關于歌曲聲樂表演的思考

摘 要：近年來，民族聲樂不斷地與國際接軌，在整體發展中實現了飛躍，并不斷與時俱進，獨樹一幟。民族聲樂之所以綻放其獨特的魅力，我認為，不僅僅在于其方法科學，風格多樣，關鍵在于民族聲樂表演自身具有獨特的藝術特征。

關鍵詞：民族聲樂；表演

[中圖分類號]：J604.6 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-21--01

一、民族聲樂表演的藝術特征

1.民族性與個性

我國是一個多民族、多元素、多文化的大家庭，民族音樂異彩紛呈，姹紫嫣紅，百花齊放，而民族音樂傳承了中國傳統文化的精髓，扎根于源遠流長的民族文化的土壤中。民族聲樂表演自始至終都樹立“民族性”的主體意識，滲透著濃厚的民族風格，彰顯著“民族性”的獨特韻味，傳承“民族性”的文化精髓，各民族民歌都充分表現出“韻味十足”的民族性，例如：青海的“花兒”、陜北的“信天游”以及新疆、西藏、內蒙古等地的“牧歌”，這些具有高亢嘹亮、奔放開朗的藝術風格，江蘇的《孟姜女》及揚州的《茉莉花》卻是秀麗、輕柔、委婉、優美的演唱。而在云南，其民歌中的山歌帶有紅土高原的山野泥土氣息，曲調開朗卻不失細膩，例如《小河淌水》、《彌渡山歌》等等。站在民族的歷史和文化的角度上看，中國民族聲樂閃耀著它璀璨的民族精神和民族內涵的光芒。

2、繼承性與發揚性

民族聲樂是在傳統聲樂民歌、曲藝、說唱、戲曲中發展起來的，因此，可以說，它吸收了民歌、說唱、戲曲等這些傳統演唱的藝術精華，總結來說，“中國民族聲樂是集中國所有戲曲，說唱，歌舞等姊妹藝術之大成”。【1】，并繼承和發揚了豐富的民族文化底蘊和博大精神的民族內涵。中國民族聲樂藝術在整個演變發展的歷史進程中，它是以民歌為基礎，構筑在中國傳統戲曲、曲藝、說唱中發展起來的，是吸收了民歌的藝術精華和文化內涵。換句話說，百花齊放、風格迥異、體裁豐富的大量民歌為民族聲樂的發展，孕育并注入了豐富多樣的民族元素，是民族聲樂的源泉。因此，從文化的傳承和文化價值的角度上看，筆者的見解是，可以把中國傳統音樂中的民歌與中國的民族聲樂歸結到根與枝、源與流之關系的層面上來。

二、民族聲樂表演中的“生命要素”

1.表演心理的定位

在民族聲樂表演的舞臺實踐中，在當眾情形下的舞臺表演常常讓歌唱者不知所措，甚至緊張得怯場而不如意，使得演出效果大打折扣，我認為，這個問題很大程度上歸結于表演者沒有把握好心理定位。我認為，聲樂表演者必須首先給自己一個心理暗示，找準自己的定位，有信念感，找到良好的自我感覺，主動調動歌唱積極性，根據自我的感覺與感知，進行適度表演與歌唱，以適度的理解力、相信力和表現力全身心投入作品，并賦予作品藝術感染力，使得作品的表現張弛有度，具有較強的完整性。

2.情感表達的處理

“藝術的生命是情感”【2】，在聲樂藝術表演中，情感表達不僅僅是表演者進行二度創作的形式體現，也是表達作品的橋梁，更是讓觀眾感受音樂作品的傳遞中介，最終引起聽眾的情感共鳴。用心靈去感受和尋求作品，用情感去感悟作品中或感動、或細膩、或委婉、或悠長的“情”，達到審美愉悅的境界，然后加以情感的滲透和融合，融情于聲，并用優美的聲音線條加以舒展，讓情感流淌在聲音的旋律中，從而達到聲情并茂，使歌唱技巧不斷趨于成熟。“情”與“聲”的有機結合，賦予了民族聲樂表演更鮮活的生命力。

3.聲腔及韻味的運用

聲腔和韻味的運用，很大程度上還必須在發聲技巧、語言處理、聲腔潤色等方面下功夫。許多民族聲樂的歌唱家富有鮮明個性的演唱風格和獨特的韻味，都是得益于戲曲唱腔的啟發、繼承、借鑒、融合和發展，他們以傳承傳統的吐字歸韻為基礎上，并加以“字韻”和“聲韻”的藝術創造。例如：《想親親》融入了淳樸的陜西民歌風味；《沂蒙山，我的娘親親》則融入了山東的豪邁氣概和風土人情；《五哥放羊》、《劉胡蘭》、《梅蘭芳》等作品則靈活地把傳統戲曲的演唱技巧和風格惟妙惟肖地融入歌曲之中；彭麗媛的《木蘭從軍》、《黃河泰山》、《海風陣陣愁煞人》等借鑒了河南豫劇的技巧；又如青歌賽的青年歌手王慶爽演唱的《千古絕唱》、《文成公主》同樣地融入了京劇中的音樂素材和演唱技巧，演唱風格極富個性。因此，要積極不斷向傳統戲曲、曲藝和民歌學習、吸收和借鑒，在追求聲音圓潤、通透、明亮的基礎上，總結發聲、吐字、行腔等，適度地挖掘出中國漢語言文字在聲調、韻味的特點和美的特質，尋求字正腔圓的效果和境界，運用韻味，增強歌唱魅力，提高演唱水平，形成自己獨有的韻味特點，豐富歌曲表現力，從而力求聲美、字美、韻美、情美。

4.演唱風格的把握

民族聲樂的演唱風格的共性就是要求達到神形兼備。然而，民族聲樂孕育著獨特的歌唱藝術和獨立的個性，語音語調上帶有地域特點和地域風格，因此。演唱者對每一首作品，不應該千篇一律，千人一面，而應該有自己的演唱風格，要充分地了解熟悉作品，很好地掌握音樂風格，發揮想象投入角色，并有根據地進行二度創作，以字行腔，把目光更多地轉向民族韻味、內在神韻，才能把握好演唱風格的“度”，從而將作品淋淋盡職地表現和詮釋出來，使得民族風格更加濃厚、深切、樸實和真摯，表演達到內在與外在的高度相統一。

三、結語

民族聲樂表演具有獨特的民族性與個性、繼承性與發揚性，我們在堅持走兼收并蓄的道路上，充分展現出其民族特色的藝術個性，堅持演唱形式和風格的多樣化，并以獨特的藝術姿態、濃郁的民族風格實現民族聲樂的審美價值、文化價值，彰顯民族的靈魂，再現民族的精神，綻放民族的光彩，實現國際化和民族化的相統一，以更好的姿態，更深厚的民族文化底蘊走出國門，走向世界，讓民族聲樂如一朵綻放著獨具民族個性的盛開奇葩而屹立于世界民族音樂之林。

注釋：

【1】 趙慧琴《從第十一屆全國青年歌手電視大獎賽看民族聲樂的多元化》，南陽師范學院學報（社會科學版），2005

【2】 張錦華《關于聲樂表演的幾點思考——在作品中尋找自我，在自己身上發現音樂》 中國音樂學（季刊）1998年第4期

參考文獻：

[1]、 郭建民《從對“韻味”的追求，看民族聲樂藝術的審美特征》 中國音樂2002.4 表演藝術研究

[2]、 趙振嶺《中國民族聲樂的風格與方法》民族音樂研究 97.2 總第六十六期

[3]、 張錦華《關于聲樂表演的幾點思考——在作品中尋找自我，在自己身上發現音樂》 中國音樂學（季刊）1998年第4期

[4]、丁曉紅《歌唱技巧與情感表現之我見》技能技法研究 1994-2001