古詩詞中景物描寫的表現技巧

[摘 要]詩詞常運用巧妙的表現技巧進行景物描寫，從而創造出神奇的畫面，表現詩人內心世界豐富的情感。欣賞詩歌得細細品味這些表現技巧所產生的奇妙效果。

[關鍵詞]古詩詞；景物描寫；鑒賞；表現技巧

景物描寫，描繪的是自然萬物的聲、色、形、態。空山之白雪青松，盡顯境之靜謐；江中百舸游魚，畢現境之生機。當詩人以丹青妙手的獨到眼光觀察景物，以淡雅濃麗的筆調描摹景物時，自然景物便幻化成優美的文字，以儀態各異的形象承載著詩人的感情，喜怒哀懼之情躍然紙上，動人心魄。盡管詩人們運用的表現技巧有所不同，但最終都是以景物來表情達意，恰如異曲卻同工。古詩詞中描摹景物常見的表現技巧如下。

一、以色彩渲染意境

采用最富張力和最能符合自己心境的顏色進行描畫，以渲染出強烈的氛圍，從而達到抒情表意的效果，似乎是詩人們偏愛的技巧。鮮妍明媚的色彩往往表達歡快熱烈之情，晦暗陰冷的色彩通常表達傷感悲戚之情。冷暖色調的巧妙運用淋漓盡致地傳遞出了詩人們的內心情緒。

如賈至的《春思二首》（其一）“草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香”。草色嫩綠，柳色鵝黃，桃花嬌紅，李花勝雪，色彩分明，搭配和諧，不僅在直觀上引起讀者對色彩的聯想，而且增加意境美，生動形象地展現如畫春光，表達作者歡快的心情。

二、多角度表現特征

自然景物總以其千變萬化的姿態呈現出變幻多姿：飛瀑湍流磅礴，明月清風靜謐，黃鶯杜鵑婉轉。當詩人以或遠眺、或近觀、或諦視、或靜聽的不同視角欣賞眼前之景，用遠近結合、動靜結合、聲色結合等多種手法展現景物的特征時，變化萬千的景物中也就溢滿了詩人的獨特情懷。

元散曲家周德清的《塞鴻秋潯陽即景》寫道：“長江萬里白如練，淮山數點青如靛。江帆幾片疾如箭，山泉千尺飛如電。晚云都變露，新月初學扇。塞鴻一聲來如線。”此曲寫的是潯陽一帶的秋景，由近處長江水寫到遠處黛色淮山，由低處山水江帆寫到高處晚云新月和飛鴻，高低遠近天上地下，盡收筆端，生動活潑，形象細膩，在讀者面前呈現出“萬類霜天競自由”的生動畫面。

詩人描寫景物時也非常注重景物動態與靜態的相互映襯，既能以靜寫動，以動寫靜，還能化動為靜與化靜為動，從變化中盡顯景物特征。

三、虛實結合拓意境

虛實結合就是把抽象的述說與具體的描寫結合起來，或者是把眼前現實生活的實際情景與回憶、聯想和想象中的虛景結合起來，從而達到開拓意境、深化主題的藝術效果。可以說，實景是虛景的引導，虛景是實景的升華。

比如高適的《塞上聽吹笛》：“雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山。”一二句寫實景，描寫的內容是胡天北地里，不知哪座戍樓里吹起了羌笛《梅花落》曲調；三四句寫虛景，將“梅花落”拆用，仿佛風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間灑滿天山。此詩虛實結合，抒寫將士們由聽曲而想到故鄉的梅花，想到梅花之落，凄清的意境中滲透了他們濃濃的思鄉之情。

四、襯托對比抒衷腸

對比與襯托是詩詞中的常見技巧。情隨事遷，情隨景移，面對眼前衰敗或繁盛之景，人們通常會引發出相應地傷感或喜悅的情緒。于是眼前景物帶上作者的感情色彩，落于筆下即通過景物描寫來正面襯托詩人情感。

白居易的《錢塘湖春行》寫了錢塘湖早春之景。西湖水漲，水色天光，黃鶯歡快鳴唱，燕子啄泥筑巢。西湖邊嫩草如毯，白沙堤垂楊拂堤。詩人面對早春的西湖，想起自己在任時的政績，欣喜之情難以自抑。西湖明媚之景從正面襯托出詩人的欣喜之情。

然而，為了突出內心的愁苦或愉悅之情，詩人有時也用看上去具有相反情緒的情景來作襯托，借助情景的不協調形成鮮明的反差，達到強化情感的作用。

如李煜的《望江南》：“多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。”字面上寫了夢中往昔的繁華：游上苑時的浩大聲勢，和煦的春風，皎潔的月光，鮮艷的花朵。而現實處境只字不提，卻通過夢境的繁華來反襯，夢境越是繁華、熱鬧，越能反襯出夢醒后現實的濃重；對舊時繁華的眷念越深，就越能反襯出亡國后的凄涼。

優秀的詩歌字字如珠璣，值得細細品味。出色的景物描寫更是珠玉成串，讀之如珠落玉盤，賞之如暖玉生煙，引人遐思聯翩。在賞析詩詞時，除了關注敘事和抒情外，尤為值得關注的便是景物描寫了。當讀者能用以上手法去理解景物描寫時，景物的妙處便能進一步凸顯出來，古詩詞這顆明珠也將更加熠熠生輝。

責任編輯 周正旺