梁實秋早期詩歌創作的主要內容

徐欣

摘要梁實秋是中國現代文學史上著名的散文家和文學批評家，但鮮為人知的是早期他以詩人的身份跨入文壇，并且創作了三十余首新詩。盡管此后他在詩歌創作上未有大作為，文壇上對其這方面的研究也很少，但其個性化的詩歌理論和詩歌創作對中國新詩的發展作出了一定貢獻。梁實秋的新詩用清淡的筆調、悠揚的韻律展現其內心真摯、深沉的情感，平凡之中展現無窮張力；作品風格獨特，浪漫之中略帶憂郁，抒情時加以節控。在深入了解梁實秋早期詩歌創作背景的基礎上，對其早期詩歌的思想內容進行分析論述，概括梁實秋詩歌創作的特點，全面把握其早期文藝思想的特征。

關鍵詞梁實秋；新詩；浪漫主義

梁實秋是中國現當代史上著名的作家，他在散文創作、文學批評、翻譯、學術研究以及教育等方面均有卓越的貢獻。新月時期，梁實秋以大力宣揚“新人文主義”思想而著稱，從文化立場上來說是個堅定的保守主義者，所以在很多人心目中他是一個古板而僵化的作家。其實這是一個錯覺，梁實秋早期剛剛涉足文壇時，是一個極端的浪漫主義者，他創作的三十余首新詩皆具有獨特的藝術個性，為中國新詩的發展作出了一定的貢獻。然而由于梁實秋未正式出版詩集，且之后在詩歌創作上也未有大作為，世人對他早期的詩歌創作知之甚少，學術界對其這方面的研究也很少，高旭東就曾說過：“梁實秋是五四文學革命之后較早涌現出來的卻被人忘卻的新詩人”。[1]但像現當代文學史那樣，對他的新詩創作只字不提也是不符合歷史事實的。雖然梁實秋的詩歌湮沒無聞已久，但在當時也產生過較大的影響，曾受到聞一多、郭沫若等詩人的贊賞，聞一多甚至認為除了郭沫若的《女神》以外，能夠與自己的《紅燭》相提并論的就只有梁實秋的《荷花池畔》。

“詩人永遠是在詩中表現他或她自己的”。[2]梁實秋早期在清華以及留美時期的新詩創作共三十余首，每一首都是他青春年華的寫照，這些作品的主題基本上可分為四種類型：一是借景抒情詩，詩人借助荷花、月亮、溪水等景物抒發其內心的種種情感，有對生活的憧憬，有對自由的向往，還有對人生、對現實的思索。二是愛情詩，詩人與程季淑正是青春花季的年齡，追求浪漫、渴望愛情，每一首愛情詩都是他們甜蜜、浪漫的見證。三是友情詩，這類詩歌篇數雖不多，但每一首都表達了詩人與聞一多的深厚友誼。四是人生哲理詩，時代的影響使得梁實秋對宇宙人生產生了痛苦而執著的思考。具體表現如下：

一、借景抒情詩

清華的荷花池是清華學子讀書學習、放松休閑的好地方，荷花池畔的精致美景也被紛紛詠嘆，梁實秋的《荷花池畔》堪稱其中一絕。這首抒情長詩由十三詩節組成，詩人獨在荷花池腋下的亭子里“運思游意”，對岸的孤松使他的內心“檀香似地焚著，越焚越熾了”，詩人由荷花池畔的風景開始了無限的想象，大自然的自由獨立和自我的抑郁焦躁形成了鮮明的對比。他羨慕綠樹“伸臂張手的忘形的發育”、“小溪自由的奔放，盡性地在谷峽里舞躍，垣途上奔跑”，而自己卻“終久這樣的郁著，不能像火球似的轟轟烈烈的燃燒”。這種種描寫，把孤獨的“我”、壓抑的“我”刻畫得淋漓盡致。最后，詩人在焦慮、矛盾、掙扎之后沖破樊籠，“我底心情就這樣瘋狂的馳驟，理性的僵失了他的統馭的力”。但自由了的情感卻無所適從，“我不知道是要駛進云幔霞宮，還是要墜到人寰底塵埃萬丈里去”，暗示了前路茫茫。

梁實秋借景抒情、寄情于景的詩歌還有《秋月》、《蟬》等，而他在留學途中所作的《海嘯》、《海鳥》較之前幾首詩則藝術上更為高超，風格上也有所突破。《海嘯》是梁實秋少有的大氣磅礴的詩歌之一，詩人描寫旭日、晚霞、月色，并融入自己的各種感受，“輕銳的海嘯”使詩人從“糖飴似的鄉夢”中被喚醒，從而引起了“竟日的鄉愁”。夕陽西下，“沉重的海嘯”提醒“倦游的孤客”把鄉愁交付給西去的夕陽載回家去。“玉鏡似的月盤孤零零地高懸，銀箔似的海面平坦坦地凝駐”，這時海嘯“哀柔”、“如怨如訴”，更激起了詩人思念祖國、思念愛人的愁情。這時，惟有捧出你的詩心，在詩中唱出你深深的情思。

二、愛情詩

愛情詩是梁詩中很重要的一部分，作為“愛情的使者”，梁詩見證了其與妻子程季淑的浪漫戀情。梁實秋的愛情詩均情感真摯濃郁，甜蜜浪漫中流露了絲絲痛苦糾結，正如他自己所形容的：

吾愛！

莫看輕我的文字啊！

都是些殷紅的血點呢！

再待一頃，

怕要變成慘白的淚花。

——（《重聚之瓣》五三）

梁實秋的愛情詩有《懷》、《答贈絲帕的女郎》、《贈》、《夢后》等，每一首詩都別具一格。如《答贈絲帕的女郎》，詩人以詩回贈送絲帕的女友，呈現了情侶間互贈禮物的甜蜜浪漫，絲帕作為“愛情的使者”，傳達著二人縷縷的情絲。“我的心啊！若終于哇的一聲嘔出，這塊絲帕，便是你的棺槨！……我愿意裹在帕里，鉆進絲紋的隙縫里”，種種描寫，真摯的情感加上無限的幻想，把詩人對愛情的渴望以及與愛人間真摯、熱烈的情感表達得淋漓盡致。

三、友情詩

梁實秋還有幾首表達與聞一多友情的詩歌，如《送一多赴美》、《答一多》、《寄懷一多》等。梁實秋與聞一多同為清華校友，二人志同道合，在詩歌理論及藝術追求上也較為相近，通過詩歌創作與詩歌評論結下了深厚的友誼。《答一多》便是二人友情的見證，《答一多》是梁實秋對聞一多《紅荷之魂》的答詩，全詩以“燭火都要熄了，又何有于流螢呢？”作為主旋律，把聞一多比作是“開路的神燈”，自己則是“人間逼迫走的逃囚”，帶著哀傷的歌聲，“借了Capid底小弩”，卻反而宣示了自己的藏處，詩人希望友人能夠幫助他，“閑敲幾張燈花”，“漫折幾枝筆花”作辟邪的符錄。

四、人生哲理詩

梁詩中最有特色的要數那些探索人生的詩歌。五四運動以后，許多青年知識分子在新文化、新思潮的感染下，對社會、對人生有了新的期盼和目標，然而混亂的現實卻使他們的夢想破滅了。封建思潮的復古、帝國主義的侵略、民生的凋敝使他們感到失望和悲哀，這種情緒在他們的創作中充分地表現出來。梁實秋的詩歌中也不乏此類題材，他深刻地意識到這個社會的黑暗，封建主義對人性的束縛和壓抑。他渴求個性解放，追求自由，于是作出了《二十年前》、《疑慮》、《對墻》、《重聚之瓣二十首》、《舊居》、《早寒》、《幸而》、《一九二二年除夜》等十多余首新詩，此類詩讀起來相對晦澀難懂。《二十年前》是其中較淺顯易懂的，詩人把二十年前的“我”與今天的“我”作一番比較，尋找兩者之間的差別。二十年前的“我”在母腹中，被囚禁在皮肉的“囚籠”里，二十年后的“我”無端地被社會這“囚籠”“悶損了心頭的快樂”，頑強的生命之火使得二十年前的“我”掙脫了皮肉的枷鎖，那么二十年前的“我”和如今的“我”又有什么差別呢？如今的“我”為了掙脫社會的“囚籠”而頑強地掙扎，二十年前和二十年后是一樣的，表達了詩人要求個性解放、追求個性自由的強烈愿望。

詩歌作為表達情感的最佳方式，能夠完美地展現詩人對于自然、愛情、友情以及人生的種種感受。無論是梁實秋的愛情詩，還是友情詩，無論是借景抒情詩，還是人生哲理詩，都是詩人真情的流露。但總體而言，梁實秋的詩歌主題稍顯淺顯，題材也稍顯狹窄，創新不足。