黑白鍵上，熱情與愛在起舞

謝倩

這是2012年農歷新年后的第一次星期廣播音樂會。演出開始，一男一女、一左一右，這對雙鋼琴演奏組合瞬間用極富戲劇張力的《大探戈》抓住了觀眾的眼睛和耳朵。九十分鐘的音樂會中，臺下觀眾無論老少都幾乎沒人分過神，獨奏曲目《格拉納達之夜》《小丑的晨歌》《塞維爾圣禮》《內心印象》等曲目對于普通觀眾而言雖都不是非常耳熟能詳的作品，但兩位演奏家精致而細膩的演釋卻似乎牢牢掌控著整個上海音樂廳的氣場；整場音樂會以雙鋼琴作品《三首安達盧西亞舞曲》收尾，熱情四溢得幾乎要將全場覆蓋。男女演奏家配合之默契自不用說，眼角余光稍一掠過便知對方何時起手何時收音——琴瑟合奏，憑借的是愛情的力量。沒錯，臺上這對璧人不僅是演奏中的好拍檔，還是生活中已定終身的眷侶！但如果只有這些驚喜，恐怕還稱不上是一場令人難忘的演出——兩位小小翻譜琴童的客串演奏著實讓觀眾們眼前一亮，儀態腔調、輕重緩急，一五一十全都拿捏妥帖，引得臺下琴童艷羨、父母稱奇。兩位演奏家帶著自己一手栽培的學生一起上演奏會，這一幕不僅溫馨感人，也更為慣常嚴肅刻板的古典音樂會平添了一份諧趣與俏皮，難怪觀眾們走出演奏廳時紛紛露出會心一笑。這，就是“上海小囡”柴瓊妍與未婚夫彼得·托馬斯共同帶來的《黑白鍵上的拉丁舞》雙鋼琴演奏會的魅力。

在柴瓊妍的人生履歷中，幾個至關重要的轉折點不得不提。十三歲時，這位上海小姑娘就只身前往美國，赴柯蒂斯音樂學院習琴，師從古典鋼琴家兼指揮家利普金（Seymour Lipkin），六年后順利畢業；二十歲，她又來到了紐約曼哈頓音樂學院，在米考夫斯基（Solomon Mikowsky）、維吉蘭（Nils Vigeland）和瑪拉（Anthony de Mare）的共同指導下，取得碩士演奏學位；或許是性格中那種被稱為“不安分”的基因在起作用，已經獲得足以讓常人敬佩成就的她又在自己二十七歲時去到德國科隆拜師艾瑪爾（Pierre-Laurent Aimard）學習新音樂，并獲得了博士學位。也正是在那一年，柴瓊妍在洛杉磯出版了自己個人的首張全鋼琴新音樂專輯。二十八歲這一年對她來說，更是意義非凡——這位看上去尚稚氣未脫的姑娘成為了美國紐約Ear to Mind新音樂組織藝術總監，此外，她還毅然帶著自己的未婚夫回到了故鄉上海，創辦了一所名為“飛思樂”的藝術教育機構，圓了自己在2006年時就有的夢想：有朝一日要從單純的演奏家進化為音樂教育家。

這些年柴瓊妍的名字頻頻見諸美國、歐洲等各大媒體、雜志，從《紐約時報》《緬甸時報》、德國的《科隆時報》《巴利亞多利德日報》和美國的《萌芽藝術雜志》《號角雜志》等等。她被樂評家大衛杜寶譽為“才華洋溢，充滿活力”的年輕鋼琴家，安東尼·德·麥爾稱“她的音樂豐富多彩，就像無數個小精靈蘊藏其中，時不時會自己跳出來”，而美國《萌芽藝術雜志》則評價“她的鋼琴演釋神秘別致，散發著《菲利普美術館》里那些當代藝術藏品般特有的魅力，聽她的音樂甚至有助于提升對館藏藝術作品的鑒賞能力。”所有的評價都及不上你親身感受她現場詮釋的音樂，飽滿而不乏精巧，你能感受到她靈動跳躍的強烈藝術家氣息。

在柴瓊妍心中，這些年最彌足珍貴的經歷不是取得了多少榮譽、演過多少場音樂會，而是自己二十一歲時在巴塞羅那邂逅了自己的鋼琴王子彼得·托馬斯。彼得是波蘭籍的青年鋼琴演奏家，畢業于美國朱利亞音樂學校，對音樂的共同追尋是牽起兩人的紅線。“我們認識的幾天后，便已確定對方就是自己一直在等的那個人。”七年后的今天，柴瓊妍聊起當初在音樂節上認識彼得的經歷，仍難掩少女初戀般的甜蜜，“我們都覺得對方是世界上另一個自己，如同雙胞胎一樣，這種感覺非常奇妙。”可事實上，只要看過他倆現場演奏的人幾乎都不難發現他們演奏風格的南轅北轍——柴瓊妍的琴聲熱情奔放，像一匹時而肆無忌憚奔馳、時而又溫柔棲息的馬駒，她演奏現代作品真的再適合不過，這或許就是美國最重量級的現代作曲家維吉蘭專為柴瓊妍創作《獻給柴瓊妍五首鋼琴曲》的原因。與此同時，未婚夫彼得卻無比內斂含蓄，他總能不動聲色為你描繪出一番控制得極好的情感宣泄，緊張而有持續性，低調卻有爆發力，就像巴赫般耐人尋味。“雙胞胎并非要一模一樣，而是有強烈的心靈感應、最能懂得對方的那個人。”于是，彼得酷愛巴洛克時期的音樂，而柴瓊妍卻對現代派情有獨鐘，他們就好像地球的南極與北極，但這絲毫不影響他們彼此深深吸引。就在去年，他們在上海訂婚了。其實早在2006年時，柴瓊妍和彼得就把“Prepared Piano”（加料鋼琴）引入中國，在上海音樂廳演奏了約翰·斯洛弗的作品《木槌舞》，不僅為這座城市帶來了一股國際當代音樂前衛新風，珠聯璧合的配合也讓大家大開眼界。時隔幾年，他們本次的雙鋼琴演奏會不僅是藝術上更純熟的合作，更是情感上的無價升華。

如今，柴瓊妍的另一重身份不可不說，飛思樂國際音樂中心創始人的角色來得突然。2011年，柴瓊妍與彼得親力親為辦起了學校。“我是想創辦一家新興的獨特音樂中心，融合現場音樂表演，用美國音樂名校朱利亞和曼哈頓音樂學院的教育方式教授學生，目的在于讓中國的學生有更多的機會得到世界頂級音樂大師的指點和熏陶，交流和碰撞最新的藝術思想，到國際的音樂舞臺去展示自己。”柴老師自有一套自己的教學理念，“如果能用音樂去激發孩子的創造力、想象力，提高他們的音樂欣賞和表現能力，為什么不呢？！音樂不是附加的壓力，而是無窮盡的想象力和藝術的魅力。”在柴瓊妍的音樂中心，除了樂器演奏類的課程，還有樂理、作曲理論，甚至雕塑、繪畫等外延課程，在她的觀念中，藝術的通感是幫助學生到達彼岸的最佳橋梁。

如果你最近有機會經過美國最高音樂殿堂的卡內基音樂廳，一定會看到門口高掛的一幅四米高的音樂會海報，上面有一位達芬奇名畫《抱銀鼠的女子》風格的中國姑娘，四根似彩虹般美麗的琴弦從鋼琴中緩緩流入她的手中——這正是柴瓊妍今年4月在卡內基音樂廳舉行的演奏會海報。而今年6月，她還將在中國國家大劇院和上海音樂廳等分別舉行幾場獨奏音樂會。柴瓊妍從未停止過馬不停蹄的職業演奏家道路，她總說自己很幸運，因為這一路都有一位懂她、幫助她、愛她的王子陪伴在左右。