佐夫斯基是歐洲承認的第一位烏克蘭作曲家，也是第一位創作歌劇、交響曲和小提琴奏鳴曲的烏克蘭作曲家。唱片中的這首《小提琴和羽管鍵琴奏鳴曲》是典型的巴洛克風格的作品，節奏明快、活潑，旋律輕松、愉快。

有一點疑問的是，列在這首奏鳴曲名下的最后一個樂章，卻是一首用鋼琴演奏的俄羅斯民歌變奏曲，是與前面三個樂章無關的簡單流暢的獨立鋼琴小曲。目錄上把它跟前面的樂章排在一起，很可能是個印刷錯誤。

第三位作曲家是斯德貝爾特，德國鋼琴家和作曲家，1765年10月22日在柏林出生，他父親是羽管鍵琴和鋼琴制造家。早年，斯德貝爾特受父親之命參加了普魯士軍隊。離開軍隊后，他成了流浪鋼琴家，直到1790年才在巴黎定居下來。在巴黎，他上演了一部歌劇，得到柏遼茲的稱贊。他也在巴黎和倫敦演奏鋼琴，深受歡迎。

1800年5月，斯德貝爾特抵達維也納。他與貝多芬比賽作曲技巧，結果大敗而歸。據說，貝多芬把斯德貝爾特新作的一首曲子顛倒放在琴架上，根據他的曲調即興彈了一段很長的變奏。被貝多芬這樣羞辱之后，他就不再在德奧巡回演出了。

1808年，斯德貝爾特受沙皇亞力山大一世的邀請，去了圣彼得堡。1811年，他擔任俄國皇家歌劇院指導。

1814年后，他不再公開演奏鋼琴，但是1820年寫了《第八鋼琴協奏曲》后，又親自擔任首演。這部鋼琴協奏曲很有創新精神：在最后居然加進合唱，比貝多芬在《第九交響曲》（1824年）里加進合唱的做法還早四年。

斯德貝爾特在俄國一直住到去世，他一生寫過很多部歌劇、鋼琴協奏曲、交響曲、室內樂、奏鳴曲等。這張唱片中的作品是一首俄羅斯民歌鋼琴變奏曲，旋律相當好聽。

總而言之，喜歡巴洛克時代音樂的人，如果因為從來沒有聽過這六位作曲家的名字而錯過了這套唱片的話，他一定會后悔的。