中職動漫專業教學中線造型的思考

易金

摘要在美術基礎造型教學中除了素描教學外，有一個很重要的練習就是線條的表現，線條的練習是初學繪畫的關鍵之一，線條也是美術教學中最常用最直接、最主要的造型手段。學習動畫專業必須重視對線條的訓練，線條的好壞對動畫作品的影響非常大。能畫好線條，才能適應動畫專業的要求和特點。在教學中要從多個方面去培養學生感受線條，從而提高他們的鑒賞力和表現力。關鍵詞線造型虛實強弱白描書法中圖分類號：G712文獻標識碼：A中等職業學校動漫與游戲制作專業的學生進校時基本沒有繪畫基礎，在第一學期他們首先接觸的是美術基礎的訓練。在基礎造型教學中除了素描教學外，有一個很重要的練習就是線條的表現，線條的練習是初學繪畫的關鍵之一，線條也是美術教學中最常用、最主要的造型手段。開始學習動畫專業必須重視對線條的訓練，線條的好壞對動畫作品的影響非常大。能畫好線條，才能適應動畫專業的要求和特點。

從線條應用的歷史來看，人類最初采用圖畫形式來記錄，描繪景物的主要手段，就是線條。在至今發現的中外原始美術中，不論是描繪在中國彩陶土的紋飾，還是留存在西班牙阿爾米塔拉洞窟中的壁畫，無不都用線條來造型。就線條應用的普遍及其通俗程度來看，大凡兒童學習繪畫前期也都不自覺地用線條來作為他們表達感受和對物象認識的主要手段。線條同樣也是造型藝術家們進行形象概括、造型處理的重要方法。由此可見線條在造型藝術中的地位和作用。

中等職業學校的學生對線的認識大多停留在中學時候的數學概念里。那么在動畫專業的基礎教學中如何訓練學生認識線造型呢？現結合教學實際，談談在教學中的幾點粗淺認識。

1 培養學生感受和表現線條的能力

繪畫中的線條是有性格的。如何讓學生認識線條呢 ？首先，讓學生了解當線條在輕重緩急粗獷細膩等不同形態的時候，都會給我們帶來不同的心理感受和心理暗示，線條能表現動與靜，比如直線讓我們感到靜，而曲線顯得有動感，曲折線表現不安定的感覺。線條能夠表現剛柔，直線具有男性的特征，我們可以采用直線或者粗礦的線條去表現男性的剛強，力度，穩定。而曲線有女性化的特征，具有柔軟、流暢、優雅柔美之感。線條還能表現質感，比如通體圓潤的葫蘆、冬瓜、芒果等輪廓線既富韌性又顯溫順。而形如枯枝的線條是極其脆弱的，給人一種用手指都能折斷的感覺。教師講解，舉例，圖文并貌，并結合以情景，讓學生認識不同的線條反映不同的情感。

其次，切不可讓學生用一道方程式解所有的題。引導學生不拘泥于一種表現手段，比如說碳筆、炭精條、彩色鉛筆、鋼筆、毛筆等等都可以嘗試利用，讓學生嘗試幾種不同的材料去表現相同的事物，然后再讓他們說說哪一種材料表現的效果更好，讓學生去不斷感受不同的事物，選擇不同的工具材料去表現，培養學生自主的感受能力。嘗試得多了，學生便會明白根據不同的對象選擇不同質地的材料去表現它，效果截然不同，將來他們也就能迅速地判斷使用什么樣的材料去表現對象了。

最后，畫線的功夫幾乎是衡量一個學生能否進行美術學習的標準。線條是富有生命力的，線條本身是有表現力的，學生在表現的過程中一定要賦予在一定的形體基礎上。并注入自己的主觀情感與表達意味，才能讓作品有生命，才能感動人，藝術的靈感也會因為觀察方式的改變而變得有如潮涌。同時線條運筆的輕重緩急是有節奏感與韻律感的，讓學生在繪畫的過程中注入音樂的旋律，時而迅速，時而緩慢，時而高昂時而低沉，而且線條的粗細強弱，虛實，質感都會表達出不同的效果。并鼓勵他們多聽音樂，把優美的旋律運用到線描和畫面的整體表現中去。2 引導學生向大師學習

除了培養學生熟練的技術，還要有一定的藝術修養。在繪畫的學習中，先讓學生“眼高手低”，多給學生看大師的作品和優秀的學生習作，拓寬他們的眼界，首先能夠鑒賞，能夠區別優劣，比如達芬奇的線描以及席勒人體速寫中的線描都堪稱經典，如達芬奇、安格爾、丟勒、畢加索、馬蒂斯、達利等大師們在塑造表現人物時所用的線條都具有非常強的個人特色與風格，嫻熟而嚴謹，結構感很強，通過臨摹學習借鑒，我驚奇地發現學生的進步很快，對于線條造型與流暢的領略在不知不覺中迅速提高了，欣賞以線造型的中外美術作品，對提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力效果很好。

3 從多個方面訓練學生對線的感悟

國畫中的白描可以訓練學生描繪線條的流暢性與生命力，白描中線本身的造型也是學生理解線條的重要途徑。能夠迅速地促進學生對線造型的認識。

著名畫家、美術教育家王肇民先生說：“劃線，應當根據物體的立體空間畫線，用線的虛實關系 ，以表現物體的立體空間與表現形。這才是線描。線描可以把物體的明暗拋開，充分發揮線的作用，線：小線要緊勁、精巧；大線要瀟灑、雄渾；此線之極致也，其他皆在其次。”他要求的就是用線要有主次、輕重、虛實、粗細、強弱、回轉的變化，體現出生動有力、剛柔相間，氣勢貫通的美感；要根據物體的表象要求，恰當運用線條去表現物體的比例、體積、空間、質感、量感以及結構的凹凸、相互的穿插運動甚至光影與明暗等諸多的關系。一切為表現對象服務。只因為物體比例的準確、物體形體結構的關系的正確，以及空間位置質感量感的恰當表現、線條和形體的結合，這樣的線條才具有說服力，這時線條特殊語言的魅力也就能從分體現出來。要做到這樣，學生只有經過反復練習、反復實踐，才能“得心應手”。所以線條是要經過反復提煉的。讓學生盡量賦予線條更深的內涵。

書法是我國的國粹。而線條是書法藝術中最重要的組成部分之一。書法有其獨特的語言建構，書法中的筆畫是畫出來的而不是寫出來的，它與單純的寫字有本質的不同，書法的線條變化無窮，毛筆的中鋒、側鋒、橫鋒所產生的不同虛實效果。能夠表現作者的心理感和精神觀念，書法是線的藝術，書法的表現是和主體精神緊密相連的，更重要的是作者在線條的描寫中注入自己的精神元素，這種精神上元素和線條的表現息息相關。

讓學生體味書法的用筆與線的造型，書法中的一頓一挫，頓頓挫挫既有節奏感的訓練又有線條造型極具表現力。讓學生了解書法，學會欣賞書法作品，并將書法的語言表現用到繪畫中的線條中去，既讓學生對傳統的書畫藝術有所了解，又讓他們對線的理解有更深層次的認識。

綜上所述，線條是基礎造型教學中最基本的語言方式。在長期的美術教學過程中，“線”作為學生創造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，安格爾說：“線條就是一切。”如何加深學生對“線”的概念的認識并在教學實踐中藝術地去運用，是中學美術基礎教學中的重要環節。以上所述幾點，不是完全獨立的，而是交叉的，相互聯系的。這樣才能使學生在美術基礎學習過程中收到更好的效果[1]陳靜晗,孫立軍著.影視動畫動態造型基礎.海洋出版社,2007.3.

[2]國畫家[J].天津人民美術教育出版社,2006年至2010年期刊.

[3]中國期刊網.1994-2009年的部分文獻.