


展覽 :張羽個(gè)展——“指印 / 紅色 / 水”
時(shí)間 :2012年6月7日 - 2012年7月20日
地點(diǎn) :Sem-Art 畫(huà)廊(摩納哥)
2012年4月26日張羽剛剛獲得第六屆AAC藝術(shù)中國(guó)年度最具影響力藝術(shù)家,水墨類(lèi)藝術(shù)大獎(jiǎng)。6月份張羽又在摩納哥蒙地卡羅Sem-Art畫(huà)廊舉辦了他的個(gè)展:“指印 / 紅色 / 水”。此次展覽是藝術(shù)家張羽首次在摩納哥的個(gè)展,與此同時(shí)張羽的作品還參加了在倫敦薩奇畫(huà)廊舉辦的“墨:中國(guó)藝術(shù)展”。另外,6月2日還參加了在德國(guó)卡爾舒特藝術(shù)中心舉辦的“無(wú)形之形:中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展”。
此次展覽展出了張羽2005年至2012年創(chuàng)作的指印作品12件,這次展覽只展出了紅色的指印作品及用水摁壓的無(wú)色的(宣紙本色)指印作品,同時(shí)還展出了一件絲綢指印作品。開(kāi)幕時(shí)有周邊國(guó)家的上百位收藏家前來(lái)觀賞,觀眾評(píng)價(jià)“整個(gè)展覽現(xiàn)場(chǎng)有一種高貴的品質(zhì)”。
輕柔的絲綢作品從高空垂下,那無(wú)數(shù)的指痕點(diǎn)動(dòng)著觀者的心扉,訴說(shuō)著人生的故事。初次見(jiàn)到張羽的作品,會(huì)自以為然的將張羽的作品看作是“畫(huà)”,而忽略了藝術(shù)家在創(chuàng)作整個(gè)作品時(shí)的狀態(tài)。這種狀態(tài)不僅留存了作品,更重要的是藝術(shù)家手指蘸上顏色、水墨或水后在大幅的紙張上印下無(wú)數(shù)個(gè)指印的點(diǎn)這一修行的精神過(guò)程。
看過(guò)他的作品并且在進(jìn)一步和藝術(shù)家交流之后,筆者發(fā)現(xiàn),張羽的創(chuàng)作與中國(guó)悠久的水墨畫(huà)歷史有著密切的關(guān)系,他是20世紀(jì)80年代革新這一傳統(tǒng)的藝術(shù)家中最富有創(chuàng)造力的一位。一些像高名潞、李旭、方振寧、杭春曉這樣的評(píng)論家更多地是在行為的背景下看張羽的作品。實(shí)際上,這是精神與身體能量的一種轉(zhuǎn)換,這些能量最終凝結(jié)在宣紙上的指印痕跡中。
“‘一’是中國(guó)漢字中的基本筆畫(huà),但是在哲學(xué)層面上,‘一’是萬(wàn)物之本。老子曾說(shuō):‘天得一以清’。”從這個(gè)角度說(shuō),“一”意味著向本體的回歸,回到原初,而且,這種“一”的連續(xù)性“起點(diǎn)與終點(diǎn)合而為一。”同時(shí)張羽的指印作品,呈現(xiàn)著無(wú)焦點(diǎn)的擴(kuò)展性漫延,從而達(dá)到無(wú)限性。
張羽通過(guò)隨心所摁壓的印記,表達(dá)得以呈現(xiàn),因?yàn)樗鼪](méi)有參考我們視覺(jué)環(huán)境的任何元素。因此,可以將這些作品看作是抽象的生動(dòng)場(chǎng)面。指印結(jié)構(gòu)在張羽的作品中的本身就是重要的元素之一,于是,指印的重復(fù)最終使得密度和層次有所變化。當(dāng)宣紙比較大時(shí),創(chuàng)作的過(guò)程可能就需要分為幾個(gè)階段。藝術(shù)家的情緒和他的注意力或許相分離,這是很有可能的,所以每天的創(chuàng)作都需要身體和精神上的高度集中,才能得到光芒四射的作品,達(dá)到比較完美的效果。這種面對(duì)宣紙,不斷調(diào)整自身情緒的靜心過(guò)程,更像一個(gè)修行之人,安靜,祥和而深沉。
于是,在我看來(lái)—張羽,指印!是一種別樣的另類(lèi)修行!