花如驕陽紅似火

淮劇《太陽花》創編于1995年，是江蘇省淮劇團新編現代戲中的保留劇目，至今演出場次已達980多場。第13屆中國上海國際藝術節期間，該劇來滬演出，獲得專家關注、觀眾好評。部分上海專家從這部優秀劇目的編導演舞美作曲等各方面進行了評點，并提出了進一步精打細磨的建議，希望這朵“太陽花”能夠越開越紅火。陳達明：聲情并茂情不亂聲

《太陽花》是一部為特定的演員打造的戲，它充分發揮了陳澄擅唱的藝術特點，每場戲感情都飽滿。陳澄的表演非常有亮點，嗓音條件很棒，整場戲中，唱了那么多也沒有絲毫疲勞感，還是那么自如，這樣的功力在戲曲演員中并不多見。她的唱還做到了聲情并茂，聲腔里充滿了感情色彩，但是又情不亂聲，很講究唱法。整臺戲演員都非常好，包括扮演方劍豪、方劍雄、娟紅、白燕坪的演員都很盡職。江蘇省淮劇團在保留淮劇本土韻味上似乎更加醇厚，讓上海的觀眾得到了一次非常滿足的享受。

馬莉莉：詞如剝筍層層深入

我連續看了江蘇省淮劇團的兩場好戲《太陽花》和《王玉蓮》，感到非常親切。陳澄在《太陽花》中應工老旦，但并沒有在裝扮上有意化妝成白發蒼蒼，而是通過她在形體上的塑造，突出了人物的厚重；她在《王玉蓮》中唱的是花旦，又顯得很飄逸，速兩個不同的人物陳澄都把握得很到位，說明了她的基本功非常扎實。此外，我感到兩個戲的唱詞寫得很好，做到通俗而不乏韻味，猶如剝筍一般，感情層層遞進，層層深入。有這么好的劇本和唱詞，從演員的角度我很是羨慕。我的一點建議是，在人物的造型上還有點小問題，比如當大嫂成為寡婦了，但腳上卻還穿著紅鞋，又如女演員的旗袍開叉太高，而燕坪對來探望的婆婆表現出的反感也缺乏情感線索，需要在前情再加點鋪墊。

戴平：太陽花般的女英雄

《太陽花》作為原創現代戲，已經成為中國新時期戲曲藝術的精品，它歌頌了一個平凡女人的崇高，而我們當下這個時代，正需要呼喚崇高，呼喚英雄?，F在某些作品，一味追求描寫人性的多側面，而把對英雄人物歌頌視之為拔高。《太陽花》理直氣壯歌頌平凡小人物的崇高和壯舉，劇中的三個女性都是太陽花，有頑強的生命力，不畏懼風歐日曬。這一版《太陽花》流暢、簡潔，現代感比較強，這個戲的題材、結梅很符合戲曲化，劇中的三個人物關系并不是太復雜，但是每個人都有性格、都有戲，人物命運起伏跌宕，富有傳奇色彩。看完戲后有兩點想法供劇組參考：一是方大姑的身份是否定位在普通的村民?根據她的家境、服飾、觀念，見識。膽量，應該是一個懸壺世家的女主人更為貼切。二是方劍雄在學校認了一個日本“義父”，居然一直瞞著母親，這不太符合人物的身份和環境，而劍雄成為漢奸，應該要有思想上矛盾的流露，進一步挖掘這個變化過程，相信會提高人物的深度。

端木復：沖突集中情感濃烈

《太陽花》是眾多抗戰題材戲里面很特別的一出戲，它和其他劇種的抗戰題材戲有不一樣的地方，選擇了一個普通的家庭。劇中方大姑是一個普普通通的家長，在非常嚴酷的戰爭環境下，這個家中的成員發生了很有意味的變化。戲高度濃縮在這一家五個人身上，這五個人的不同變化，反映了人性的復雜，有的變化近乎殘酷。兩個兒子的變化，都出乎母親的意外，兩個兒子的死，都讓方大姑痛徹心肺，但在痛心之余，哭子哭的又是不一樣的情感。這就使戲傳奇和好看?！短柣ā酚锚毺氐囊暯?、傳奇的情節，講述了一個愛恨交織的生死故事，從戲曲本體上，這樣的處理很難得、很高明。我覺得淮劇藝術就像蘇北大地上盛開的太陽花!

余雍和：人物轉變需更清晰

《太陽花》從人性的角度加以開掘，把戰爭推向幕后，力圖寫出魔鬼變天使，天使變魔鬼，這樣的創作方向沒錯，但作者的主觀意圖過于強烈，大兒子方劍豪從賭徒到抗日英雄的轉變，是有道理的，因為他有一個正義感強烈的母親、賢慧的妻子，還有全民族抗日的大背景熏陶，他斷指明志，以血洗恥，從魔鬼變成了天使。但是二兒子方劍雄的轉變太過意外，他人性全喪，槍殺妻子，槍口對準母親和嫂子，毀家滅村，賣國求榮……這個人的轉變之前沒有引子，后面沒有過程，這種人性的轉換，是作者的主觀意識過強，沒有照顧到客觀環境，使這個人物成了符號，血肉不夠豐滿。我覺得《太陽花》今天的成功，第一是陳澄，第二是寫唱詞的人，第三是作曲，這個戲的唱詞結構是特殊的，太量的排比，大量的垛板，它體現了淮劇藝術特有的東西。而且唱詞確實寫得不錯，幫了劇本的大忙，掩蓋了劇本結構的某些問題。

鄒平：情感要有延續性

總體感覺這臺戲，讓我們聽得過癮，纛連成很會寫唱詞。至于《太陽花》的成勸和不足，是劇本在創作上的想法很好，但在處理上還需要更好地解決合理性這個問題。此外一拿需要解決的問題，是要在人物的情感生找到延續性的感動'比如方大姑兩次“哭子”很感人，但前面的“愛子”如何再感動人?如今舞臺上的“愛子”是通過唱來體現，雖然唱得好聽，但表現形式就顯得比較單一。我覺得是不是可以再豐富一些，比如設計一些小細節，能讓情感循序漸進。

劉覺：陳澄的表演更成熟了

《太陽花》五個演員都很出色，當然陳澄最優秀，她不但做到了聲情并茂，還做到了對人物心理的把握，聲音與情感的結合。她當年演《祥林嫂》時，是一個青年演員，給人驚喜，現在的陳澄已達到成熟，大氣，表現得更好。我感覺到今天的陳澄無愧于淮劇藝術的領軍人物，陳澄在《太陽花》和《王玉蓮》兩出戲中，唱達到了出神入化、隨心所欲的境地，有些小腔是靠演員的主觀能動，不是唱腔設計都能一一做出來的，是陳澄在演唱現場根據自己的感情、靈感所自然流露進發出來的，讓觀眾情不自禁地響起了熱烈的掌聲。

榮廣潤：情感要靠細節加碼

《太陽花》文學本上的文學性、流暢性、通俗性結合得非常好，這與袁連成擅于寫唱詞很有關系，因為有了這樣的唱詞，我們的演員就有了更好的發揮，因為有了這樣的唱詞，情感的表達就流暢?！短柣ā返某~把淮劇傳統的東西與這個劇本內涵所需要的人物情感表達結合在一起。目前這個戲前半場略松，這是一個缺陷，不要讓人感覺情感變化太突然，變化太大。兩個兒子與母親分別兩年嫌短，我覺得至少分別五年，因戰亂音訊不通。二兒子要鋪陳他爭強好勝，太想出人頭地，最后他自以為衣錦還鄉。方劍雄成了漢奸回家，卻顯得有些缺乏心計，人物趨于簡單。戲劇靠細節支撐，不能把細節都刪掉，只剩一個籠統的情感，那只是一般的情感，戲劇還需要點特殊的情感，《太陽花》的特殊情感就是一個特別對自己兒子有期望的有家教有教養的母親與兩個走入不同道路的兒子之間的特殊情感，這樣脈絡會更順暢。