艱辛守望卓越貢獻

沈鴻蠢

寫在上海評彈團60年團慶之際

蘇州評彈起源于蘇州，至今已有300多年的發展歷史。以前評彈一直是個體演出和經營的模式，上海評彈團是解放后不久，在全國范圍內成立的第一個評彈演出團體，可以說她是在當時社會變革當中應運而生的。過去評彈只是個人謀生的手段，解放后，一方面人民政府著手對傳統民族藝術進行改造和提高，希望把評彈納入文藝事業；另一方面有一部分進步的評彈藝人，有著強烈的翻身感和參加革命工作的愿望，這樣就有了18藝人放棄高額收入，自愿入團的舉動。而且在評彈團成立的第三天，全體成員就參加上海文藝界治淮工作隊奔赴治淮工地。他們不怕艱苦，深入工地，參加勞動，開展宣傳工作，歷時3個月又20天，在火熱生活的感染下，他們還集體創作了《一定要把淮河修好》，并催生出一種嶄新的演出樣式——中篇評彈。上海評彈團的開局開得很好，它為后面的行程定下了一個基調，那就是：一、高度的事業心，使命感；二、關注現實生活，關注群眾生活；三、創新精神。

上評成立之初，名稱為上海人民評彈工作團，說明其任務是實驗、示范、革新、輔導。60年的歷程中，上評是圍繞著這些任務，在努力地工作著，而且取得了可喜的成績，發揮了積極的作用。

一，以精品意識，花大力氣從事書目建設

1.認真整理傳統評彈書目和編演新的歷史題材的書目。評彈的傳統書目比較豐富，共有長篇100余部，占整個評彈演出的大部分。但傳統書目畢竟是舊時代的產物，往往是精華與糟粕并存的。1953年起，上海評彈團開始對傳統評彈書目進行歷史的、科學的分析和認真的整理、加工，以保存和發揚書目中民主性內容和藝術技巧方面的精華，摒棄遺產中的某些糟粕。分別對《玉蜻蜒》、《白蛇傳》、《珍珠塔》、《描金鳳》、《三笑》、《三國》、《水滸》、《英烈》、《隋唐》、《金槍傳》等進行整理，保存其精華，剔除其糟粕，并在結構、細節、語言、唱詞等方面進行文學加工。這種整理加工工作是非常審慎而細致的。經過整理加工的書目，不僅凈化了書臺，而且一般主題比較明確，人物性格比較鮮明，情節比較集中、合理，比原來更臻完善。

另外，演員或自己、或與作家合作，根據小說、戲劇改編演出了一批歷史題材的長篇和中篇作品，俗稱“二類書”，如《荊釵記》、《情探》、《梁祝》、《陳圓圓》、《武松》、《秦香蓮》、《楊八姐游春》、《雙按院》、《王佐斷臂》、《獵虎記》、《林沖》等。

在整理、加工長篇評彈時，還整理演出了一些中篇和分回，如《玉蜻蜓》中的“廳堂奪子”，《描金鳳》中的“老地保”，《三笑》中的“點秋香”等，這些片段往往主題突出，情節集中，人物鮮明，很受歡迎。

2.努力創作演出現代書目。上評成立后第一部現代作品《一定要把淮河修好》演出十分成功，連演300場，聽眾達30萬人次，還吸引了一大批新聽眾，這提振了編演現代書目的信心。評彈這一藝術形式輕巧靈活，適應性強，與某些戲曲相比，它反映現代生活困難不大，五六十年代，上評編演了一批現代書目，其中有長篇彈詞《小二黑結婚》、《青春之歌》、《戰地之花》、《紅色的種子》，長篇評話《林海雪原》、《鐵道游擊隊》、《橋隆飚》等。還有一大批現代中篇，如《海上英雄》、《王孝和》、《江南春潮》、《蘆葦青青》、《水鄉春意濃》等。根據小說、戲劇等改編的有《羅漢錢》、《劉胡蘭》、《萬水千山》、《白毛女》、《白求恩大夫》、《南京路上》、《人強馬壯》等。

新時期，上評又推出了一批新的現代中篇，如《春夢》、《真情假意》、《一往情深》、《顛倒主仆》等。創演于1981年的中篇評彈《真情假意》富于強烈的時代氣息和生活氣息，是“適應青年，提高青年”的佳作，在藝術方面也達到很高水平。作者以情感糾葛為主線結構作品，情節曲折有致，琴琴的搶功勞及最終弄巧成拙都增強了書目的情趣。作品注重刻畫人物性格，特別是飽含深情，用細膩的筆觸描寫佩佩的豐富而復雜的感情活動，從而揭示出她崇高的道德情操。作品的語言生動、活潑，生活氣息濃郁，并有所提煉，顯得新穎、幽默，噱頭也用得適當而巧妙，這部中篇在全國曲藝優秀節目(南方片)觀摩演出大會上獲獎，并被改編為話劇、廣播劇、歌劇等，在全國范圍具有廣泛的影響。

上評創作的現代書目，貼近現實生活，跳動著時代的脈搏，同時又有較高的藝術性和觀賞性，所以受到廣大觀眾的歡迎，而且有較長的生命力。這些現代書目很大程度上豐富了評彈書目的寶庫。

90年代后，上評又創作、演出了中篇評彈《趙氏孤兒》、《孫龐斗智》、《風雨紫藤苑》等新作，也有較大的反響。

二、在傳承基礎上銳意創新，推進評彈藝術本體的完善和發展

早在上個世紀20至40年代，評彈在上海已經非常興盛，20年代評彈與京劇、蘇灘被視為上海主要的娛樂活動。至30年代后期，由于廣播的推動，評彈更成為上海市民普遍喜聞樂見的藝術樣式。但是隨著時代的變化，評彈也存在著如何發展、完善的問題。比如評彈的體裁，以前只有每天一回，連續說唱的長篇評話、彈詞一種。建國以后，評彈聽眾有所變化，大部分新聽眾工作之余欣賞評彈，不大可能像一些老聽客那樣每天上書場去，另外，評彈藝人有一種反映新生活、新人物的熱情，但一下子要編寫成長篇，無論生活積累和時間精力都有一定困難。于是用一個晚上時間，以三四回書說唱一個相對完整的故事的中篇評彈就應運而生了。《一定要把淮河修好》，這部由三回書組成的作品正式命名為中篇評彈。很快這種形式得到了聽眾的認可和歡迎。接著出現了一大批反映現實生活的中篇評彈。后來又被運用到整理長篇中的某些章節成獨立片段的中篇評彈，如《林沖》、《花廳評理》等。這種體裁的創造，是歷史的產物，它不僅豐富了評彈的演出樣式，而且增強了評彈反映現實生活的能力，推動了評彈聽眾面的擴大。

另外，還出現了短篇評彈、圍繞某一主題的專場演出，如《三千勇士戰烈火》，以唱為主的流派演唱會，以及三個檔、四個檔、合唱、小組唱等形式。在藝術表演方面，也有所改革，由于表現現代生活題材的需要，在表演方面作了相應的變化，比如說唱《一定要把淮河修好》、《青春之歌》時，演員的服裝由長衫、旗袍改為中山裝和中式短襖，語言主要用吳語，也間用普通話，唱腔也作了改動。

評彈原來主要有說、噱、彈、唱四種藝術手段，建國后除了繼續發揮說、表、噱的優勢之外，在演和唱方面有了更大的豐富和發展。開篇也成為一種獨立的演唱形式，出現了一批文學與音樂結合得很好的作品。彈詞的唱腔流派也有了新的發展，如楊調、姚調等更加成熟鮮明，俞調經過朱介生、朱慧珍等人的磨合演唱，與老俞調相比，更加

優美規整，周云瑞演唱的沈調和祁調也有自己的特色。同時還涌現出清麗舒展、委婉纏綿的麗調和豪放剛健、明快爽利的琴調等新的流派，流派的新發展豐富了彈詞音樂的色彩和表現力，構成了更加精彩紛呈的局面。伴奏藝術有較大發展，除三弦、琵琶為主外，還增加了二胡、阮，甚至出現了交響樂伴奏的彈詞獨唱，所有這些都使評彈成為以聽覺藝術為主，兼有聽覺、視覺多種藝術享受的表現力豐富的曲藝品種。

上海評彈團很好地處理了傳承和創新的關系，在吸收姐妹藝術的營養時注重融化，巧妙地化為評彈的血肉，所以這樣的創新，并沒有離開評彈藝術的本體，并沒有生搬硬套、生吞活剝的痕跡，顯得自然熨貼，從而豐富、完善了評彈藝術的本體，使她藝術手段更加豐富，更有表現力和感染力，更具強烈的藝術魅力，有力地推動了評彈藝術的發展，使之成為全國重要的曲藝曲種。

三、努力凝聚人才，構筑人才高地

在上評成立時入團的18藝人就是一批有很高知名度，藝術水平高，富于創造意識的評彈名家，如蔣月泉、劉天韻、張鑒庭、張鴻聲、唐耿良、姚蔭梅、周云瑞、陳希安、朱慧珍等。就是說，上評一開始人才的底子好，起點就高。不久后，又有一批名家進團，他們中有嚴雪亭、薛筱卿、楊斌奎、朱介生、吳子安、楊仁麟、楊振雄、徐麗仙、朱雪琴等，幾乎羅致了滬上大部分一流的評彈名家。他們大多在解放前就已成名，入團后，通過藝術實踐，藝術更趨成熟，成為自成一派的藝術家，他們中有許多都是彈詞流派唱腔的創始人。

上評不僅聚集了一批名家精英，而且重視藝術新人的培養和造就。上評成立后，陸續吸收了余紅仙、劉韻若、石文磊、張如君、張振華、趙開生、薛惠君、吳君玉、張效聲等青年演員充實劇團。1956年起，通過隨團學員、戲校評彈班、評彈團學館等形式培養了一批評彈新人，他們中有沈偉辰、孫淑英、沈世華、江肇餛、朱慶濤、胡國梁等。1961年上海人民評彈團又參與創辦蘇州評彈學校，專門培養評彈人才。值得注意的是還出現了一批專業的評彈作家和理論家，如陳靈犀、平襟亞、吳宗錫、馬中嬰等，其中有的是新文藝工作者轉入評彈界的。至60年代中期上海評彈團已形成了名家匯集，新人輩出，門類較齊，水準較高的藝術人才結構。

四、倡導優化組合和團隊精神，造就了優良而具特色的劇團風格

上海評彈團云集了滬上眾多評彈名家和精英，他們打破門戶之間和流派之別，從繁榮評彈事業出發，強強聯手，優化組合，從事評彈的創作和演出。在書目的創作、整理工作中或是作家與著名演員結合，或名家與名家的組合，從而構成強大的創作力量。

優化組合，保證了書目的質量。優化組合在演出方面更顯突出，因為評彈的拼檔相對穩定，過去只在每年的會書時才可能混搭。上海評彈團卻經常以數檔名家聯袂演出一個中篇，而且不同檔別的名家在一回書里搭檔合作。這些作品，強強聯合，各擅勝場，又配合默契，鑄造出了一批評彈精品。

由于全團同仁的努力，上海評彈團逐漸形成了一種優良而富特色的劇團風格。關于上海評彈團的群體風格，吳宗錫曾有專文論述。我自己體會，上評的團風主要表現在幾個方面：

1.認真、嚴謹的創作和演出態度。上評演出的書目，力求思想性、藝術性和觀賞性的統一，情節生動，人物鮮明，說、噱、彈、唱力求精湛。上評無論創作還是演出，都能做到十分投入，態度認真嚴謹，精益求精。

2.文雅、規整、大氣的臺風。文雅就是不粗野，不庸俗，沒有江湖氣；規整就是正宗，規范，不是野路子；大氣就是自然，大方。總的說，演員在臺上演出，很正氣，給人賞心悅目的感覺。

3.崇尚創新精神，追求藝術的完整美。劇團鼓勵藝術家根據自身的條件和潛質，在傳承傳統藝術的基礎上，充分發揮自己的長處和創造力，塑造自己的藝術個性，形成自己的獨特風格。所以那些名家們進了評彈團，藝術上并沒有趨同，而是各自發展完善自己的特色和風格，從而出現了好幾位大家。有的則創造出了新的流派唱腔。在進行具體書目的藝術創造時，又注意作品的完整性，藝術的完整美，使自己的藝術發揮與具體的書情、人物緊密地結合起來，達到了更高的藝術境界。

以上簡要地談了上海評彈團所倡導的精神和對評彈事業的卓越貢獻。

上海是中西文化交融碰撞的所在，也是南北戲曲曲藝薈萃競藝的舞臺，上海評彈藝術的發展和進步都是在上海這樣獨特的文化環境中實現的。反過來，上海評彈的成績對上海城市文化的發展也起了積極的作用。

評彈雖然是一種輕巧靈活的曲藝樣式，她與京劇、昆劇相比，雖沒有那么宏大的規模，恢弘的氣勢，但她作為藝術園地里的一枝奇葩，散發著獨特的色，香，味，她豐富了上海都市文化藝術的色彩，成為一種不可替代的藝術樣式和欣賞方式，滿足了不同層次的觀眾和不同審美的需求。評彈藝術已經融入了上海都市文化的骨骼和血液，發揮著自己獨特的作用。