也談語文教學中的美學教育原則

李愛平

摘要： 語文教師要讓學生接受美學教育，在學習過程中認識美、理解美、欣賞美，更進一步地創造美的心理體驗。

關鍵詞： 語文教學美學教育原則

培養中學生自覺的審美意識和審美情趣，培養審美感知和審美創新的能力，是素質教育對語文教學的重點要求。許多同行進行了深入闡述，美學屬于哲學的范疇，是最為博大精深的科學。美與藝術、美與文學從來就是分不開的，美應該包含內容與形式，即主觀與客觀兩個方面的內容，并且兩者達到完全的融合和和諧的統一。語文教科書中選取了不同的體裁、不同形式的文學作品，無疑都是古今之外優秀的文學作品，讓學生感知、理解、鑒賞、創造美的過程就是美學教育的內容。

那么怎樣讓學生接受美學教育，在語文課程中認識美理解美欣賞美，更進一步地創造美的心理體驗，我覺得必須遵循以下幾個原則。

一、辯證性原則

美學教育應辯證地對待文學作品。按照馬克思主義的哲學觀，存在決定意識，“社會生活在本質上是實踐的”，這一真理指出人不僅認識世界，而且改造世界。主觀意識產生的客觀內容只能是客觀物質世界，即物質是第一性的。它無條件地制約著作為第二性的意識的存在，即物質決定意識，意識又不是孤立的靜立的，它隨著人們征服和改造客觀物質世界不斷地獲得新的內容，社會實踐就是人類改造世界的過程，它是人類有意識、有目的的生活活動，是主觀見諸客觀的實際行動，是改造世界的能動的斗爭過程。生產斗爭是人類基本的社會實踐。美產生的源泉是社會生產勞動。文學作品中進行記錄描繪這些場景、英雄的事跡，更進一步地抽象幻想，都是美的感受。

美是客觀性、社會性、歷史性的。“麗宇芳林對高閣，新裝艷質本傾城；映戶凝嬌乍不進，出帷含態笑相迎。妖姬臉似花含露，玉樹流光照后庭；花開花落不長久，落紅滿地歸寂中！”很多人欣賞優美的文字，讀到前面的文字時有淡淡的憂傷之感，然而這就是杜牧“商女不知亡國恨，隔窗猶唱后庭花”的“后庭花”，何美之有？宋玉的賦和屈原的辭賦原是齊名的，而后人只知離騷而少聞宋辭。辯證地閱讀和思考是語文審美的主要原則，這樣我們才既可以“楊柳岸、曉風殘月”又可以“大江東去”。

二、循序漸進原則

美學教育即審美教育，學生的審美需要學習和培養的過程，這個過程必須循序漸進。我們在語文教學中經常犯的一個錯誤就是把名篇通通拿來給學生學習。從造字角度看美，是一個肥羊罷了，從味覺美通感到聽覺、視覺的美，而藝術上文學上的美是最高層次的心理體驗，這個過程是要漸進學習的，并不是一蹴而就的。魯迅先生少年時讀“秩秩斯干、悠悠南山”感覺索然無味，辛棄疾“少年不識愁滋味，為賦新詞強說愁”，都是因為審美層次沒有達到應有的階段。

語文教學中最能讓學生入勝的文體應該是小說，繼而散文，而后詩歌。小說是學生能在其他課堂上偷讀的，有人讀金庸小說入迷，奉其為人生法典，學令狐沖瀟灑、郭靖淳樸、楊過孤傲、張無忌柔韌，也學得俠義柔情，不失為好事。小說美在情節曲折跌宕、波瀾壯闊，人物情感百轉千回；讀時奮不顧身跳入書本，早把自己擬化成故事人物，感時涕淚交橫，這就是美的感受，平生不敢吐露的不敢僭越的，別人幫著說了做了，還看到了結果，幻化了人生軌跡有醍醐灌頂的功效。文學欣賞層次再高一點的時候，往往會喜歡起散文來了。初中學生讀朱自清《荷塘月色》時只聽老師說優美，他們能應和的很少。層次最高的為詩歌，詩歌意境幽晦，雋永飄逸，難以把握，有時只可意會不可言傳，所以老師只做個吟誦陶醉的示范就可以了。詩其實不用講解，詩能觸及心靈的最深處。尼采曾經把母雞下蛋的啼鳴和詩人的歌唱相提并論，說它們都是“痛苦的產物”。情感的最激烈的并不是歡樂，而是痛苦和憂傷，古時有人讀《出師表》會掩面而泣，就是藝術情感和審美層次到了最高的境界。

語文教學中的作文教學有一個遵循漸進的過程。臺灣作家林清玄形容：“拙劣的文章常常是詞句的堆砌，扭曲了作者的個性。好一點的文章是光芒四射，吸引了人的視線，但別人知道你是在寫文章。”最好的文章，是作家思想感情的自然流露，它不堆砌，讀的時候不覺得是在讀文章，而是在讀一個生命。”他又指出：“三流的文章是文章的化妝，二流的文章是精神的化妝，一流的文章是生命的化妝。”所以我們教學生寫作文時要讓學生明確辭藻的堆砌是要為精義服務的，沒有思想的文章是毫無價值的。

三、因人而異原則

不同的人對美的感受和態度是不同的，美學教育并不是把所有人的審美角度和審美能力變成相同，而是提高學生的審美能力，用正確的世界觀和人生觀影響他們的審美情感和審美趣向。在語文教學中，不同的學生對不同的文學作品的感受不一樣。譬如《魯提轄拳打鎮關西》中打斗的描寫，男生讀完心中油然生英雄豪俠之氣，女生讀則不免有血腥之厭嫌，即使同性別的讀者也各自不一，有的連美感都談不上。這種差異性促使教學不能千篇一律，我們可以引導他們培養正確的審美情趣，卻不應該抑制他們的審美欲望。

四、創造性原則

在語文教學的過程中，由于課程輔導參考資料的普及，學生對課文的內容及背景、要批判和贊美的思想已經了如指掌，這時候會出現審美疲勞。因此，在教學中注意挖掘新的審美角度和主題就顯得尤其重要。

會進行文藝批評的人是很善于做創造性審美的事的，培養這種審美能力的方法是模仿。譬如引導模仿現成的文學欣賞欣賞類似的陌生的文學作品，暫不多說；反其道行之也是一種模仿。例如，莫泊桑《項鏈》中寫瑪蒂爾德一個晚上的滿足帶來十年的艱辛，這是對她的虛榮心的懲罰。而十年艱辛卻只是為了一件贗品，這對她又是辛辣的諷刺。這僅是課文上傳統的看法，說是這篇小說尖銳地諷刺了小資產階級虛榮心和追求享樂的思想。然而在我看瑪蒂爾德僅是有女人常有的愛美之心，她沒有享樂，她用10年的辛勞還清了她的債務，這種誠信的品德是虛榮心么？她是一種偉大的自尊，她沒有去跪去哭訴去請求原諒。這個偶然也可以說是必然的事件，讓女主人回到現實之中。這個現實是殘酷的：為之付出辛勤的勞動；犧牲美麗的容顏；心力交瘁。但是，它也給你豐厚的回報：女主人的生活變得異常充實；她與丈夫同舟共濟，為了共同的目標相濡以沫；面對昔日的女友再也沒有往日的自卑和膽怯，而能一臉的坦然，帶著天真和得意的神情，能心態平和，她懂得了尊嚴的真諦。這就是小說人物的形象，值得同情和贊美的一個婦人。很多時候我們可以使用這樣的教學方法讓學生發現美的存在。

總之，美學的教育是很復雜深奧的問題，又是似是而非的問題，說到底和諧的便是美麗的。對學生進行審美教育是中學語文教學的重要任務之一，對學生進行審美教育，不僅有利于提高學生的審美能力，而且能讓他們獲得藝術享受。我們應該遵循以上原則，充分引導學生去了解美、發現美、鑒賞美、創造美，起到益智揚善作用，陶冶道德情操，培養健康高尚的審美能力。

參考文獻：

［１］秦訓剛，晏渝生主編.語文課程標準教師讀本.

［2］彭華生著.韋志成主編.語文教學思維論.

［3］佟士凡.語文學習論.