淺談現代高溫顏色釉裝飾的發展與傳承

徐麗萍 江淑珍

顏色釉瓷又稱色釉瓷，是依靠釉水色彩的變化來裝飾瓷器的。其色彩豐富晶瑩透體博得人們的喜愛，古今中外的學者形容它“明媚有如江南的春水，清凈有如北國的堅冰”，“綠如春水初生日，紅似朝霞欲上時”。通常在釉料之中調整各種微量元素的含量，就能達到改變釉色的目的，如鈷藍、銅紅、鉛綠、鐵黑等等。

顏色釉有三種劃分方法：一是按燒成后外觀特征分類，可分為單色釉、復色釉、無光釉、裂紋釉、結晶釉等；二是按燒成后的火焰性質分為氧化焰顏色釉、還原焰顏色釉兩種；三是按燒成溫度分類，分高溫顏色釉、中溫顏色釉和低溫顏色釉。若以1250度為界，則只分為高、低兩種。

高溫顏色釉作為顏色釉中的一種，是以天然礦石和金屬氧化物為著色劑，在坯胎上裝飾成色，然后經過高溫窯火的煅燒，令色釉在窯火中自然流動，形成有色的陶瓷。它與普通顏色釉的不同之處在于高溫顏色釉的特殊燒制工藝和配方。一件好的高溫顏色釉作品，擁有明艷亮麗的色彩、光亮如鏡的色澤，它所賦予的藝術效果也是多元化的，猶如中國畫、又似油畫，可稱水彩畫、又酷似裝飾畫。高溫顏色釉的釉面，需要經過1300攝氏度以上的高溫煅燒，才能顯現出它亮如明鏡的釉面質感、豐富多彩的色彩感以及紋若流云飛瀑、光若流油、色若虹霞的特殊魅力。這些特點都使得整個高溫顏色釉瓷底蘊深厚、耀目清亮，深得人們的青睞與喜愛。

高溫顏色釉在燒制過程中，因為它的釉色在窯火的熏陶中會肆意流動，而這種流動性是陶瓷創作者無法控制的，所以它的制作工藝十分難掌握。不過發色理想的高溫顏色釉作品所呈現出的釉色之斑駁璀璨、豐美多彩、大氣豪放，卻可以令人精神振奮。同時正因為它釉色所具有的可流動性，所以導致任何一件高溫顏色釉瓷都是孤品、絕品，都是獨一無二的，由此不難發現高溫顏色釉瓷的收藏價值就可見一斑了。

景德鎮的高溫顏色釉瓷色調豐富，性能各異，表現力極強，可以表現概括的抽象形態；也能表現真實而具體的物象形象，只要色釉選擇和工藝操作上運用得當，就可以創作出各式藝術效果的作品，因此如何恰如其分地運用色釉自然流動和互相融匯滲透的技法，在色釉與色釉之間取得更為自然的配合調劑，在傳統色釉中汲取藝術營養，對提高和發展高溫顏色釉瓷的裝飾藝術領域，將起到重要推進作用。

筆者在這些年的創作實踐中，借助高溫顏色釉富有變化的特點，利用對燒成溫度和氣氛的控制，并通過對色釉性能特征的掌握，使高溫顏色釉發揮出淋漓盡致的神韻與特色，展現出一種新的經過多種色釉互相滲透的色釉新貌。如創作構思花瓶《秋時》，為了表現金秋的氣氛，以黃釉為底色，整個瓶體裝飾幾棵樹，只在樹后畫了一點遠山和一兩幢山村小屋。畫面近景的深秋楓林，只用流動性較大的赭色花釉和紅釉來裝飾，因為這兩種釉都是有花紋的復色釉，所以樹的形象不能具體的描繪出來，紅釉的施法與傳統的施法不同，傳統的紅釉只是單在器皿上表現釉色，沒有結合內容，形式呆板而單調，而這件作品上的紅釉確實靈巧而生動的。

其實，如今的高溫顏色釉瓷能夠如此的炫麗、精致，最需要感謝的便是清朝康熙年間的大力推廣與制作。在這一時期，民窯和官窯都得到了空前的發展，不僅各種顏色釉和彩繪裝飾瓷器的品類繁多，而且陶瓷器型也相當豐富。以顏色釉瓷來說，此時的工匠們已能熟練地掌握各種金屬氧化物的呈色機理，能夠燒制出色彩華美繽紛的陶瓷釉色。在廣東省博物館的藏品中，康熙朝的顏色釉瓷相當豐富，其中還不乏精品。因此，可以毫不夸張的說，康熙在位的61年，是景德鎮瓷業復蘇和迅速發展的時期。

這一時期的顏色釉不僅制造精美，還流傳下了許多感人至深的制瓷傳說。例如從明開始，景德鎮瓷工繼鈞紅之后，又創造了另一種高溫銅紅釉——祭紅，它紅中微紫，妖而不艷，色澤安定而又深沉，釉中無龜裂紋理，是顏色釉瓷中之珍品。

關于“祭紅”，民間有一個傳說，說是有一燒瓷藝人之女，在皇宮下令要燒制御品佳瓷，而御窯廠連燒幾十窯都未成功，眼看日期已到，再不燒成御瓷的窯工將全被殺害之時，為救其父和眾燒制官窯瓷的瓷工，用自己的鮮血做釉料燒制出一種色調安定肅穆、稀世罕見的釉瓷，由此得以解救其父與眾窯工的性命，而自己卻因失血過多而亡，因此，為紀念這位舍身救眾的女子，后人便改“繼”字為“祭”，將此瓷稱之為“祭紅”。

祭紅制作之難甚于其它顏色釉，傳統的制作方法可謂不惜工本，古代配方中不僅有瑪瑙、珍珠、玉石等還需摻入黃金，其配料價格之高讓后人驚嘆，但即使這樣，在采用同配方時，只要溫度、氣氛、時間稍有差異，也常燒制不出好的成品，由于祭紅瓷歷來難燒，因此，它比其它名貴色釉瓷更為名貴。

陶瓷作為人類文明史上最早出現的一種藝術形態，是所有藝術門類中最簡潔與最單純的，它凝聚了泥土之深沉、氣之飄逸，水之靈氣，最為難得的是融入了火的激情。現代陶藝家們必須掌握水土糅合的可塑性、流變性、以及燒結規律和成型方法，才能完成陶瓷藝術形態的產生和演變，使陶瓷凸顯出美的形態。從而創作出具有更高藝術價值的高溫顏色釉瓷。